懂得悲伤的身心是很诗的

严家威

懂得悲伤的身心是很诗的
赵卫峰

我像当初一样喜欢悲伤

哑　哑

我想在某个小酒馆
过一夜
和一两个女人
喝些酒抽些烟
有一句没一句
我想我还是
很喜欢悲伤的
那些和我
喝过酒的女人
你们都嫁人了
你们过得
并不好
你们现在
都关机了
你们走在
生活的正道上

　　这诗的表情是种沮丧感。为何沮丧，是因孤独感在分泌。为何孤独，是因环境所致。环境可变，且不管它。诗人这里的这个环境是怎么塑造的呢，表面看几未涉及，妙处正在这里，作者的铺排得心应手，一气呵成。小酒馆、酒烟、手机是常见物，它们围绕着几个女人，也围绕出一些曾经的莫名其妙的、与心理生理相关的特殊时光。这“时光”已然不再，落差凸现。（换成男人，这又会是什么样的落差？）
　　这情形其实常有常见。
　　如果仅仅体现出个体情感的一时变化，如果仅仅把这种变化简单地，像日记、像记心情文字那般记下来，也很常见。恰好的是，这是一首诗。一个故事往往可能只是一个故事（一个故事的与众不同恰好因其如诗），一首诗却可能包括和衍生一个以上的故事。诗使这个平常性的心情表达有了不平常。它附着更多的甚至说不出的东西。这正是诗的力量所在。
　　“悲伤”如今像“性感”、“爱情”一样通过种种载体使其受者面积大大地溢出文艺爱好者的圈层。它是人类最显著和特征的情绪反应。动植物有吗？我曾用心观察过一只兔子，但我如何真正地知道和理解一只兔子的悲伤呢？我相信，它肯定是有的。
　　一只兔子的结局和所有的兔子又有什么不同？无非生老病死。无论终生在野、自生自灭，或是几番折腾，收归圈里，或是成为盘中餐，在自然与不自然的规律里它应该都是逃不出的。我们都要、都得走在生活的正道上。
　　正道是什么，斜道又是什么？不必说，这正好需要留白。日常性写作的巧妙也正于留白，可惜不是每人都能得心应手，也不是每一首都合格，口语写作者总是喜欢竹筒倒豆，不歇气的一讲到底。
　　这首诗，其实也不必多说，很好接受和理解，我喜欢它漫不经心的样子，自足又自然的样子，语气很好、节奏很好的样子；直白，抒情，像情感类的通俗歌曲，易懂的样子。
　　悲伤与不悲伤是反复发作的，情绪化与不情绪化的生发是种相互调节、相辅相成的鱼水关系，对于当事人，它的作用是得到平衡，审美其实就是一种平衡，对心境对环境的、被动或主动的改造与再造。那么结果呢？没结果的。悲伤自己应该也不知道结果。所以，这诗的收尾也很好，像静夜的急刹车，刺响一声，没了，余音却丝丝缕缕，向可能的地方漫延。
　　诗对日常生活及其中身心的表达实践，评判是非参半，这首诗，可谓佳作。它现时，也是真正的“现实主义”，文化空气、道德伦理、生活状态、女性意识等均巧妙拆解进很日常的语言里，细细一看，现实、情感、欲望、自由、迷惘、成长、无奈等等在诗中若隐若现……。
　　如果一个人从不悲伤不会悲伤再不悲伤那才是可怕的那是植物人。
　　能够悲伤懂得悲伤的身心是韧性的有价可贵的也是很诗的。


　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（《特区文学》）