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流派网微博每日荐读:2014(10月份)(更新中)

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11#
 楼主| 发表于 2014-10-11 20:14 | 只看该作者
10月11日流派网新帖荐读
  
  #流派网诗歌#
  
  第七日
  
  宫白云
  
  第七日,终于陈旧,一秒也没有停留。
  云朵和飞鸟,一千声奢华的秘语,变形为一千幅
  新鲜的烟消云散。云尽处
  马群涌了过来——
  侠客回到天上。银色的马鬃,银色的雪,
  更美的痛楚望着我,一条河流望着我……
  从绝到望的尽头
  我看见了你——
  和我一起回到第六日。
  秋深,也凉。
  午后浓荫,挺拔的语感,必要的荷尔蒙
  瞬息的无穷,值得反复引用
  第五日的花朵
  是白色的,白得耀眼,试图提醒其它颜色
  它是水做的,是雷电的幽灵
  可以含苞,可以盛放。而夜风正把那时的花瓣吹过地板
  枯萎的暗香,让午夜有点微醺
  第四日的雨,来自江南
  一个少年从梦中醒来,他臂上的青龙
  成为可见,成为雨意充满房间
  第三日的巫师,他的读心术使日子变短
  短得没有黑夜,只剩下起伏的剧情与长长的人生
  第二日加快的心跳,携裹一生的眩晕
  拴在石头上的心——
  阅读上面所有的青苔
  第一日的危崖吞噬庞大的深渊
  时间死了,它活着
  一棵成熟的银杏给我金黄的微笑
  它体内的白果
  通过去壳、去心、蒸煮,回到胃
  成为一剂良药
  温暖生命的青涩与衰老
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 8&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  饥渴的小河
  
  熊衍东
  
  是被追日的夸父饮干的吗,秋雨中挤出的一滴泪
  又被阳光舔食殆尽
  
  水草织成的网盖不住小河的哭泣
  等待一场暴雨,其实比等一个人的归来还难
  一天天瘦弱下去,挤着干瘪的乳房
  挤出血一样的残阳
  
  我干涩的目光再怎么深情,也唤不回小河清亮的歌声
  那根琴弦已断
  行走天涯的人再也找不到知音
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 7&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  生命的长度
  
  陕西姜华
  
  一条路断了,还可以选择
  如果生命弯曲了,还有多少借口
  多少年后,我拨开杂草,在月光下
  寻觅这样的结果。用左手承接风雨
  和阳光,用右手高举亲情
  然后用卑微的思想,接近死亡
  
  我曾经看到,一棵行走的树
  走着走着就被风拽倒了,还有一只
  在夏天高歌的蝉,唱着唱着它的嗓子
  就哑了。雄鹰在天空被多少生灵仰望
  落在地上,溅起一片叹息
  
  还有那些欢笑、痛苦、和无奈
  纷纷走进时光深处,悄无声息
  前方那一棵开花的树,最后的证据
  一次又一次被乌鸦指认
  
  父母、妻子、儿女和血缘,日夜
  敲打着生存的算盘。一盏油灯
  正在被岁月熬干。我中年的食谱上
  写满了柴米油盐,烟火和漏洞
  它们是我一生的财富
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 2&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  拉萨无沙
  
  亚拉索
  
  当脑子里突然冒出这个想法的时候
  我自己都惊呆了
  拉萨无沙是什么意思
  拉萨和沙有关联吗
  为何要这样莫名其妙地联想呢
  我抬头望了望湛蓝的天空
  深呼吸了一下纯净的空气
  静心听了一下风中的诵经声
  我似乎明白了
  沙就是尘埃,就是一切尘世里的肮脏
  就是心灵里不曾去除的污垢
  再后来,一位磕长头的朝拜者告诉我
  拉萨是一个音译词
  本意就是圣地
  他说过之后继续前行
  把虔诚的身影烙在我心上
  我一下释然
  拉萨无沙,拉萨无沙
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 7&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  百味香
  
  橙子
  
  愈发森冷。成百万黑压压的
  果蝇,密不透缝,叮咬着厚厚的银色天空。
  
  实在太久了,久到
  独自石化停电的夜。雪野奔突于
  黑筒袜,像游荡于地铁森林削瘦的银狐。
  
  曾经时间涌破狭长地缝,成为黄昏
  冰冻的橄榄油,浇淋异常丰富的生活场景,
  这些静物素材由新鲜逐步搅进隔夜沙拉。
  
  我学会妩媚很久了,红肉与小茴香:
  道具。我的孤独向导,从对岸的小龛发射
  爱的凝神。先生束带勒得我喘不过气。
  
  那一夜他水平经过我另外的黄昏。
  “真正的那种,”他补充说“你们的黑蚕丝
  忽然扭曲着蠕动,每根都由嗡嗡声拧成
  ......”我看见杂志T台
  非洲白骨架,我从密不透缝的小字呼吸。
  
  我们一直谈论的旅行。整个过程
  降落。我闻到呕吐。盛夏随酷寒的光流旋转
  庞大,一座动也不动熏黑的老屋。
  
  画里的围裙适合我?亲爱,你看见雪地里
  一排排高大的烟囱。你看见我升起来,如同
  坠落。“而烛火脚下的甩向天空。
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 2&fromuid=53871
  
  #流派评论#
  
  
  许立志,中国的黑色幽默
  
  汤胜林
  
  计划经济时代,中国发明了“计划生育”;而今,许立志践行了“计划死亡”。从一年前产生“死亡计划”,到今年10月1日的“死亡献礼”,可以说,许立志是非常理性、非常冷峻、非常决绝、非常准确地走向人生终点,选择在国庆节结束自己年轻而宝贵的生命,也自有其用意。
  许立志,一个才华横溢的青年诗人,一个曾被誉为打工文学接班人的有志青年,他选择一家中国著名台资企业的17层高楼纵身一跃,在“XX康13连跳”之后续上第14跳,这“1314”正好契合了“一生一死”或“亦生亦死”,契合了一个诗人的生死情结,很有中国特色,黑色幽默那种的中国特色。
  我与许立志并无近距离交往,相互交流、交心也只是从我在中国诗歌流派网《90后诗歌》栏目作主持人、他作栏目编辑时开始。那时他不叫许立志,而是叫“浅晓痕”——一个我至今仍不解其意的笔名,通过诗歌与网络,给我的印象,他没有很多90后诗人那种牛B哄哄、舍我其谁的霸气,他是一个谦逊、低调、成熟、有灵气、情感专一、郁郁寡欢的人,一个听得进他人意见和建议的人,一个能与90后诗友坦诚交流的人,所以我们很快熟识,也少却了很多交流的顾忌或障碍。
  我阅读到他的第一首诗,叫《春天来了》——春分已过/可春天好像还迟迟不来/既未闻鸟语,也未见花开/无论宅在家里,还是走在路上/我都能感到冬天/明显没有要走的意思/……直到清明过后,小雨初逝/暖阳在山的那边探了探头/我终于摆脱了身上的臃肿/率先穿起了短袖/走在人来人往的街头/眼看着姑娘们胸前的两个小凸起/一天天地明显/我知道,春天已经来了。
  此诗成稿于2013年4月29日前,一句“眼看着姑娘们胸前的两个小凸起/一天天地明显/我知道,春天已经来了”可以窥探,23岁的他是渴望春天,渴望爱情,也正在享受阳光的快乐小伙子。
  是谁?是什么力量在一步步推动、催促他“计划死亡”?能告知我们唯一正确答案的只有他自己,其余只能是揣测和主观分析。比如同龄诗人柳鹤鸣说,“诗人选择在十月一日这一天离去,或许就是自己定好的,或许只是一个巧合。”网络诗人凡心说,“许之死有诸多原因,最后还是归于自己心理防线太弱,没有面对苦难生活的勇气。再加上他自己是写诗歌的,难免看人生,社会问题比较敏感、偏执,现实与理想最后是相差太远,被自己逼的自己走投无路。”诗人徐倩说,“不要以为有天空就有天堂,真正的天堂就在生活里。哎!诗歌人才,真让人痛心,在这繁杂喧钱逼的世界,确实一些人只体会到了累,不会给自己减压,不释放自己。在这里我说再多也没有用了,人死不能复生,但愿不会再出现这样的傻子。”也有人说,“是诗歌害了他。他生活在火柴盒大小的出住屋,熬夜写诗,不接触人群,久而久之就孤僻、钻牛角尖了,就抑郁加重了。”更有接近他的90后诗人想当然地以为,“许哥生存不易。选择在富士康结束生命,或许为了一些赔偿金,让家人过得好点。”
  以上种种,不一而足。浏览他博客留下的100篇博文,及本诗集所精选的60首小诗,当然无法分析成因,但可以看出他步步走向死亡的线路图——似乎是从2013年开始,也许是源于生活的悲苦与自身的悲情,他写出了《我咽下一枚铁做的月亮……》《远航》《车间,我的青春在此搁浅》《冲突》,哀诉他打工生活及生存状态的写实,以及现实世界的荒诞、冷漠,及至热血的诗人与冷血的社会的格格不入——
  白炽灯为谁点亮/流水线旁,万千打工者一字排开/快,再快/站立其中,我听到线长急切的催促/怪不得谁,既已来到车间/选择的只能是服从/流动,流动/物料与我的血液一同流动/左手用于白班,右手用于晚班/老茧夜以继日地成长/啊,车间,我的青春在此搁浅/我眼睁睁看着它在你怀里/被日夜打磨,冲压,抛光,成型/最终获得几张饥饿的,所谓薪水/我听到的打工生活略显疲惫/流经血管,它终于抵达笔端/扎根于纸上/这文字,只有打工者的内心可以阅读(《车间,我的青春在此搁浅》)。
  我咽下一枚铁做的月亮/他们把它叫做螺丝/我咽下这工业的废水,失业的订单/那些低于机台的青春早早夭亡/我咽下奔波,咽下流离失所/咽下人行天桥,咽下长满水锈的生活、我再咽不下了/所有我曾经咽下的现在都从喉咙汹涌而出/在祖国的领土上铺成一首/耻辱的诗(《我咽下一枚铁做的月亮……》)。
  他们都说/我是个话很少的孩子/对此我并不否认/实际上/我说与不说/都会跟这个社会/发生冲突(《冲突》)。
  面对他的悲观厌世,以及悲情的不断累积,我不无担心。在阅读了他的《私人收藏》——“三天前洗的被单/到今天还没干/其间我曾多次动用吹风机/没想到结局还是一样/烦躁之下/我索性将它扔到空中/就当是为天空贡献了一朵/私人收藏的白云”之后,我曾经提议,今后写诗要拓宽诗路,阴阳协调,多来些这种有灵气的诗。他的回复是,“老师早上好,好像被您赞灵动的只有首次发贴那次,没想到今早还能收获灵动的赞扬。”“之后的诗,您有过赞有过批,但赞的也不是灵动。一想到90后就想到年轻,想到朝气与未来。我听你的。”
  然而好景不长,接下来他又回归旧路,写下《寒冬夜行人》《冲突》《死亡一种》《诗人之死》《粉红》《出租屋》,处处可见他在频频向死神眉来眼去——
  目睹过很多送葬队伍/这么多年来/还没有哪一支/像我现在看到的这支一样/送葬的人那么多/且哭得那么动容/……我不由得想/我死后/是否也有这么多人来/哭我,送我(《由一支送葬队伍想到的》)。
  不算短了/掐指一算/我的生命已经活过两轮/我应该知足了/剩下的最后几天/我回到了我的村庄/……昔年破败的祖屋/在我的亲人们相继离开以后/不知从哪一夜起/也塌得只剩半堵土墙了/呵,真是懂事的半堵墙啊/即使塌,也要塌成一块墓碑的样子……(《团聚》)
  经过不懈努力/我终于通过了/殡仪馆的面试/成为一名入殓师/明天将是我/正式入职的第一天/自然马虎不得/为此我特地把闹钟/调快了一个小时/以便留有充足的时间/站在镜子前/好好整理自己的遗容(《入殓师》)。
  至2014年,《我一生中的路还远远没有走完》《致志》《我弥留之际》,他似乎对生还没有绝对的绝望,我大胆揣测,他之所以“视死如归”,应该是源于他是一个较真的人,是一个信守承诺的人,他想他既然无数次提及“死亡”,大家都以为这只是诗人的“文字游戏”而已。所以他告诉我们——
  我想在草原上躺着/翻阅妈妈给我的《圣经》/我还想摸一摸天空/碰一碰那抹轻轻的蓝/可是这些我都办不到了/我就要离开这个世界了/所有听说过我的人们啊/不必为我的离开感到惊讶/更不必叹息,或者悲伤/我来时很好,去时,也很好(《我弥留之际》)。
  他也在期待我们——“去年在网上买的花瓶/昨天晚上才收到/实事求是地说/这不能怪快递公司/怪只怪/我的住处太难找/因此当快递员大汗淋漓地/出现在我面前时/我不但没有责备他/还向他露出了/友好的微笑/出于礼貌/他也对我点头哈腰/为了表示歉意/他还在我的墓碑前/递上一束鲜花”(《悬疑小说》)。
  一个鲜活的诗人,一个离我那么近的朋友,你“将车床压扁的灵魂捡起来,洗干净/复原,让它在天空自由的飞/怎堪满世界都是铁钉/只轻轻一扎,你就一声闷响/噗——”,你起跳,飞翔,落地,你在空中运行的轨迹,像不像一个大大的“?”。

http://www.zgsglp.com/thread-315775-1-1.html

#诗歌报道#2014全国"鲤鱼溪杯"情诗大奖赛获奖名单http://t.cn/R7PaSJa

#天下诗刊#《诗歌月刊》2014年第10期目录http://t.cn/R7PaYMm

#天下诗刊#《星星·诗歌理论》2014年10期目录http://t.cn/R7Pa03B

#以诗为证#258【温柔刀《孤独》/2013】http://blog.sina.com.cn/s/blog_8c43ff4e0102v67s.html
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12#
 楼主| 发表于 2014-10-12 20:25 | 只看该作者
10月12日流派网新帖荐读
  
  #流派网诗歌#
  
  我已经对思考恐惧
  
  杨亦勋
  
  每一寸思想都在极力褪去心灵上的尘垢
  看清迷雾下的世界
  但心灵却愈发的不堪重负
  因为它越是期望亮的透明
  就越证实了所谓透明
  只不过是在被蒙蔽的双眼中短暂地映射
  心灵还在真实地被欺骗
  
  每一束情感都想竭力抹杀灵魂里的阴影
  摸透黯淡中的生活
  但灵魂却愈发的憔悴不已
  因为它越是渴盼活的光鲜
  就越证实了所谓光鲜
  只不过是在被掩饰的外表下虚浮地呈现
  内在依然无损地被包裹
  
  每一次思考都像在做千锤百炼
  剔除惘惑的轨迹
  但思考却愈发的难经雕琢
  因为它越是追求摈弃假丑劣伪
  就越证实了所谓的追求
  只不过是乌托邦式的空中楼阁
  现实最终坚定地与思考的内容泾渭分明
  
  我不是神
  我无法坚持的思考
  无论我想活得多神圣
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 4&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  这一次,我依然全心全意
  ------给结婚四个月纪念日
  
  圣歆
  
  时至今日,半年的收成半进仓
  我爱。我将亲手种出的果实、稻米,特别是蜜罐
  谦虚又谨慎地奉献
  
  忘记被蛇咬的每一次疼痛
  记住得爱时深入骨髓
  毒,只当不小心丢给了橡皮擦
  
  我敬佛。我从不遇事念着阿弥陀佛,尽管抱过佛脚
  作为心理医生,极力拯救病人
  亏损自己的感情
  
  寒露以来,我已嗽岀三次血
  但我不愿无辜受到诅咒
  我的灵有九条命附身
  
  请同向而枕吧。百合暗送香精
  我决不临阵逃跑
  我用体温仁慈地悲悯,并以金针
  全心全意回向
  
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 6&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  此刻的象征
  
  诗之梦人
  
  凉风里杀秋。今年的红月亮滴不出一点血
  琴拐骗了大海的波涛,岸上的人们
  还在为多余的爱,撕开干燥的喉咙
  至于一把刀刃,置放的位置偏向北方
  它散发的微光,隐涵着复仇的阴气
  倘若能够死去活来,谁愿意停止一次呼吸
  以消失的影子,证实黑夜存在的完美
  或许,这个世界供养的乳房
  仅仅属于一只蝴蝶。且膨胀起飞离的欲望
  习惯被比喻念念不忘的天空,比羽毛更轻
  我们所抵达的一棵橡树,形似棺木
  ——钉子与雨水,切入骨头的响声依旧脆弱
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 7&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  一成不变
  
  洪芜
  
  从“盲流”到“民工”
  再到“农民工”
  再到“城市外来务工人员”
  称呼一直都在变
  
  像候鸟一样迁徙
  这一成不变
  
  当扒光了羽毛
  再不能扇动翅膀
  落于一个寂静的角落
  似一粒磨损的玻璃珠子
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 2&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  一部分:以诗诠释
  
  白炳安
  
  冰活成水,独自而去,跟冬天有着艰难的分离,找到有所依的河流。
  地老天荒。冰再复活一次,与山拥抱在一起,也是大地的一部分。
  
  树叶活得再绿,再艳丽,靠树的乳汁喂大。想分离出去,沒有生存空间。
  活着或者死去,都是树的一部分。
  
  山有着最高的海拔高度,有着庞大的冰雪队伍。以严寒为筹码,也打破不了自然法则,无法独立成外星。
  它属于地球的一部分。
  
  经过漏洞,进入粮库啃食的硕鼠;
  那些建筑不久的楼房,在地震之时,被地震咀嚼成碎渣,已经一次次复制在不同的地方;
  而买官卖官在世俗进行的盘算,正成为腐败的一部分。
  
  不管是否近邻,你强也罢,我弱也好,我种出的庄稼是我的。
  我的土地,我的岛屿,是祖宗留下的。即使威胁在枪尖上响出来,每-寸,绝不能成为你的一部分。
  我守着它们,就是守着自己的肉体
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 8&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  夜航船(外一首)
  
  高短短
  
  我在火车上做了一夜的梦
  梦里我一直飘荡在海上
  为了未曾到过的地方
  我开始感到悲伤
  很长一段时间里
  我想要到辽阔的地方去
  去草原或者大海
  要一大片赶也赶不走的白云
  几只悠闲吃草的绵羊
  马奶酒里多放些酒
  醉了可以安心睡
  这些事情说起来我就感到兴奋
  整夜整夜的睡不着觉
  就像现在一样
  我在早上五点醒来
  静谧的车厢里
  陌生人的呼噜声
  和脚下的铁轨轻轻摩擦
  空气里漂浮着让人呕吐的气息
  列车呼啸着穿进一条隧道
  更多的黑暗里
  充满了孤独以外的声音
  
  说到死亡我就感到害怕
  
  十月初的时候
  我知道的两个人死了
  这世界上应该有更多的人
  正在死去
  而我知道的只有两个
  邱叔,我好闺蜜的父亲
  鼻咽癌晚期
  在家人的围绕里死得安详
  阴阳先生为他挑了一块向阳的墓地
  只是有两个未成熟的孩子
  和温柔贤惠的妻子
  让他放心不下
  许立志,一个我不认识的诗人
  在我不知道的地方坠楼身亡
  我在山上同时收到这两则消息
  收起手机
  我开始留心脚下的每一步路
  生怕一不小心摔倒
  或者被命运的藤蔓抓住
  你看
  这世上有太多的东西
  让人放心不下了
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 3&fromuid=53871
  
  #流派评论#
  
  一把锋利的刀
  ——读娜仁琪琪格《风骨》
  宋光明
  
  有史以来,无论社会或者社会个体都召唤着正义之气或者说风骨。但无论哪个时代,却都令人失望。我们多以统治阶层的“口是心非”或者大众的趋炎附势来加以指责甚至愤怒,要么屈服于世俗乃至淫威之下,东摇西晃,随波逐流;要么见怪不惊,既跳不出红尘外,又不身在五行中;要么坚守着那口气,不断宣泄、挣扎、抗争,最终演绎成一场人生悲剧。纵观前史,风骨是何等之缺,犹如沧海之一粟、众星之一拱。然而,那又是民族、国度、自我实实在在需要的、不可或缺的力量之源。
  我们所要思考的是:世风日下也好,物欲横流也好,甚至黑暗也好,我们自身应该怎么办?那些高高在上的讲话者应该怎么对待?
  《风骨》一诗,正是通过诗人自身对这种境界的体会、思索,展示不屈追求的信念,旁敲侧击于庞大的社会肌体和个体,向世人昭示蓬勃向上的精神。这是诗人的良知和责任,也是诗人在不断隐忍挣扎中发出的悲壮的怒吼和操守的表白!
  好诗耐读,越读越有味道。读《风骨》,于我等个人,是一种仰望和激励、审视和释放;于更大空间,则是浩荡的春风和不朽的气节扑面而来。从这个角度来讲,文本的启迪意义已远远大于文本本身。什么是好诗,这就是好诗。细读过《风骨》,我不但叹服娜仁琪琪格凝炼中的深邃、激越的浩然正气、倔犟而坚定的信念,也让我从心灵深处萌动一些自惭形秽和向上升腾的欲望。总之,娜仁琪琪格那锋利的刀,已把我刺中。
  
  http://www.zgsglp.com/thread-316100-1-1.html
#以诗为证#259【松林湾《一盏灯》/2014】http://blog.sina.com.cn/s/blog_8c43ff4e0102v6et.html
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13#
 楼主| 发表于 2014-10-13 16:44 | 只看该作者
 10月13日流派网新帖荐读
  
  #流派网诗歌#
  
  在马路中央涮火锅的小霸王
  
  招小波
  
  一群小霸王,
  把火锅架在旺角马路中央。
  烧的是人与社会的契约,
  小我被凌驾在大众利益之上。
  
  那些煽动学生上街的老师,
  是人间最邪恶的教长。
  他们把课室变成狼穴,
  放出一群贴着“民主”标签的狼。
  
  法治在火中化为灰烬,
  无政府主义在马路忘情释放。
  那口热锅,
  分明炖着美丽香港。
  在马路中央涮火锅的小霸王
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 6&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  细长的手指
  
  还叫悟空
  
  点着一支烟,不抽,也会自己燃尽
  烟缕一丝丝逃散
  过滤嘴并没有过滤什么
  就这样结束了
  在这样的尽头
  在十月七日的下午
  电脑里的谢旦
  一遍遍唱着贡布民歌
  几千里外的男女
  在歌声中不停旋转
  逝去的象雄国
  在你的中指和食指间
  找到栖身之地
  那是一条闪电一样,细长的缝隙
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 3&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  白痴夜话
  
  穗穗
  
  你说的越多,世界有时越小。
  一首诗,不会孤独。
  一个人,终将死亡。
  我说的,都是大白话,像白天一样。
  
  我不想修饰,也不想隐喻。
  曙光就是曙光,风暴仍是风暴。
  你,就是你;我,还是我。
  
  接下来的,将是一个黑夜,
  所有的年轻人和年老者,
  都可不带面具,尽情地说瞎话。
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 4&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  愚者的伤
  
  云的忧伤
  
  放下手中的笔,
  嚼不烂,离不开的情人——
  只是暂时放下而已。
  
  冷是谁的冷?
  心是谁的心?总有人说
  看不穿未必糊涂。看得穿未必聪明。
  
  笔总是一言不发,没有思绪
  握笔的人
  只有思绪,表达没有灯芯。
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 1&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  感觉被侵蚀了(外一首)
  
  李京涛
  
  我不知道自己是什么,
  “一个东西?海棠花的遗腹子?”因此我打开自己,
  看看里面,是不是有伤口还在愈合
  是不是有帆高高挂起,飞在天上
  
  一个赤脚的王在客厅走动,咳嗽
  你给我的窗户钉上钉子,这又有什么用呢
  昨晚有人出现在我的梦里,她告诉我她不是孤独一人
  而我已被生活的孤独所杀
  
  如在风中
  
  如果这是我仅有的勇气,如果我在风中,
  失去了一切
  
  而你是一只猫,是巷子里的回音
  是扇子,哦,我的青青子衿,路途并不遥远
  你想起锅里的鱼,我把回忆切成小块,切成片
  “方便消化嘛”
  
  哦,我永远是如此焦急,如此迫切地沉迷
  于光线下的暗,雾还在天上,她们是你的丝巾吗
  但是一切都晚了,你沉迷了下去,
  
  你说你的心布满了划痕,“这只是错觉”
  就像我将笔埋进土里,因为我怕呀
  魔鬼的文字也在我的笔端盛开
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 7&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  一个人和另一个
  
  布施
  
  一个人进入另一个人的身体时
  很容易。当一个人准备从另一个个体里
  抽身,挣脱。或驱逐,或斩断,影子时
  却发现根茎叶俱全。等候一棵虚无的果实
  在暗夜里独自悬着,或将落下。
  
  快到斩乱麻。
  弯月斩断的茎叶,在月圆时又长出来。
  旧址,旧物,衣服,甚至一把能斩断
  胡须的剃须刀。无可节制月牙的疯涨
  坚硬的胡茬,又密布起来。月光落在洁净的床上
  像一个人躺在上面的温柔。
  
  挥手。告别。
  我知道,随着时光的跌落,你不会再
  长出痛苦的茎叶。也无需砍伐
  当一个人进入另一个人的身体时
  便会一直跌落,陷入最底层
  让根攀着岩石。一次次探望,却不愿被提及。
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 8&fromuid=53871
  
  #流派评论#


  让心灵化归自然
  
  ——试论东方浩先生诗集《寻找》
  王霁良

  东方浩先生是江浙一带成名较早且不同凡响的诗人,语言感悟的特殊禀赋,诗质内化貌似随意而深意含焉的细节描绘,有节制的内心情感抒发跟自然万物的彼此渗透,都使他的诗透着明亮的感性,穿透了词语间的晦暗与隔绝,文体纯净,读他的诗没有任何“隔”的感觉,随着悠悠的节奏流淌,圆润似玉,流畅如水,诗写作表现手法非常的纯熟。
  
  今天,他的第七本诗集《寻找》出版了,与以往不同的是诗人的这部集子更专注于对自然界“物”的描绘,对它们倾注了无限的深情。也许在这个世界上,只有自然界的“物”最真实、最纯粹地存在,保持着自己的本性和本真状态,——“在这物质的年代/谁依然怀抱着从前的情操/修直、高洁而又满怀虚心(《兰亭的竹》)。”
  
  较早把客观描述提升到前所未有的高度的,是奥地利大诗人里尔克,他认为对于自然界的“物”,诗人必须像臣仆一样去朝拜,诗人唯一的任务就是:接近、观察、模仿。东方浩先生作为一个唯美、细腻敏感的诗人,在经过漫长的诗写作之后,这部《寻找》终于找到了值得用一生去抒写的东西。敬畏万物的向善之心和悲悯情怀,使他的诗在平实世界和心灵世界之间建起了坚实的桥梁,直抵宽广的心灵牧场,能够了解“物”的语言并与其直接对话,在缓缓的语句中赋予它们淡淡的忧伤、神圣的痛苦、辉煌的绝望……——“西园的竹在人们的目光中晃动/它们青葱的模样/轻轻行走在水面上(《西园的竹》)”,把西园的竹摹画得如仙子徐行,赏心悦目;“啊这个春天这个锯木厂的春天/那么多的树再没有发芽的机会//作为一棵树作为一块木板/它们最后一次在春天吐出芳香/它们最后的说话声/被锯木厂的机器轻易掩盖//只有那些遍地的青草/抬起身子仰望这群春天里的同伴(《锯木厂的春天》)”,舒缓的表述却能让人产生心灵的悸动,充满了无尽的感叹与忧伤。
  
  在这样一个无志可依的迷乱时代,《寻找》却没有任何喧嚣的句式、暴烈的词汇,只是平静地叙事与呈现,从冷静的“内敛化”的叙述中带出不可能被叙述的东西,在繁复事境中抒发微妙的情绪。诗集语言纯净,表现手法灵活多变,富于含蕴、富于哲理、富于玄思。“春天一个幸福的词语/从远方飞过来从河流和森林的上空/飞过来它拍动翅膀的气息/像一种雨水要淋湿等待的目光(《如果需要等待》)”多么温润的诗句、细腻的手笔,不由人不心生遐想;“一堆瓦砾蜷伏在河流的旁边/这些旧时间的记忆多么黯然神伤/我听到空气中浮满它们的喘息声/一点一点包围了我的问候(《瓦砾》)”。那河边的瓦砾,因了诗人心灵的烛照而充满灵性,生发出诗的幻象、人性的光辉。
  
  东方浩先生出生于浙江嵊州,那里是越剧的源头,生于斯,长于斯,家乡文化的熏染对他的诗风产生了不小的影响。后来工作调动到绍兴,这里的人文气息更为浓厚,代代有文化名人涌现,无形中赐予诗人一个高的心灵,情调深沉,感情内在。即使在今天绍兴诗群的实力也让诗歌界感觉到强势,作为内中一员,诗人做了大量工作。我们山东德州有个德州诗群,在全国有影响的刊物上动辄集体推介,仿效的还是绍兴诗群的做法,而我对绍兴诗群存有更高的期望。在近三十年的诗写作中,可以看出诗人受上世纪九十年代流行叙事风格的影响较大。西渡曾认为:“所谓的叙事性诗歌普遍存在两个缺陷:想象力的退化和主体体验的贫乏。”但东方浩先生的情景诗有效地避免了这两点,他的诗唯美,诗风温和,诗作新鲜而朴素,宛若江南披鳞含接的白墙乌瓦。诗人的眼里充满了神授的怜悯,在精神向度与诗歌的写作上,在平静的叙述中,微风下浅草的低语、一朵花的纤茎、翠竹的吟唱、瓦砾的呼吸、凝聚在抽芽树枝上的露珠、石头中隐匿的岁月感,都在诗人这里有了心灵上的家,诗人给予它们的是一种最透亮、最明净的爱。“一群燕子在细雨中飞翔/浑浊的河水上空/燕子低飞它们的黑/如同一群标点符号在一轴黄色的/宣纸上出没而文字是/巨大的空白(《细雨中的飞翔》)”意象的质感如平视一幅山水画卷,“如同一群标点符号”是一个多么新鲜的比喻,一个也许连诗人自己也会为之惊讶的比喻;“闪电一个多么细心的人呵/他用自己最迅疾的步子跑遍城市/跑遍原野他提醒每一双眼睛/树的眼草的眼蚂蚁的眼道路的眼池塘的眼//都睁开来在深夜一下子睁开来(《闪电》)”看得出诗人是用心写这首长诗的,力求使诗明了,并把新的感受力带进了诗中;“我怀疑我的前生是一只鸟/在空中飞行在树上做巢/在流水的旁边跳跃鸣叫(《无法轻盈》)”,内在的心灵、流畅的韵律体现了诗人纯朴的生活观。
  
  诗人不仅倾心于大自然博大无边的法力,对自我的探索也是深刻的,从家乡调到地级市绍兴的时候,远离父母妻儿,只身一人,孤独是他忠实的伴侣,寂寞常常陪伴而来,使他的很多诗蕴含着丰富的情感层次。如“深夜的道路比钟表的时针更细长/在那个九十年代的旧小区/有一片小小的空间/足够置放我的疲惫和叹息/一本翻开的诗集正等着/我的目光继续抚摸一页/再抚摸一页……(《雨夜行》)”,谛听暗夜的雨声,在夜的柔软的深海中,诗人的联想是无限的,诗人的境界近乎达到了“半透明的精神之夜”;“今夜我坐在异乡的小屋/孤寂的身影被灯光刻画/而风又一次吹响树叶/那不曾凋零的绿比夜色更黑//轻悄如落叶的日子沉重如浆果的日子/我怀抱璞玉还能发出多少温暖的光(《二零零五:岁末十四行》)”,在寂寞的深夜,在灯红酒绿、娱乐至死的年月,有谁理解一个诗人的感喟,一个诗人的雄心?“我必须加紧行动我中年的步伐/正被春天超越在三月的风中/在黎明时刻我清晰地看到春天的力量/它正有力地推动花园、雕像和道路/哎我怎么才能追上一片叶子翠绿的速度(《夜色给了春天疯狂的力量》)”,光阴易失,人生难再,从有限的人生,感悟存在之真意,个性化的生命体验具有很强的艺术感染力。
  
  人的观念往往因时而变,作为一个非常有创作气质的本真诗人,东方浩先生写诗不靠诗观,凭自己的感受能力和表达能力在诗歌的土地上耕种收获,取得了不菲的成绩,在当今诗坛已经是一个有相当地位的诗人,祝愿他写出更好的作品。
  
  http://www.zgsglp.com/thread-315484-1-1.html
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14#
 楼主| 发表于 2014-10-14 21:44 | 只看该作者
10月14日流派网新帖荐读
  
  #流派网诗歌#
  
  有风的日子
  
  雪梦儿
  
  你可千万不要小瞧了那些风
  它的到来
  可以使天上的云朵集体逃窜
  地上的树儿摇头晃脑
  邻家的雏菊红杏出墙
  小草也跟着起哄,点头哈腰
  要是在晚上
  风鬼使神差地来了
  它会将你整个人掏空
  后让你辗转反侧地睡不着觉
  直到在一棵熟悉的树上
  追寻昔日滴落的鸟鸣
  将自己不经意间整醉
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 5&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  海尧
  
  深秋,一些绿正在远去
  只有荒地中野蕨的身影
  老井之旁墙隙野蕨的身影
  像指尖上缠绕的绿溪
  涓细。顽强地向上伸展绿臂
  
  清晨或黄昏,伫目它们
  静谧的呼吸,开始引领着
  天空中的童年,井口上的乡音
  复制稻田的秋风,湿漉漉的牛蹄印
  
  萦萦。道不尽的山水嫡亲
  画不完的豌豆花布----
  那些底色中的翠那些弯刀垦地的光呵!
  
  乌黑的老屋檐辽阔的山歌啊!
  
  我的诗歌一矮再矮。接近了野蕨
  才重新嘹亮炊烟的老脸清泉的笑
  无边的清露牵引着无边的月色
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 1&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  【秋日物语】桔子
  
  白夜
  
  从青涩到橙黄
  除了阳光和雨露
  还需要细心的呵护和
  些许期盼
  
  桔子,南方最常见的水果
  熟透的时候
  柔软芬芳温暖
  拿在手里
  恍然忆起
  母亲温暖的乳房
  
  黄昏
  一只桔子,放在桌上
  橙黄色的
  像一只小小的灯笼
  透过那微微发黄的光影
  我忆起一个诗人
  一个山村的夜晚
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 6&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  无物(外一首)
  
  潘加红
  
  风不拐弯不会惦记
  这里。扫尽院子里的钟声
  只剩一炷香了
  一半的灰烬
  等下一场风来
  
  读经文时
  眼里溢出秋水
  阳光一浪一浪
  快要冲出胸口的时候
  一只鸟,它阻止了一切
  
  风再来,已无物打扫
  
  蹦擦擦
  
  蹦擦擦
  蹦擦擦
  蹦蹦嚓
  蹦蹦蹦嚓
  
  它来自于哪里
  舞厅,广场,夜深处?
  其实它来自于一座废弃的工厂
  冲床和铁皮
  在秋风里的一段对白
  
  只是气息微弱
  很难达到寸草之上
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 3&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  一生也就这样
  
  花不语
  
  总觉得比别人的故事深沉,一生也就那么过去
  生活也看了一些,无非就是比一比,闹一闹
  书也没看几本,却有说不完的道理
  嚷嚷着在嘴上没完没了,从早晨到黄昏
  男人也厌了你,你总是说保养不够好
  有天你把自己打扮成名媛,花了一辈子的积蓄
  站在高堂的位置,你对每个人都在笑
  他们的笑总是刷了一道墙,在无人的地方就被冲垮
  后来,一个煤矿的老板上了你
  在他离去的时候,你哭肿了一个白天
  
  
  命里的部分
  
  1
  盛上一碗音律,浇在树根的须角
  它们延长是如此之快,触摸了更深的土壤
  倒像是没有源头可说
  根部与地面的距离就像白天与黑夜,成为命里的部分
  
  2.
  我穿树而过,一些泛滥的叶子吸引许多句子躺在地下
  一路拾捡,我只能一路负重
  带着过多的喘息,我压弯的文字现在压弯着我
  
  3.
  折去一词,它叫做露水
  早秋吐出舌信子,便尝出了半个秋天的野味
  分别布在了荷梗,鸟窝,城市的边缘
  这下轮到我猜忌你了,打算用一把酒红的匕首割断所有的灼热
  逐渐,
  叶子带着枯萎的光晕,漫长了一个季节的冰冷
  
  4
  偌大的松软,开成了栅栏抑或枯叶
  夹住一个人的生或者它的反义
  你遇见它们时,只在回首的刹那
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 4&fromuid=53871
  
  #流派评论#

  诗歌究竟是什么

    片碱
  
  诗歌究竟是什么?这样问的时候,显然已经问了很多遍。一遍一遍,不同的结果。很长时间里,我以思想入诗,尝试说点真理给人,这并没有错。再后来,我奉行诗即思,诗歌往内走,往静走,触及东方文化的核心——留白、玲珑剔透和小。从爆裂的激情到内敛的呈现,有进步,依旧不满意。太多思直接呈现为诗的,很流畅,也很苍白。最后我终于发现了问题,思即诗是不错的,但要经过一道加工,要给思添上翅膀——画面。诗歌语言的视觉化,这我很早发现了的,再一次彰显。要努力形成画面,便于在读者脑中成像。要给人留下印象,必须呈现一副或多幅画面。画面越清晰诗歌越成功,总结为诗歌的概念就是——以视觉化语言呈现的思。
  好诗和坏诗的区别就在这里了,仿佛欣赏莫奈的睡莲,好诗读者很能沉浸进去,而一般的诗,诗人的情绪只是诗人的情绪……
  以上是对抒情诗而言,是对东方诗歌传统的梳理。东方有抒情的传统,西方有叙事的传统,趋势当然是东西融合。就像艾略特的荒原,已经不是浮士德和荷马史诗大叙事,抒情的成分占一半还多,而东方诗人也早已不满足于仅仅抒情的营造,叙事的尝试也遍地开花……
  诗歌游走在真和美两极之间,两者密不可分,缺少了真的美徒有空壳,缺少了美的真被拒绝,被排斥,被误解,就像鲁迅杂文,明明是深爱……
  诗歌概念梳理的难还在于和其它文学纠缠不清。诗剧是诗歌和戏剧的延伸,戏剧是小说的舞台化,而小说和诗歌风马牛不相及。散文和诗歌傻傻分不清楚,两者联姻散文诗,散文诗接近散文,是最具质感的散文,而质感是诗的特色,——语言的华丽、嘎嘣脆和浓缩。散文和诗不因为有了散文诗而亲近,散文诗可以归入诗的一类,散文无论如何不能和诗摆放一起,太多分行文字根本是散文。
  不知什么时候起,诗成为了懒人的专利,断个句就是诗。懒不仅体现在诗歌的短和简单上,写几句就是,懒还表现在拒绝成熟,不肯思想(思想和思考是成熟的爹娘),表现为始终把思想停留在清浅层面上。诗心清浅自然是好的,思无邪,但是为了清纯而清纯,甚至拒绝成熟,已经和做人的规律违背,五六十岁老男人写着垫起脚尖跳舞的诗,也太假和恶心了吧!无数诗人拒绝成长,(精神停滞于青春期,嗨,青春哪是你想止步就止步于此的),终使诗歌失真。
  为什么会这样?席慕容、汪国真甚至海子、顾城遭人诟病,还不是因为浅。在浅的层面他们写了很多好诗,但大众是不会满足的。如果歌颂爱情、缅怀乡土以及描述打工的清苦就是诗歌全部,如果感情的泛滥就是诗歌,技巧的显摆就是诗歌,或者标语口号的那么几句喊就是诗歌的达到,那么就应该任凭诗歌没落,因为它是如此不重要和无能。诗歌重要于启示、启迪、启发……给出建议供人类遴选。
  如果给诗歌高标准,则从古至今中国也没有合格的大诗,史诗(郭沫若的凤凰涅槃可以,可惜晚节不保玷污了……)。中国诗歌的小一直是深重的病(源自中国人思想的小,以为国就是天下,汉和中原就是世界,其它全部愚昧蛮族),他们还将思想拒绝,将思想剔除出诗歌。诗歌一直有政治抒情的传统,不发扬光大,反而彻底和政治做了割裂。文学是平民的参政,什么时候能懂?
  诗歌的本质是关怀而非炫耀,诗人缺乏的就是关心,关心身外,关心别人。太多诗人描弄的始终是自己,自己那点小情绪。一生也没把视线从身上移开,哪里还讲产生影响世界的大作。
  艾青走在正确的路上,并且走得还远……舒婷继承过,到如今搁笔!
  向西方学习,学习技巧、自由和形式,把不该的也学来了,那就是游戏、炫技,最主要的——绝望!我们甚至没参透这种绝望。绝望的来源是什么?工业化进程下个人能力的小……展示虚弱、审丑就是反抗,反抗关怀世界雄浑书写的传统,表达对现状的不满,对关怀的不信任,对压抑的愤怒……剑走偏锋的反抗,反抗从私生活到灵魂里里外外被暴晒和凌辱,被当代文明,伴生战争、核弹和新病毒,新奴役的工业文明。毕加索的格尔尼卡隐喻战争对人的压抑和扭曲,波德莱尔也是……,卡夫卡……,我们呢?玩弄技巧,偏偏忘了——技巧是绝望之后的绝地反击。不是玩出乐趣……是沉重的玩,是故作轻松。
  诗人你究竟谋求什么?是想为自己找几个观众和崇拜者,或者真心实意想为人类做事?
  诗歌上升了就是宗教、哲学,下降了就是个人显摆的小玩意,和脖子上挂一条金项链没有区别。说白了,诗和伪诗的区别就是——诗不离善的,关怀的本质,有光照出语言外。伪诗拒绝承载,止于语言,貌似潇洒,真实无能。
  诗歌高于散文,为什么?因为诗歌承载,诗歌是毋庸置疑的承载,诗歌承载着人类信心的恢复,对生活的信心,对宇宙的信心。但丁扯碎旧世界,歌德重造人类的世界观,扩大文明和人类心灵的版图。有助于恢复信心的是诗,其它不是。
  你有关心人类了吗?你有关心谷物、粮食?你关心远方的饥荒……?甚至异国!伟大的诗从来是溢出国外的,因为它的关心溢出国外。优秀的诗恢复个人的信心,伟大的诗恢复人类的信仰;合格的诗提供安慰,伟大的诗给出启示,照亮整个时代,——这是小诗和大诗的区别,东方诗和西方诗的区别,抒情诗和叙事诗的区别。简而言之,东方是小的,美的,剔透的,西方是大的,雄浑的,波澜壮阔的。现在你知(东方)迷途何处?此前受害于文化中虚无的基因,现在受害于不假思索西方现代诗歌技巧手法的接受。可以在西方古典诗中找到强健灵魂、启示和生活的信心,而在东方天才诗人李白的诗中可以找到酒。就算荒原,艾略特还是在谋划(文明回到正轨)恢复人类的信心,被工业化和二次大战蹂躏得伤痕累累人类的信心。
  史诗未必是叙事的,史诗可以是议论雄辩,甚至说明的,这短诗中最容不下的说明,散文中最常见补充说明。能够分清散文和诗歌的都是好诗人,反之不是。散文诗歌究竟哪里不同?我觉得,诗歌不允许一句废话,清算到字,以此打造了诗歌的品质,文字和内火。散文却自由多了,自由到随意。一旦成型,诗歌从行到结构都是固定的,像岩石,只能做减法。散文却随意组合,前置后置,——从段落到内容,从一件事说到另一件差十万八千里的事……
  东方诗人可以写出最好的短诗,诗就像一幅静物画,代表作,——李白,静夜思。西方诗人可以写出最好的长诗,写出一个时代的迷茫、走失和走出、新生,代表作——歌德,浮士德。最好的诗集两者优势,既像东方简约,又像西方厚重。满足于精致和小不会有出路;迷路于隐喻和象征没有奔头(启示是明明白白的说话和说出,要有真货,而不是貌似藏着很多话其实腹内空空);要富有激情,激情又冷却,虚无和绝望都是最好的冷却,直到最终——道破工业文明下万物的危机,生存的危机,然后努力重塑希望,扶正摇摇欲坠信仰的断壁残垣,表达对万物的关爱,走出自人类为中心……
  优秀的女人无疑是这样的,她经历过无数的蹂躏——依旧保有生活的信心,憔悴却面带微笑,简陋却瓶中插花。优秀的诗歌无疑也这样,诗心就是压不跨的心,这几乎是全部。不!这不是全部。伟大的女人可不仅仅恢复你的力量,支持男人战斗。伟大的女人譬如圣女贞德,她就是出鞘的剑,要教敌人颤抖。伟大的诗歌就是史诗,给出一个时代精神的底色,让人类少走弯路。上升到真理和知识的层面,给出指示、建议,而且是令人信服的,——这才是真正的史诗,这样的史诗至今只有一部——浮士德。浮士德是文学顶峰中的顶峰!然而我们今天碰到了新的问题,我们要在浮士德放开的开拓袋口扎上一根绳,地球已经消受不起人的热情——简而言之,人,你不会无事可做。
  体量上来说,东方(古典)诗歌是一座凉亭,一朵幽兰,西方(古典)诗歌是一种宗教,一座庙宇。诗歌散文化拓宽诗歌,又降低了诗歌的品质。诗是泥土下岩石的部分,牢固而耐得住摧残,近乎真理。诗歌又是柔软的,善的,关怀的。诗歌是散文的升华,散文的质化,就像哲学是思想的升华。关怀是诗歌的本质,关怀即善,这一点上,诗歌靠拢宗教。诗歌的美是安抚;真是匕首,刺向不公;善是宗教。善有别于爱,善是同情、怜悯,慈悲,很多时候——善催生勇敢,升华正义,促成行动,人类有善就够……在善的面前,爱显得虚假、空洞、自私!善保证了诗是诗,没有善作为底色,沦为文字游戏,这样的太多太多!
  技术(形式)是现代诗人脖子上的锁链,时间久了,就是结束他生命的套锁。对于成长中的现代诗,我寄予厚望,如何翻开盛大的一页,还靠全部诗人所想……
  
  http://www.zgsglp.com/thread-315923-1-1.html

#以诗为证#260【士敏土《追尾》/2013】http://blog.sina.com.cn/s/blog_8c43ff4e0102v6kd.html
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15#
 楼主| 发表于 2014-10-15 20:07 | 只看该作者
10月15日流派网新帖荐读
  
  #流派网诗歌#
  
  豹子
  
  窗户
  
  不因深秋,天高
  才又见豹子走在旷野
  
  不因旅途依旧漫长
  落日如泪珠
  才又见身体里的豹子
  与我们再次相遇
  
  也不因人至中年我们
  还有梦,恨
  小小的爱和叹息
  就对豹子恐惧
  
  我们杀死它
  他们杀死我们
  豹子一直藏在喧嚣世界的后面
  
  如灵魂深处的灵魂
  镜子后面的镜子
  在我们默然或遗忘时
  它会颤巍巍走到你面前
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 1&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  光与影
  
  周塬
  
  我们必将匆匆而过,像绚丽的颜色绵延的音符
  滑过发梢,腰际,踝骨的思想它的边缘
  
  用琵琶对话这流水的四季,这萌芽的相思
  些许萌动的涩,摒住呼吸的甜蜜
  
  藐小如寥廓长空中一粒星子,谁又如此恒常
  如此光亮,从眼眸到心底
  
  倒影在星空的乡村,城市与国度
  握手时不再陌生,荒凉,不再孤独如星际的边缘
  
  丝绸长过千年,长过欧亚的版图,长过哥伦布的航线
  触手可及的还有每一种肤色和语言背后共同的梦想
  
  从东方的埙,到维也纳金色大厅,世界是一个共舞的影子
  一个民族与另一个民族,放下仇恨,就不过是误解与隔阂
  
  光给了我们色彩的王国,追逐变得辽邈无极
  只有影子不分年龄性别与种族,不分现代历史与将来
  
  而影子里包括了这一切,战争与灾难,乡愁与梦想
  也包括了童话与音乐,爱情和拥抱,泪水中的欢乐
  
  我们所征服的逃避的获得的抛弃的回味着辉煌梦想的......
  就是要穿行其间,在那里融合
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 9&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  生存状态
  
  西玉
  
  这些年,流过家乡的河水
  越来越浑浊了。蛙鸣
  也叫得有气无力
  而雾霾和沙尘暴,却时不时地来袭
  我想地球可能是患上了偏头痛
  身体失衡了,双肺
  也时常冒烟。有时不可预防地打几个喷涕
  也会夺去人的生命。生活好了
  车流人流又愁了起来
  听说瘦肉精吃死了不少人
  现在,原生态最流行。是世界上最贵的名词
  有时花钱也买不到。有时
  在嘴里说一说,头脑也清醒了许多
  通往布达拉宫的路上,不知
  多少虔诚能换来一跪
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 3&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  一个影子被风扶起
  
  筷子
  
  拧紧一些目光
  生冷的铁
  撞击着村庄
  抱住伤口抱住出逃的方向抱住一些佝偻的烟囱
  你躲在体内烙印出的心思
  如一块巨大的阴影压在心头
  
  隐藏一些坚硬的往事
  一声鸟叫就成了幻灭的梦境
  可是,还能寻见麦垛间散落的汗水
  干瘦且带着疼痛的麦香
  我被一种声响投掷出去
  一些诱饵就此留在了唇边
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 4&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  夜,留下一袭寂寞
  
  戴永成
  
  黄昏里的夕阳,疲倦了,像一本发黄的日记在夜里打开。
  夜风,很轻,也很宁静,像一只手抚摸着每一页的岁月往事。
  月光,想用唇上温柔的一丝银色舔暖生命的忆痕,却染红了自己的相思。
  起雾了,很薄,稀释染白了夜幕。月被柔柔的雾包裹起来,一种朦胧,若有若无。
  雾朦胧,月朦胧,情也朦胧。
  虚伪的笑靥和真实的唇吻,都披着面纱,只有风,能揭开面纱内的真相,或许能舔破爱之夜的寂静。
  夜雾的睡莲,是梦着,还是醒着?
  爱巢的女人,是爱着,还是恨着?
  我无法揭开夜雾中神秘莫测的故事,细节之外,不知谁丢了眼神,也不知谁丢了灵魂?
  我剪裁一块夜色当纸,采撷一片月光,擦去朦胧,然后窥视缥缈中的眸子与灵魂。
  夜,留下一袭寂寞,静静地推敲着一首诗的思索。
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 9&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  我的左手牵走了右手
  
  柳鹤鸣
  
  你是我的左手
  我是你的右手
  相拥的时候
  爱情就是一场呵护
  
  没人能逃离你五指的尖
  嘴角的风翻过手心到达手背
  雷雨在一声叹息中醒来
  从此便有了鸟语和花香
  
  我的左手像一片天空
  你的右手像一朵玫瑰
  相爱的时候
  生活就像是一株百合
  
  你带刺的舌中了我的毒
  我受伤的唇吻了你的心
  这样,世界
  就变得和谐起来
  
  如果有一天
  我的左手牵走了右手
  不必悲伤
  亦不必哭泣
  
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  #流派评论#
  存在之思向美与哲学的无限靠近
  
  ——赵目珍诗集《外物》读评
  
  宫白云
  
  
  赵目珍是80后一位重要诗人兼批评家,他本身文学博士的身份让他的诗歌深具浓厚的文学意蕴与审美价值。英国大诗人埃德蒙斯宾塞在其《牧羊人日记》中说:诗不能由劳作和学问产生,却又以劳作和学习作为文饰;它通过某种“热情”和神圣的灵感输入才智中。赵目珍正是如此,他的诗不由“学问”产生,但却为他的诗写提供了直接的养分,他把这些养分渗透到他的诗歌创作之中,与自然万物、生活现实融为一体。在诗歌中,赵目珍以他独特的人生感受和生命体验形成诗意,以小我呈现大我,或苍茫凝重,或自省沉思,让自身与存在本真地发生着关联。
  
  爱尔兰诗人叶芝说:“我们所做所说所歌唱的一切都来自同大地的接触。”可以说,土地是诗人写作的根脉,具有母题的意味。每个优秀诗人心中都会藏有故乡的情结,当这种情结进入诗歌时,它就不再是单纯的记忆与怀念,而是融入了诗人对生活对人生对土地的深刻理解与广义的延伸。正如赵目珍在其《故乡在北》诗系列中所表现的那样:《村庄》、《土地》、《农民》、《一个名叫赵家垓的地方》、《白色稻草》、《我的乡村》等,它们不是空泛的概念或名词,它们是具体的存在。“除了给予/它选择了沉默”(《土地》);“一个人到底有多少说不出的依恋”(《张望一个雪天》);“三十年之后/故乡的风继续吹着/我弄不明白/是什么让它永远/与我保持着亲和的力量”(《沉默的风景》);“站在风吹起的记忆里/我将自己凝想成一束想象/在狼籍的瓦砾上重新建构曾经的旧居/我的泪水开始了瓜分每一个四季(《尾声》);“这是雨水或秋风带来的消息/故乡在北,有蒲菡萏/故乡在北,雁阵惊寒”(《故乡在北》)。
  通过这些诗歌,我们看到诗人已与那片故土血脉相连,不至如此,血脉相联的更有那深植骨髓里的亲情:“所有的疼痛,让我想起母亲的疼痛”(《母亲的疼痛》);“三更夜的霜花硬了/妈妈,你快回去吧/你的那件陈年的旧棉袄/总让我愧疚的泪流满面”(《母亲》);“今年的冬天我要回家/我不希望你总是老泪纵横/撅动的嘴唇让我说不出言语”(《父亲》)。不容置疑,故土、亲情已融入诗人的血液,成为诗人生命不可分割的部分。多少无眠沉在瞩望之中,多少隐秘、深沉的情感都与那片生他养他的故土、亲人密切地关联,它们是诗人的精神归宿和永在的生命原乡。诗歌是他这些情感与精神的载体,在这些诗歌里,他把自己放了进去,把生命放了进去。他不是在简单的感观层面上浅尝辄止,而是深入内部进行挖掘,直抵生命的内核。如他的一首《村庄》:
  
  炊烟从上空飘出,天黑下来
  鸡鸣,犬吠,羊叫,唤猪的声音
  鸟与兽,禽与人,各自归各自的家门
  
  夜渐渐地探出浅深
  静落在鸣虫的口中
  
  孩子们都累了,进入酣甜
  做着明天与今天一样的美梦
  
  勤劳的女人们,收拾起碗筷
  男人的嘴角叼起烟卷
  倦意一来,就很快都上了炕头
  
  很多人其实与鸟兽一样
  他们并没有考虑明天
  
  此诗的笔法看似浅近,却实含深意。通过“炊烟、鸡鸣,犬吠,羊叫,唤猪、鸣虫、孩子、女人、男人”等景象,衬托出村庄原始的自足状态,而诗人却独立在诗外默默地看着这一切,貌似闲适中透出悲凉。最后以一句“很多人其实与鸟兽一样/他们并没有考虑明天”而留下余音。全诗以诗人对“村庄”的敏锐观察或者经验展开,让它们同自己的思维意识接通,从而使一种自然状态有效地负载起他诗歌语境的提炼,将诗歌所表现的寓意从一般的“鸟与兽,禽与人”的层次剥离出来,导向生命与存在的形而上层面,不经意间达到一种哲学的高度。自然、质朴,却时见奇妙,如他的另一首诗《那条河流》:
  
  总是在泛滥中找到自己的快乐
  留不下自己的子孙
  
  当所有的一切都归于荒芜
  它苦苦地哀求一棵大树
  不要死去
  
  全诗语言简朴却寓意深刻,从拟人化的形象中渗入诗人着意要突出的忧患意识,通过无根的河流来寓无凭的形而上道理,在自身的意义中,启示多方面的思考。诗语平淡,形象却弥久,且蕴不尽之意,将内心的忧患,化为一种唤醒。
  
  赵目珍诗歌中,描写自我“小人物”的系列应该称得上是他最接近生命本体的写作。这些诗歌真诚至性,不带面具,有自我反拨的意味,直接面对现实的生存状态,面对现实生存的处境下内心的忧虑、挣扎、孤独、甚至迷茫、空落的心理,“在路上/我的影子,让我更寂寞”(《在路上》);“喜欢三更,喜欢它纯洁的静/喜欢在夜晚独自写诗/喜欢昙花/喜欢短暂的梦/喜欢三更忽而过了,听见喳喳的鸟鸣/喜欢窗外几净的天/喜欢山也空空,云也空空”(《空空》);“撑一尾长篙,向着自由的方向。/不再打扰任何一种世俗,连心爱的桃红也要放弃。/我要与这木舟,/在神秘里尽一次漂流。/看大海,是孤独,还是自由?”(《船与漂流》);这样的写作在本质上执着地面对存在与内心,它们是诗人或者说这一群体所必然的历程。这通过他的一首《小人物》既可窥一斑:
  
  习惯了十寸见方的安宁
  与几本书为伍
  与简单的思想为邻
  偶然写下些静谧的不安分
  
  不预想、不设想不可见的来临
  任大风大浪归于江湖
  任大起大落归于风云人物
  
  只想着些即将来临的小温暖
  只想着些即将来临的小幸福
  我们只是些小人物
  
  这首《小人物》很能够说明诗人的生存现状,它是对身陷其中的生活发言,是从真实的此在现场走向生命和灵魂的拷问,貌似安于现状,实则寻求突破,在现实的处境上接通其复杂的心态,把内心向现实的一些妥协、无奈以及磨合通过心理的自我暗示不无酸楚地勾勒和影射出来,这种暗示的效果,不露痕迹,很见功力。
  
  老子在其《道德经》中曰:“大音希声,大象无形。”王弼注解为:“听之不闻名曰希,不可得闻之音也。有声则有分,有分则不宫而商矣。分则不能统众,故有声者非大音也。”赵目珍的诗歌中有命名为“大音希”的一首,可见他诗歌中的哲学思想和对社会美学的反映,揭示了一切美与艺术的既诉诸感性,又超越感性的特点。如“红尘淡忘了无数帝王/历史却为一场灾难记下实录/倾城的太阳之光,再次布置下/故乡原有的风景/所有的空间顿时丰富”(《原风景》);“他们,他们,他们,还有他们/不会为罪恶产生一点点羞耻感/他们欺骗了款冬/它们欺骗了梨花/他们欺骗了紫罗兰/看吧,愤怒已经摩拳擦掌/声音已在风中霉烂/是谁,还在那为强盗们辩护/又是谁,还在将撒旦们夸赞”(《徒然草》);“我发现我仍旧对我的哲学无动于衷/我对自己的生存做了三十年的梦/我仍然不知道我是否应该态度鲜明/站在某个领袖的立场/成为对方强有力的敌人/可是内部的某些思想正在消亡/我不知道这是不是证明自己还是自由的”(《不幸的生存》)。这些“声音”从有意味的形式中让寓意在言辞之外通过我们的直觉和感悟通达,也就是说,诗人追求的是“声音”背后隐藏的东西,是一种形而上的意味。让我们来看他的《大音希》:
  我相信野草有自己丰富的词汇
  在弹指间,能写满宇宙广袤的空间
  然后借一场风
  拉近与野火的距离
  
  让大鸟回归青铜时代
  让青天遁入呼吸
  让桃花在镜子里照见自己的颜色
  让隐者歌罢,悄然隐去
  
  这是一场迅速而来的变幻
  一切都在转瞬间湮没无遗
  谁能够注释这日月轮转
  只有那击打苍冥的声音经久不息
  
  从“相信”开始,伴随着诗人精神思维的驰骋,沉思的主体“我”渗透到万千世界,让自身的生命存在升华为整个宇宙的生命存在,这种终极价值的领悟与生命沉思超越了个体的层次而达到哲学认识的深度。诗人没有像现实主义诗人那样去再现现实,而是让我们透过他给出的意象“大鸟”、“青天”、“桃花”、“隐者”去观照和反思历史,反思现实。这时候诗所触碰到的就不单单是诗人个我的精神漫游,而且还关涉到超越现实之外的对返璞归真境界的追求。
  
  “外物”的基本含义是指身外之物,多指利欲功名之类。也可谓超脱于物欲之外或者外界的人或事物。在文学畸形发展的今天,到处充斥着无根的写作,赵目珍的这些关于“外物”的诗歌是对“无根”写作的有力抵御。他致力于对“外物”的深层挖掘,接通地气,与日常的现实生活对应,接受思想的拷问,打破形式和结构上的连续性,让思考,想象超脱于人或事物之外,体现了赵目珍作为80后一位智性诗人思想和心智的宽度,也是对有些人说80后是不会深思的“漂浮的一代”的有力回击,同时也体现了他作为一个真正优秀的诗人对“为何写作”的深入思考,这从他的这辑诗中就有体现,如“谷仓里有血汗与泪水/谷仓里有虫子与耗子/谷仓里装着灵魂/谷仓里有灵魂在被腐蚀”(《谷仓》);“阳光将树的脑袋刺穿,雪/飘了一夜,盖住它的尸体/几个影子在历史里行走/哽咽一次次卡在喉中/风绕过林子,统一了北方/月光流了一地,冲淡书写的历史/几只鸟饿了,开始找寻食物/爪子,在地上画出古老的文字”(《几只鸟》);“诗人都看不见你的方向/我把一只风铃挂在梦的枕边/看你怎么敲响”;“有时候逃避是惟一的自由/死亡通向最美的纯真/真正的诗人只端坐一方海岛/看海鸥翩翩/这自由的信使/它们于大浪惊涛里闲庭信步/诗人只愿意看到这一面/尽管这高傲的信使/也从大海里捞拾”(《逃避》);“看到花儿开/我必须想到你/看到麦子熟了我必须想到你/看到野火疯狂我必须想到你/美,与你有关/生命,与你有关/真理,与你有关”(《风很美》);“我的内心就是我天下的大势/任何历史的写作都是矫揉造作/我只愿意往开阔处去,往无限处去/在历史的空白处/歌,或者哭/我只尊重我自然的选择”(《歌,或者哭》)。诗人在这些诗中投入自己的生命灵魂,让自己的心灵感悟自然地与宇宙万物交汇,营构出蕴含生命哲理的境界与生命内部至深的玄机,这些通过他的一首《外物》体现最为深刻:
  
  不言而喻,事物的力量
  时时都在进行闪耀
  看得见的,看不见的
  击穿,暗涌,或者突然袭来
  他们按部就班
  
  没有谁渴望
  时时重复组合崭新的宇宙
  我们只是期待
  太阳能够每天照常升起
  
  如何写出思想性与深刻性兼具、而又不显得生硬枯燥充满诗味的诗歌,赵目珍这首短诗《外物》找到了很好的通道。他用几个简单的动词“击穿,暗涌,袭来”串起复杂的现实,把种种抽象的玄思实实在在地呈现出来,让人突然有种前人所未道的新意感觉。第一节诗人采用的是很少入诗的陈述句,第二节是熟悉不能再熟悉的平常话,但这样的组合却产生了神奇的效果,诗人的诗才由此可见。整个说来,这首《外物》虽然表现的是抽象思维,但又不限于此,对于现实生活里的矛盾与困惑十分巧妙地呈现,经得起一读再读,特别结尾,越读越见其妙,在人与现实互为交织的情境中,让一种朴素的理想照耀诗行,照耀人生。
  
  5
  
  情爱是生命的本体,是欲望的根本体验方式,它贯穿人类的生命过程,是每个人必不可少的生命能量与情感经验,它直接抵达生命的深层内核。“原谅我在你的红粉世界里戛然而止/请让我坐一会,稍有些喘息/我们一起喘息/雨雪在降落,雨雪会继续降落/面对你我有些望洋兴叹/我的视野,还只在天地之间/我的小宇宙,我的小算盘,我的胸膛/我只能让你一个人栖息/我的逃避,我的野火/我的燃烧/我沉浸了/沉浸于一个完好无缺的名字/你的河流是那样地神秘而安”(《守望者》);这样的诗写渗透着诗人的生命情调,在精神与身体的双向契合中,主观的情感与客观的欲望交融互渗,在美的关照下抵达和谐之境。“亲爱的,我就是你的小奴隶/我喜欢你的殖民/我愿意奉献我的海岛/奉献我的热带雨林和香蕉/我愿意你默默地望着我扬帆远航/无论是绕道地中海还是好望角(《明天》);“海风吻着海浪/海浪吻着沙滩/沙滩延伸着一座城市的荒凉/一只竖起羽毛的鸟/在高楼之上拼命迎接闪电/光环,刹那间就照亮了大海/一个裸体的女人/在一个裸体男人的怀中醒来”(《竖起羽毛的鸟》);“我依然相信你是来年的芳草/我愿意无限地靠近你/我不为我编织的那些花园而叹息/我只为秋风里那些坚毅的撤退”(《秋风辞》)。维特根斯坦说:想像一种语言就是想像一种生活形式。从赵目珍这些诗歌的语言中我们完全可以想象他的“生活形式”。这些语言达成的境界,使平凡的生命获得了料想不到的丰富与生动。当然,这些诗中所覆盖的不仅仅只是单纯的天人合一的生命景观,它包含的生命意义在你读完他的《把一个女人的名字念到天长地久》后会更加地心领神会:
  
  你要我把一个女人的名字
  念到天长地久
  直到坟墓上开满
  她名字一样的花朵
  
  那些花朵,流经日月
  流经遥远的海誓山盟
  流经一树梨花
  一条冰封的河流
  然后,从冬天的雪山翻过
  
  你说,你不需要墓碑
  不需要花圈,不需要酒酹
  你要让漫山遍野的杜鹃花
  竖起,让野山葵竖起
  让这山泽,成为你死后
  耀眼的一面旗
  但却不留任何名姓
  
  “把一个女人的名字念到天长地久/直到坟墓上开满/她名字一样的花朵”,没有比这样的情爱更动人的了,当爱通过“坟墓”这个对应物呈现时,那种地老天荒、天长地久的味道就进入生命的永河九转回肠起来。当你一字一字去读它的时候,那些语言蕴藏着的说不清楚的味道让你痴迷不已,仿佛每个字词都布满了魔力与灵性,你把玩着,为之深深的感动。这样的诗歌散发出一种铭心刻骨的力量与诗性魅力,轻而易举地就捕获了你的心。我想,把爱与“坟墓”相联,也许正是这首诗的魔力所在吧。
  
  总的来说,赵目珍的诗歌是完全建立在存在基石之上的生命写作,带有强烈的现实关怀。它的那些精神主体上的“顿悟”或者说哲思蕴藏着诗人厚实的现实底蕴,他诗歌中呈现的生命意识与哲理和情感合一的资质,饱含着诗人生命的求索与知性的审美。正如他的诗观所说:“是存在之思向美与哲学的无限靠近。”以“自然化万物”的哲学思维磨炼着诗性,求索生命的价值。在艺术风貌上追求自然意理化的意境形态,使存在的元质构成呈现出深层的内蕴。其诗性魅力主要表现在诗人自然流溢的生命情感与现实人生的精神觉醒上。

  解读诗歌在某种意义上说是在解读诗人的生命历程,它的难度在于,解读者以个我生命之思去揣测另一生命之思,如果幸好在同一通道,将是写与读的最好相逢,尴尬的是往往误入岐途时甚多,但岐途也有风景,这于我足矣。
  
  2013-9-9于辽宁丹东【作者简介】宫白云,女,诗人,诗评家,作品散见国内重点期刊。著有诗集《黑白纪》,曾获《诗选刊》“2013中国年度先锋诗歌奖”、首届“金迪诗歌奖”2013年度最佳诗人奖等。现居辽宁丹东。
  
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16#
 楼主| 发表于 2014-10-16 23:44 | 只看该作者
10月16日流派网新帖荐读
  
  #流派网诗歌#
  
  洗洗澡
  
  蔡平
  
  经常不去
  也就偶尔去一回
  
  就像脏了
  几个月去洗一次澡
  
  洗得干干净净后
  转身又汇入
  红尘滚滚的大染缸
  
  天空很脏
  河流很脏
  管道很脏
  
  人们穿着脏衣服
  说着污言秽语
  
  再脏一些
  连自己都认不出来
  
  这不干净的语言
  把这比作了澡堂
  
  偶尔泡一泡
  洗身上的脏
  记忆深处的锈
  
  洗过之后
  
  水变得浑浊
  越发看不清
  自己的脏
  
  也会弄脏别人
  相互污染
  更脏的脏
  洗洗澡
  
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  #流派网诗歌#
  
  短诗三首
  
  李明利
  
  白雀寺
  
  看不见白
  能望见随山起落的天
  和红色翘脚的屋檐
  
  像一位寻道的老人
  “三生有幸”,道古不白
  漫山遍野找不到白影
  
  天空中散落黑色的石子
  是那些掉进密林的飞鸟
  顺其自然地尖叫
  
  白塔
  
  耸入天空与白云纠结
  庆幸自己比苍天坚硬
  顶出了霞光的血
  
  是古老传说?
  祖先倒地后遗留的白骨
  被一节节拔地而出
  
  同天下所有的苍白
  拒绝那些入土的黑
  
  大拇山
  
  指拇大的山
  荆棘坎坷
  走了一天也达不到边
  
  绿野葱郁的一角
  撑出灵泉一片山峰
  也许养活了一群神仙
  
  飘不尽的香火
  缭绕云雾诵不完风雨
  彩霞的诗篇
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 4&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  小推车
  
  老家梦泉
  
  擦亮夜色
  一辆辆小吃车
  流成人间天河
  宣泄
  
  单薄的土地
  留不住淳厚的期盼
  一辆辆三轮轧过柔软的土地
  驶进坚硬的水泥
  就近的便宜都拆光了
  无奈挤上疼痛的高楼
  没有嘶喊的叫卖
  就得闭上吃饭的嘴
  星星,月亮
  都用尽了
  也长不高收入的苗
  最恨那
  提心吊胆
  大盖帽,制服随时都会
  降临
  敲诈
  再难也不能说
  得给娃们
  拼个出路
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 8&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  手势(第一式)
  
  江南丰盈
  
  习惯于左手。这不可或缺的时光中行走的使徒
  在高低不平的事物上往返穿梭。
  又像一个虔诚的坚执的教士,在人心的坎坷嶙峋的古道上布施黎明
  
  语义同归中栖身的倦鸟
  总是攀爬于陡峭的时光之壁,在艰难的迁徙中上升或者坠下
  抑或,血迹未干
  又继续以仆伏的姿势穿过前方的沼泽与诡谲的方程
  
  在黑暗里打开隐形的翅膀,比方说
  握手于期待中的苏醒,从旧时光的尘埃里攫取冷艳的金属与光芒
  如一驾马车抵达圣诞的前夜。返回罗马的痴狂
  与荣耀
  
  又如升腾的高原。以鹰隼之势掠过峭拔的语境与幽暗
  栉风沐雨于远方的召唤
  在遍地落红的谣曲中,矗立为一尊凌空的纪念
  霜风凛冽
  
  啄破午夜的寒凉。在渔火的驿路上追赶先人的影子
  从水边的陶片上拾起刀耕火种的备述。那些
  匍匐而行的楷体,在蒙昧的星光上刻写最初的行旅与尊严
  荜路蓝缕
  
  在黑黑的袍衣里蛰伏。像落拓不羁的词隐藏在时间背面
  等待江湖解冻并,搜寻鸦声中抖落的诉状
  午夜的猫叫,磨亮一把含垢的剑
  
  偶尔纷张为爪。奔跑在人心的荒原上
  栅栏、尖刺、陷阱,以及扑面而来的阴森的教条与谎言
  以温柔的形态虚位以待。踉跄的一刻
  聚合起全部的力量,——撕毁它们!
  
  可是有风暴的侵凌。苍苍如晦。鞭影如丧。
  退路已成前路。
  身体如弓,如断桥。如绝壁。一月的使徒
  临渊,而长啸于生命的悠远……
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 8&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  凌晨五点
  
  西斌
  
  时间。也是一个地点
  
  月牙儿勾着天幕,缓缓拉开
  没有光明,没有黑暗
  该睡的人从来没有醒过
  至今,路上是干净的
  
  脚印。是从头到脚地落下
  把露水挤压成泡沫,然后吹远
  梦就睡了。睡得很香,很甜
  它本该醒着的
  
  谁拔掉了时间和地点的门牙
  让它们贯穿?秋风从牙缝钻进来
  从异域吹到这个时间点,很冷
  
  眸子里变换着天气,从多云到阴天
  再到下雨。洗刷着脏了的空气
  头发上拴着的飞鸟,想把你扯回去
  好像很痛——发根是连着心的
  
  目的地是一个大窟窿,把一切都
  吞噬进去。复杂变得简单
  没必要想了,等你醒了
  我就把你,推进去
  
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  #流派网诗歌#
  
  一张写坏的白纸(外一首)
  
  肖肖
  
  从夜幕降临到夜色弥深
  小气的蛐蛐喊了许久
  哪个教你就是不应
  秋音要远离你又使我牵挂
  你也要远离我,整个秋天都烂在黑夜
  犄角里躺着的一团白纸
  是一首只有三个字的诗
  
  那可是我一首写坏的诗歌
  勒令黑暗中你只缺半丝美丽的长发
  舞蹈,清扫思念与囤积
  我可以大声大声喊么
  对着黑黑黑黑的
  没有星的空
  
  我其实又想做一次发明
  和先驱发明灯泡一样
  我要架一支古老的银板相机
  除了在黑黑黑夜里挽住你的容样
  也比任何渴望都浓烈
  祈求一次贪婪的印下味与气息
  
  你可是我一首写坏的诗
  在那张只有三个字的白纸上
  我已经对你坦白了我的一生
  
  快点过活
  
  很简单,就想快点过活
  看尽山水云枯
  然后和你一起老死
  或者被车撞死
  我甚至不知你姓名
  是一个风雪中的梨,是我识海里
  衍生出的怪物
  
  所以现在,我很烦
  我只想快点过活
  想象能坐在傍晚的青石上
  旁边一片竹林
  几个蚊子在我腿上咬来咬去
  最后各自觉着无趣了,就又睡迷
  有心人给我泡一壶白开
  等凉些就和着尘土的芬香
  一饮罢尽
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 9&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  花信风.山茶
  
  郑立
  
  雪落花间,红酣绿醉。我凋落的痴语穿透了冬骨。
  风裁日染,冰心芳根。我记忆的花容插上了春簪。
  
  在城市之隅,猛然的遭逢。
  火的,金的,银的,我瞠目结舌。
  血的,粉的,紫的,我伤心欲滴。
  妆成绣球型,芙蓉型,荷花型,蔷薇型,牡丹型……梦在l了大唐的海石榴。
  
  我记得山野烂红如云,我记得万朵吞火的树头。
  我记得深谷琼花散漫,我记得千枝溅玉的崖头。
  花中珍品,耐冬之美……我进了城的妹妹,记不记得这曾经的无邪?
  
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  #流派评论#
  
  有这样一个网站,有这样一个奖
  ——徐敬亚在中国好诗榜颁奖仪式上的讲话实录
  (2014年6月29日,赤峰)
  
  徐敬亚(组委会主任、中国诗歌流派网主编):
  今天大家就要分别了,临走前说几句吧。我们终于煞有介事地完成了全部的会议内容,借这个伟大的空旷的会议一隅,匆忙地完成了这次使命。我相信所有的人,坐在下面的人都没有我感慨万千,我是最感慨万千的。我们这个奖呢,确实是在一个混乱的国家当中、众多混乱的奖项中又添了一个奖。大卫说的一点也不错。我比谁都知道。但是我们这个奖能让大卫这样的诗人感概万千,能让他绞尽脑汁地、恰如其分地找到了自康德到米斯特拉尔的三段名言,也足以说他对我们这个奖暗中的重视。同时呢,我最感动的是,其实这个是一个特别适合于感动的由头。就是刚才这个《植物人》。《植物人》的获奖,和《植物人》的演说都是罕见的。在中国文学史上,在中国文学文坛上,罕见的授奖。他下一句就要说“感谢政府”了,这种笨拙、羞涩、呆滞和平实、真实,都是在其他奖项做不到的。我们这个奖能够既令一个老诗人感概万千、受宠若惊,惊到了说话在几个向度上同时发展的程度,也能够把这个奖一直送达到底层,这是我们,我今天在底下领受到的最大的光荣。没有一个奖能像我们这样通达到诗歌的最地面。
  我这几天呢,其实顺序反了,我上来应该首先致敬,确实应该致敬,值得致敬。就是当韩庆成说“有一个网”的时候,用了几个“有一个网”。那现在可以把它改成“有一个人”,也不绕圈子,就是我要向韩庆成先生致敬。我们现在所花的每一分钱,都是韩庆成先生从自己口袋里拿出来的。还有一个就是我们这个奖所付出大多数的时间,他占了一个相当大的工时,他的工时量是最多的。三年前我不经意地在黄山的一句话,演变成了一连串的排比“有一个网站”,这是我没有想到的。从那个夏天起,韩庆成先生一直在不断地付出,我眼睁睁看着这两年他不断地在赔钱,不断地在失去。但是他在减少钱的时候认识了越来越多的朋友,也不断地深入到诗歌的内里。一个80年代的文学青年,经过了辗转商海之后,再转回身来,再以一个诗歌义工的身份投入到茫茫无尽的黑夜当中。可以说三年来,我相信他的每一个晚上都奉献给了诗歌,大部分时间,他常常是到两三点钟。我和他有一段时间,晚上至少有半个月到一个月的时间没有看到他在两点钟以前睡觉。这种事情怎么解释,我们这个网确实是奇迹,就是这样一个事情,我基本上飞快地说了这样一个过程。包括刚才说的王法,还有张无为,等等,流派网的主持人和编辑都是诗歌义工,到目前为止,没有人从我们诗歌网站领到一分钱的工钱。我们是一个特别吝啬的地主,因为我们是一个特别贫穷的地主,我们这个网向何处去,怎么发展,我也在想。如果没有这个网,我们这八万多个注册会员,刚才说在线的人数最高达到两万八千多。如果没有这个网,这些人到哪里去,这些作品到哪里去。不管怎么说,我们可能不会做的太高深,但是有些东西是共通的。我们使中国人的一部分精神在这里得到了释放,我们使整个诗坛的最基层的、最初级的这部分找到了一席园地。他们没有花一分钱,在家里就可以跟世界通达。不管怎么说,我觉得这三年,这个网,确实是做了诗歌公益,这个诗歌公益是值得致敬的。但是,我知道我们这个网非常没有力量,我对诗歌的基本情况太了解了,对主流、官方、圈子,对大小诗人,我非常了解。我们到目前为止,没有接触到本年代、当代和我们同时活着那些大诗人,大多数知名诗人对我们是不屑一顾的。那就让他们不屑一顾。我们也部分地邀请,我并不谴责这些人,这些人有的也无能力上网,有的人有其他的事情,这是完全的、正常的诗歌生态。我也希望在这个诗歌生态里,急需按照我们应有的生态地位去生长。包括我和诗歌界的接触,我不挖苦甚至充满敬意地说,这些接触除了本次参会的洪老师、孟老师、徐老师,我们都是特别偶然地通过个人信息的接触、各种机会的相碰,我们和这些人发生了联系,包括在座的李小雨老师,桑恒昌老师。挖苦而崇敬地说,是那个官方文化体制遗漏的、撤退的、隐蔽的、隐退的这样一些人士。第一线的当权派,我们也不会和他们来往。我们一定做一个特别纯粹的、非官方的、不以任何人意志为主导的、不受任何权威影响和控制的、不受任何眼色和那种内心里威胁所能够干扰的这样一个堂堂正正的、干干净净的网站。我们就是给那些贫穷的,我说的是那些诗歌资源贫穷的人们,那些不得不、他的内心命令他或者催促他写诗的那些无奈的人们,提供一个“菜园子”。他来浇浇草、锄锄地,开上几朵小花也足矣。那么面对这些小花、野花,我们也要有我们的机制,去年评奖,我是首当其冲地也几个晚上没睡觉,我们非常认真地连续三个晚上都到半夜十二点以后,也是挤在别人的会议上。开完了一天的会议之后,我们又开到凌晨,非常认真地完成了一首诗一首诗的评选。我个人非常愿意做这种事情,我说过因为我的诗歌出身和我的性格,以及人生的选择,我说我是永远站在草莽。我也永远觉得草莽是海拔最高的地方。
  所以我们这个奖,我希望能够把它一年一年评下去,我相信在座的诗歌大家们一定清晰地看到了我们的漏洞、我们的不妥、我们的煞有介事。没有问题,煞有介事我们要把它做下去,我们要煞有介事地完成我们自我的提升、成熟、完美,一步一步地丰富,这个没有问题。即使比我们更为孱弱的事物也会一天天完善下去,我希望我们能够不断地、丝毫不卑谦地、丝毫不生硬地和中国诗歌界各方有利健康的、这种阳光的、明媚的、向上的,让人觉得愉悦的,让人觉得沉重的正常的感觉的一些朋友们,越来越多地交往下去,我希望交到更好更多的朋友,地位更高、学养更深厚、成绩更伟大的这些朋友。我希望越来越好,但是决不强求。起码我个人,我从没感到孤独。我希望我们的奖还有另一个高度,就是特别欠缺。当我拿到三十九首终审诗歌,我仍然是不满意的,包括对去年的评奖我也不是特别满意。堂堂大国,评出这么十来首诗,我心不甘,一定还有好的,或者是应该有好的。至少我们把这种“应该”通过什么方式转达出去。那么我就要涉及到我个人的诗歌问题,按照我个人的诗歌理想,当年写“崛起的诗群”的时候那样,决不是说只会干这一种活。我的诗,包括昨天的演讲,我也没有更充分地表达我个人的另一种特别激动和守望的诗歌理想。我也不希望传达自己更多的,只能造成痛苦。我希望诗歌真的是不可企及的,是稀有的,高贵的,带有金子一样的光泽的,是有匕首和针尖一样的杀伤力的。我不屑于这些、按照谁说的话,匍匐在大地上的这种,这些诗。我们这样一个国家,这样的时代,就是这些诗吗?我们煞有介事地评出来的就是这些诗吗?不是说这些诗不值得,是应该有更值得的。我和孟繁华曾经交流过,就是说我们现在这个国家这个民族,这些流民,这些暴政,暴政然后暴民,暴民之后是暴政。不说了,我们没有伟大的一以贯之的文化传统。我们这种高贵的,本民族最开始战国春秋西汉那种大气磅礴的东西已经荡然无存,但是我们经受的苦难也足以使我们还能产生一些精品。我们遭受的苦难几乎是人类社会各国家当中、各民族当中、各人种之间最丰富、最多样化、深度最深的痛苦和灾难。我们是五味杂陈的受虐之地!但是我们的诗没写出来,为什么就不能写出和这种苦难匹配的诗?为什么,假设写不出来,我们也应该感到羞愧,失望。甚至很多人连失望都没有,连感觉都没有,这些东西就一点都不存在了,就像说你抬手,影子擦汗,连影子都没有。所以我一直更希望鼓吹出现这样的诗,出现这样的诗我们给他跪下都行。没有啊!但是我们不排除,我们这个奖也一定要志存高远,尽管我们很卑微,但是我提议我们的评委们,像我这样往更高的地方想一想。诗歌可以当茶楼,但是你得有殿堂之心。身居茶楼要有殿堂之心。我们应该有一颗高傲的心、高傲的头。你可以愚蠢,但是要用翅膀来飞行。所以我希望,这个我们慢慢商量,这个奖能否加一个附加的,我们增加一个“致敬榜”。就是我们这里边有遗漏的,很明显。“中国好诗榜”定名的时候我很喜欢这五个字,大家注意没有,我们颁奖的时候都把诗人的名字放在后面。比如说《羊皮鼓》,几秒钟之后,等于球进了之后,我们才知道进球射门的是胡茗茗。我们是“好诗榜”,中国历来有上榜的习惯,张榜公布于天下。那么我们,就是我说的这个,把“李白”从汉字里挑出来。所以我希望能够增加一个“致敬榜”,把不在网络视野范围之内评选范围之内的加以致敬,表明我们的精神向往,表明我们的愿望在哪儿。我把我们的愿望也搁这儿,让你们看看我们也是非等闲之辈也,我们也有别的想法。我们这个想法或许正是为了那个想法,我们正是希望这些青青的果子们,甚至这些果子都是别人不承认的,成为更伟大的作品。至于这个致敬榜到底怎么选,我们还可以再商量。包括我们的评选机制。我刚才很注意听,作为一个局外人,我很注意听这个评委环节,因为我也当过一点评委,评委的高度是这个奖的高度的一个重要组成部分。我本人受到的最高奖项是一帮过去是年轻人现在还呼啸江湖的哥们儿给的奖,还美其名曰“终身成就奖”,我就煞有介事地、非常当回事儿地接受了,而且觉得滋味很好、很舒服,我终于得到了,如愿以偿,可以长眠于地下了。因为这个奖也是一帮哥们发起的,这些人就把“终身成就奖”给徐敬亚了,徐敬亚也算道行不浅呐。可是一点没用,这个奖什么也不是,其实就跟大家喝完酒之后一起说:“老徐,好!”一样,就是大家一起给我鼓个掌叫个好,就是这些人认为我和年轻的兄弟一样属于豪杰,我也没给这帮哥们儿丢脸,多好。如果我们这个年度好诗榜的奖也能找到一批好评委,一批真正眼界很高,咱不说地位很高,心有不凡之意、孤独而高傲地活着的中国人当我们的评委,那这个奖就被人看得起了。拿了我们的奖,上了我们的榜,他就沾沾自喜。那我们就高兴。我们图的是什么,我们图的就是高兴。好,谢谢。
  
  (忍淹留根据录音整理,未经本人审阅)
  
  http://www.zgsglp.com/thread-316417-1-1.html
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17#
 楼主| 发表于 2014-10-17 21:42 | 只看该作者
10月17日流派网新帖荐读

#流派网诗歌#

蜻蜓,又给秋天别上了发夹秋天(外一首)

    沈彩初

披头散发的秋天,刚刚被水洗过
我用幻觉给十月买一条彩裙
季节,越来越瘦
它身材苗条,我想起北方一个女孩
蜻蜓飞了起来,这些好看发夹
扰乱了,我记忆中视线

我让年龄,沿时空表针倒转
我回到了透明的童年
这枚蜻蜓,飞过故乡老屋,飞过草地
飞过平原一片格桑花
后来,飞到与我心跳平行的地方
驻足了几下

梦中,我曾一次次走回儿时
一次次,高举蒿杆疯跑
如今,我只能,在一首诗中影身挪移
面对还没熟透的年龄
终于可以,打一壶老酒,回到那
老式格子窗里做梦

果实,悬挂枝头最亮的诗眼

灯笼挂起,秋天就亮了
经过昼与夜冥思苦想
季节,终于完成一首诗的框构
大地这张稿纸上
风的笔迹,一直很潦草
一次次删减与涂改

天空,变得简单空茫而辽阔
几只鸟代替树叶
蹦跶几下,就去了
和我的爱一样,只做过短暂停留
时间,多像一个农夫
他用阳光浇水、雨的颗粒施肥

一枚枚果实,褪去青涩
终于出落成少女模样
把丰满、温润一些靓丽的词
以一首诗亮句形式,在不显山
不露水秋的胸脯上
缀满了,成熟的诱惑


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#流派网诗歌#

夜生活

十八度老白干

这座凹陷的城,我常误把它
当成一只琥珀色的酒杯
一些时候,我惘若旁人
只喝窖存人间的私酿,对着虚空
和自己碰杯。知己在他乡
酒在酒里,相比千杯还有半生的间距

相比宿醉,我更愿意
就着这微凉的夜色,草书弦月
布局星辰,斟半盏
茫白的过往,品咂更深人静
这些年,我默默见证了
一个人和夜晚的亲密关系
看他如何用一只旧杯子,给自己取暖
看他喝到最后,怎样把空瓶子
倒过来,紧紧地抱到天明


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#流派网诗歌#

   烟雾

  梧桐树

就在白天燃烧也好些
风会快些吹散这些烟雾
现在乡村里
都在夜晚点亮烟火
这和炊烟不同
一年的炊烟
这三两天里
就燃烧释放全部
是物质极大丰富了吗
老迈的乡村
黑夜里的
世界成了让人窒息的坟墓


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#流派网诗歌#

     秋夜

    蓝星儿

风吹我,吹梦里又吹梦外
吹我压弯的身子,荒凉的
大脑,以及锁骨里锈蚀的铁丝

秋的夜,暗紫,幽深
它的眼里,含着那些孤独的
楼顶,和忧患的人间

我羡慕的景致已经远去,我
逃离的江湖,患得患失
墓地吞下黄昏和一个喧嚣的尘世
指缝的烟火,饱含真实的
冷酷和虚荣

月光里的夜晚,浮现众神的目光
星辰翻开池塘,被埋葬的爱情和岁月
一片神秘和空旷,而摇动的影子
呈现新生的模样。当远处
牛群沿山脊蜿蜒而来,那浩大的
寂静啊,正用它无形的脚步
追赶着渐渐老去的时光


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#流派网诗歌#

安居

若非

1

从这头到那头,走起来
也不过六七分钟。
再短不过。但要把每一寸都走遍
恐怕,是件困难的事。
我每一天都从安置大院出发,再回到
安置大院,就是一个白昼;
剩下的时间我用来阅读,思索,无聊发呆
——在安居路默不作声的腰部,我一日日
把自己往时光的深处推去。
于是我知道,总有一天,我走完安居路所需要的时间
一定会超过十分钟,甚至二十分钟,三十分钟……
走着走着,就是一生。
那时候,安居路就不再叫安居路,而是叫
——人生。

2

楼下每一日,都有嘈杂的声音。
温州商人不远万里把自己的乡音,带到这里来,
好像劣质音响里面传来的叫卖,每一句都是
一调羹苦瓜味的乡愁。
日日重复的叫卖,每一日都准时
把我叫醒,而我也在着嘈杂中
出门,开始贱卖自己的人生。
事实上,我楼上的人,也许曾有一天
抱怨我生活所产生的某一种声音
但现在,他们已经习惯,我外乡人沉默的表情,和
低沉的异乡口音。
如同我习惯温州商人的叫卖一样。

3

我很少走到向阳桥去。那像一个充满正能量的
地名。
我每天都从安置大院沿着安居路走到玉屏路再转沿河路走到国税局,
向阳桥,一直安稳地坐落在我时远时近的身后。
有那么几次,我在黑夜中,喝得熏熏欲醉
路过夜色中的向阳桥。
那时候没有阳光,连路灯都跟我一样
萎靡不振;
我站在桥上,突然有一种身处光明之中的错觉——
所有的光芒,都把我包围,就像站在
祖国输送给我的梦想之中。
等我清醒过来,只听见桥下流水哗啦啦的
声音很小,像一场,冗长的谈话;
而风在吹,夜色如常,向阳桥像无精打采的半只胳膊
搭在河流两岸。

4

我到安居路不过半年,这条路上
就长出了好几家像模像样的酒店。
它们分成不同的价格区间,呈现不一样的模样:
从数十元到数百元,店门的灯光色彩和亮度
呈现渐变的趋势。
那些出出进进的人,有的来自远方
带着乡音,带着一张张风尘仆仆的脸,
在这个叫织金的小县城,在这条叫安居路的县城街道
也许安稳睡一觉,也许侧夜难眠。
而有的人,说着织金话,成双成对,在安居路的
另一边左顾右盼,伺机而动,突击进入其中一家酒店
他们经历一个草木惊慌的夜晚,用汗和血
交付身体里多余的温暖和秘密。
有一次我看见一个年迈的老人,从玉屏路一直走到
向阳桥,把安居路所有的酒店都走过了
都犹豫着要不要进入其中一家。
他在安置大院门口问我酒店住宿多少钱,我指给他看
那家最低八十的客栈,他也只是摇摇头
蹒跚着,消失在安居路的尽头。
我突然想这世界上房屋那么多,酒店那么大那么豪华
但总有一些人,住不起其中一间。

5

有一次我突发奇想,把安居路
所有的房子都推倒所有的水泥都翻开
定然也会看见温润的土地,冒着带味的热气。
跟我的老家一样,它适合种植玉米和土豆
在河边,可以打几块田,栽秧插谷,种植蔬菜。
当我这么想的时候,我突然又觉得
这些坚硬的房屋,也是一颗颗
顺势长起来的庄稼。
而我们呢,是一只只飞行在
庄稼林里的飞蛾。

6

夜深人静的安居路,突然被一声刺耳的
摩托车的嚎叫,拉开一道充满咒骂的口子。
有人从睡梦中惊醒,骂骂几句后又沉溺于
睡梦;有人放下手中的麻将,走到窗前
看看窗外,顺道为自己倒杯水,很快又
回到麻将的阵营里。
这时候,我在黑暗中抬起头来,通常都会
念几句恶毒的咒语,祈求上帝发威
让半夜飙车的人们,死在安居路边,向阳桥下,或者转一个弯的
发星路或者玉屏路。
然后,撒尿,变换姿势,继续做一个
与飞驰有关的
梦。

7

安居路的好多角落,都散发着
恶臭。
酒醉者毫无顾忌地在这里撒尿,呕吐
留下一大堆胡话。
远来的尿急者,要么久寻不见公共厕所;
要么紧紧捏着五毛钱,把积攒了好几条街的水分和热量,
心惊胆战,畏首畏尾地,留在安居路。
日复一日,年复一年,安居路
默默地接下无数人的心慌,胆大,无耻,自责。
那些来自本城人的尿,来自外地人的尿,
带着各种各样的情绪,混合在一起。
昏暗的角落里,墙体留下奇形怪状的图案,
像一张张哭着的脸。

8

扫地的大妈,比闹钟还准时。
每天凌晨五点,都准时地挥动大大的扫把
把安居路叫醒。
在我到来之前,她就如此日日重复;
在我离去之后,她也将继续如此日日重复。
像这个国家宏大机器里面的一个小零件,她
有着充足的能量,提供高效能的工作效果。
但我知道,在这个宏大的机器里
作为一个普通的小零件,她所能得到的供油
实在少之又少。

http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 6&fromuid=53871


#流派评论#

            欧阳江河:“文革”语言对汉语的伤害是犯罪

  据北京青年报2014年10月15日消息 “二战后德国人必须重新学习德语,因为第一、第二次世界大战将原本思想丰富的德文变成了有用的德文,从而丢掉了其固有的美。我们的母语——汉语与德文具有相同的伤痛,是不是应该改变?又该如何改变? ”

  时间:9月20日
  地点:北京798艺术区尤伦斯当代艺术中心报告厅
  嘉宾:沃尔夫冈·顾彬 德国著名汉学家翻译家 诗人
  欧阳江河 诗人 文化评论家
  主办方:三联生活周刊?2014思想广场

  语言经过现代性的转型变成了什么?

  欧阳江河:我们天天使用的汉语,有人把它当做传递思想、传递信息和信息交流的工具,这个看法根本上是错的。我们认为语言是人的存在方式,它并不传达我们肉体的生命状况和力量,它本身是疾病、力量、虚无和思想的一个真正意义上的各种各样信息的携带者、传递者和呈现者。
  语言经过现代性的转型,包括经过革命,经过现在的商业大潮,东西方的相遇、融合、翻译等等,变成了什么?在这个过程中,它有哪些痕迹?哪些伤痛?呈现状态是怎样的?我们从德国文学家在纳粹帝国覆亡后政治战争对德语的灾难性影响开始谈。

  顾彬:你为什么用这么复杂的中文折磨我(众笑)?德国的诺贝尔文学奖获得者海因里希·伯尔开始写作时不知道用哪一种语言写,因为德意志到了60年代才恢复了现代文学。伯尔的方式非常有意思,他从翻译开始做起。他翻译美国小说,通过英文翻译为德文好像找到了自己的语言,并且通过美国小说家找到了他的形式。他还学习了汉语,我认为他从中文中也找到了德文的感觉。他也翻译了唐朝的诗歌,到现在也是最好的翻译。
  他也经常提到当时西德社会的所有问题,但是他的德文好吗?他真的通过翻译,翻译出了好的德文吗?从今天来看,他的德文评价不太高,也可以说是非常差的。现在日耳曼文学家们这样说他,他唯一一个好的文学作品,是在战区给家里写的书信。
  我们都知道对北岛来说伯尔是非常重要的作家,因为伯尔发表了一个有意思的说法,他说,1965年后我们要面对非常重要的零点时刻,我们都应该从废墟开始。他说我们的文学是一种废墟,我们搞的是废墟文学。北岛自己也觉得1979年中国人应该开始写作,一个作家应该有他个人的真正语言。

  我们当下使用的中文,有一个历史久远的文化载体——“汉语”

  欧阳江河:二战时,德语被当做宣传语言,工具化地赤裸裸的宣传帮凶,由此也为德国语言带来了灾难,甚至影响了德语的生态。就像纳粹宣传部长戈培尔的说法:谎言重复一千遍后已经成真了。多年后,德语已经没有办法承担人的最简单意义上的生存功能了。在这种情况下重新学习德语是非常有意思的,重新复习空气,重新喝水,重新仰望星空,重新认识生命。
  当时德国的大作家托马斯曼写了《威尼斯之死》。托马斯曼受到德国纳粹的迫害,1933年移居美国,他当时已经是世界级的作家。有记者采访他说:你走了以后,和德语的关系怎样?他说:我在哪里,德语就在哪里。这句话已经有了象征性,他把德国最复杂、最具文学性、最具有原创力和思想性的反纳粹语言随身带在身上,带到美国,也就是德语本身开始了流亡。  德国的土地没办法流亡,但德语被一个大作家放在脑子里,放在思想深处随他到处走。纳粹结束后,这些非常有名的文学家、思想家返回德国,第一步就是从语言开始。
  我一直认为如果没有德国,没有德语,人类不会有现在这种高级的、复杂的存在状态,无论从音乐、诗歌、小说、哲学、科学等各方面,德语以及德国文化都是特别高的呈现。如果我们说文明像宇宙的一种转动,它是一种世界最内在的发动机,那么德语返回它文化、思想、语言的源头,再跟当代性有一个非常好的沟通和结合后,就呈现人类文明的最高级状态。
  我最热爱的两个诗人,是德国的荷尔德林和中国的李白。因为他们带有宇宙洪荒般的气息,与人类的语言有一种衔接、久远、幽幽通天地、鬼神的感觉,那是谁都无法取代的,恰好一个是德文的,一个是中文的。
  中文与德语有一个相同的历史命运,就是我们当下使用的中文,之前有一个历史特别久远的文化载体——“汉语”。我一直认为汉语与中文是两回事。我们所说的汉语是在完全封闭、与其他文明没有交往、其他语言没有互相翻译的状态下成长起来的一种语言状态,那是一种生命的状态。上古、中古的汉语决定了我们中国人的存在方式,我们中国不同种族、地方的口音都不一样,但书写却是一样的,这种呈现方式甚至扩及到日语与韩文。
  但当下,中文是相对于英文、德文、西班牙文、俄文、意大利文、法文等等相互之间的翻译、交往产生出来的,我们现在大量使用翻译的概念、术语,甚至语法都来自于翻译,这让我们的中文受伤了,它呈现出比较混乱的一种状态。但如果我们愿意,中国古老的汉语可以成为我们的解毒剂。
  汉语在2000多年前就成熟了,我认为它一直是人类文明最高级的一种呈现物。像老子、庄子、孔子、韩非子、荀子等等,他们的语言,哪怕是他们在处理政治问题、历史问题、军事问题,甚至百科全书式的地理问题等等,他们所使用的古汉语都是非常精彩的。
  在语言艺术上,人类文明意义具有特别高的存在方式,有一种特别好的文学的质地,所以无论我们的中文呈现怎样一种混乱、肤浅、庸俗的状态,我们学中文的人有一种幸运,就是追根溯源到汉语总会得到一些启示、一些澄清和一些解救。

  顾彬:西德和东德对德国古典文学的态度完全不一样。1968年西德的学生运动中,学生领导们都反对我们的经典文学,要求我们应该放弃所有文雅的德文,向德国学习老百姓的语言等等。所以从1968年到70年代、80年代,当时西德很少有好的作家,他们故意放弃了他们原来的才能。但民主德国不一样,他们觉得应该向18世纪、19世纪好的作家学习,学他们的思想、学他们的语言,民主德国在这个方面的做法完全是对的,现在德语国家最好的作家原来都是从民主德国来的。
  欧阳江河的中文太复杂了,他让我翻译他最近出版的19首诗,我折磨自己至少一年,问了好多中国人:这什么意思?他们都是同样的口气:不知道。请问为什么你要选择复杂的中文?

  作家应该至少掌握一门以上外语

  欧阳江河:君特格拉斯的《铁皮鼓》讲了一个带有寓言性质的内容:一个小男孩突然不长个子了,这实际上是用肉体影射思想上不再成长了,思想好像是6岁人的智力就够了。这就正好迎合希特勒的想法,老百姓不用有思想,能够打仗、生育等就可以了。  有一个美国媒体人写过一本书,他干了一辈子的电视工作,在一家有名的大电视台做到总监,突然有一天他罢工了,因为读了《铁皮鼓》后醍醐灌顶,自己不能再这样下去了:美国的电视规则是,做让9岁孩子完全能看懂的节目,如果高深,这一档节目就要去掉。这个媒体人就说:完了,我们已经不懂词语了。词语是最复杂的形式,现在我们只看得懂影像,语言这种生命存在方式被侵略了。
  后来这位媒体人辞职,五六十岁跑去读书,重新从阅读进入生命。因为语言可以导致一种内心的返回。为什么我使用复杂的中文?复杂的汉语?而且把中文和汉语融为一体,比如我的《悬棺》一版用的汉语,一版用的中文,一种非驴非马的语言,我认为语言能够把我们带到复杂的层次,因为这,我们的生命才会有深刻、幸福。  法国的思想家布尔迪厄有一次被记者问到:你为什么要用这么复杂的语言。他的回答非常有意思:没有其他的任何理由,就是我不能使用《铁皮鼓》那种到了6岁就不再长个子的语言,只要我停止使用复杂的语言,我的生命,我的思想就会偷懒,就会停止思想,就会变成一种行尸走肉,活着的死人的一种状态。
  我特别喜欢的一个美国诗人庞德曾经说过:诗歌的语言是一个种族的触觉。整个种族假如有感觉的话,诗歌语言是最前卫的触觉,如果诗歌语言停止它的精细、准确、复杂和深刻的话,这个种族都会活在一种比较惰性、简化、标准的模式里,这是非常可怕的。而诗人的功能和职责,就是要保证自己的母语在一种复杂、费解、精细和有深度、有高度的状态中运转、呈现、挖掘。
  顾彬先生对中国作家有非常深刻的批判,他是希望我们作家,灵魂最深处的语言工作者能够更好地学习外语,至少掌握一门以上的外语,因为这样会多一种生命,不是打开窗口和交流的问题,而是一种存在方式。一个人的身上有两个人、三个人的生命,这种生命的丰富性是非常有意思的。我觉得新一代人会在外语的能力上,以及在比如互联网带来的存在空间、虚拟世界、虚拟宇宙的虚拟本身其实正在变成我们更重要的一种存在方式,更重要的现实。
  我还记得拉康有一个论断:现实既不是真的,也不是假的,而是词语。——所以词语本身正在变成我们的存在方式,如果我们只是把语言作为一种工具,像凳子一样坐的工具,这种理解是肤浅的。我们现在都认为肉体是我们最重要的存在方式,其他一切都是为了满足肉体的,我觉得这是不对的,词语是最根本意义上的存在方式。人所有的感受、交流、爱恨情愁,都是依靠语言来传递的。肉体只是语言存在方式的外在延伸的一个器官,一个物理形式而已。
  这次思想广场概念的本身就是一个虚拟现实,但是它提供给我们的要比真实还要真实。我们在思想广场散步,相当于康德所说的最重要的两个东西:一是道德率,一个是头上的星空。思想广场既是道德率,也是头上的星空,我们在这里散步,既是思想、词语,也是生命的散步。
  “文革”语言为什么会留下来?

  顾彬:我很想知道中国“文革”语言为什么会留下来?你能给我解释吗?

  欧阳江河:50年代大学毕业的那一代人,受的教育其实是有很深重的“文革”文化痕迹。“文革”的语言其实是有一种,我举个例子,波兰有一个诗人也是获得诺贝尔奖获得者,他写过一首诗说的是波兰战后在苏联阵营统治下,从村长到党的总书记在谈到政治问题时、思想问题时,他们使用的语言,从口气到思想的深度,到使用的语法、词汇到智力上一模一样,这就有点类似于中国从“文革”之间可能从大队党支部书记到市长、省长等人所用的语言、词汇一模一样。
  当年的军事化斗争已经给“文革”语言定了调,就是斗争、批判、骂人,把你一只脚踩下去,让你永世不得翻身等等。所有这些语言最深处的隐喻是来自斗争,来自战争状态,而不是和平。所以那一批人只要在批评时,使用的语言、语法的那种紧迫感、严重性、语气所使用的词汇立即回到了“文革”那个时候。其实我可以很优雅地表达我的分量,他不懂这个分量,这就是语言水平导致生命质量的降低。
  上次我在思想广场与中国最伟大的男高音做对谈,他给我讲了一个故事,他说一位美国的歌剧老太太把他弄到美国去,但后来把他弄得没办法生存。他与老太太决裂时,有一次老太太把他弄成非法移民,他在美国待不下去了。他想对老太太表达愤怒时,就说:我必须用“文革”。他查了字典,把所有英语的脏字眼都查出来,说可以讲两个小时,老太太笑了,这些脏字加在一起,一点都不是骂人。后来他觉得要证明语言的状态有两点,一是点菜,一是骂的优雅,把对方骂的无话可说,这证明了他的语言水平。20年后,他给老太太打电话,气得老太太直喘粗气,这就是他的表达方式。“文革”把我们的愤怒都给规定了,愤怒都变成了一个意识形态,变成了一个统一的自动话语的东西。
  再回到顾彬先生这个问题,其实“文革”语言对汉语的伤害甚至是犯罪,我们必须加以清除。我从语言,不从纯政治的角度。这种伤害到了当代又进入到商业的广告,包括我们讲的影像语言、媒体语言、网络语言等等。有时它赋予我们语言一种更有活力、更灵活、更当代的特质,但如果我们完全听凭其他元素的伤害和引领,有时会走向一个反面,有一个副作用,而且我们自己都认识不到。
  我们对诗歌的看法可能有时会比较偏执,认为诗歌主要是呈现优美的句子,处理我们的情感,是优美的最高象征和体现。我觉得这些都没问题,但仅仅这些还不够,因为尤其当代诗歌要与我们的时代,与我们真实的现实产生直接联系,而不仅仅是一种交流意义上的关系。我始终认为,最高意义上的诗歌,除了体现人的生命状态,还要承担一种认知状态,它有时必须是一个绝对,一个真理,一个虚无。从这个角度来讲,它是一个文明的体现。
  我记得有一位大作家说过一句话:只有大作家才有世界观。现在中文的写诗,由于自改革开放以来35年的努力,很多不同的人,包括小说家、媒体朋友的写作者,网络、手机语言写作者的共同努力,造成了语言生态意义上昂首阔步的前进。在这里诗人起的是语言推进器、加速器的作用。由于种种努力,现在的语言已经呈现为一种非常复杂、非常丰富、非常开阔的生态。但是现在很多诗歌只写一种,反而越来越小,对我们认识的世界,我们的思想没有什么深刻的影响和呈现。作为文明,很多当代诗歌出现了退化的、萎缩的状态,只写优美的句子、小感情、小感受是不对的。

  现场提问

  提问一:我比较担心的是当代小学生对于汉语的使用。我曾经辅导过初一的学生写作文,他在作文中使用很多流行词语,比如神马都是浮云,教授是“叫兽”,我不知道怎么引导他。

  欧阳江河:这个问题有意思,活生生地呈现了一个小孩开放、天真、干净的心灵。同样表达自我感受的方式,绝对不会出现在20年前,我想也不会出现在20年后,他反映的恰好是我们这段时间媒体使用的、交流中使用最多的网络的语言。你用的是“大人”的表达方式,这种方式像投影一样投在了这个小孩的意识层面。
  那么他的自我是什么呢?他的自我只是简单的接收和反射。其实小孩不是聪明不聪明、天才不天才的问题,我女儿2岁、3岁时,我天天晚上带她散步,就给她乱说。她现在能写不错的诗,语言方面很多时候是我在她2岁、3岁时乱讲的结果。对不起,讲多了。

  提问二:现在都在推广普通话,我们怎么保护少数民族的语言?

  顾彬:我们在母语外真的能学好其他语言,但你怎么用是另外一回事。我小时候妈妈带我去维也纳,所以我第一种语言听的是维也纳语,它的发音很软,我在德国北方学的发音很硬、很粗,我没办法模仿他们。
  现在碰到这样一个问题,因为写作时我需要比较特别的词,我就经常与维也纳人见面,偷走他们特别的词。经常看他们的作品,还会背下来,这样我保留他们的语言,但我们只会一种外语还不够,应该学好多。比如我能够很好的保留中文,我现在也在用,也用中文写作。我的英文还可以,但我不敢用英文写作,因为好的英文比较复杂。我不能用特别好的中文,但我的中文还可以,没有错误,我自己很满意。所以想要保留这些语言,你不是每天复习的话,它们都会离开你。你的问题我只能够这样回答,你每天应该练习,原来听到的或者说的语言,不要让它失踪了,现在中国满洲人的语言已经消失了。一种语言说的人太少,就连我们最重要的母语也会缺少很多。(录音整理/桑青 )

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18#
 楼主| 发表于 2014-10-18 22:52 | 只看该作者
10月18日流派网新帖荐读
  
  #流派网诗歌#
  
  藿香
  
  刘琼
  
  入梦而来
  说呓语,或腾云驾雾
  到隔岸去……
  秋天之后,守住自己
  像一只药罐守住草木的体温
  风霜欲来
  你端坐在我对面
  看我素面朝天
  在一粒晨露里
  ——面壁
  但不思过
  如一束藿香
  只修炼自己的香气和药性
  
  
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  #流派网诗歌#
  
  
  路遇的悲哀
  
  秋窗无雨
  
  我前面的卡车
  塞着满满一群羊
  利欲充斥着狭窄的空间,挤压着它们
  的呼吸。那只四脚朝天,露着哺育中的
  乳房,要我触目惊心
  
  在疯狂的车流里
  它们像天上蜂拥的白云,田野的
  棉絮堆,慢慢靠近旅途埋下的
  凶险结局
  
  可它们并不挣扎
  只把尊严和屈辱深埋喧嚣里
  满车厢的平静,如同去赴约春天的
  草原,无际的绿
  
  而我悲哀:
  一个与子绝别的母亲
  要用多少从容和爱,才能安抚了
  还在跪乳的孩子,才能向着苍天
  敞开,它视死如归的母性
  
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 2&fromuid=53871
  
  
  #流派网诗歌#
  
  先知
  
  达人老黑
  
  先知就是孔子曰
  温故而知新
  
  至今,老师和童鞋都这样去做
  清楚复习的重要性
  
  先知就是比后人或其它人先知道
  
  先知这一称谓
  与官爵没有一毛钱关系
  
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 7&fromuid=53871
  
  
  #流派网诗歌#
  
  颏
  
  木斧
  
  秋天近了,那些金黄的叶子正在等待
  风的审判
  莫须有的罪名一直就铁板钉钉
  
  一枚叶子落下去了
  一具头颅掉下去了
  我走在旷野,就像走在寒冷的刀光下
  觅着小诗,读命运的来回
  
  我何曾怕过什么
  真理在握
  比风更凄丽的,比命运更惨酷的是心痛了之后,梦还未醒
  
  就像一个采了一辈子矿的老人走进售楼部
  询问房价
  然后,大汗淋漓
  然后,扶着时光的碎片,走在夕阳下
  
  他还是要回到矿山,喝二钱干烈的梅鹿春
  嚼花生米,说几句感慨
  老伴听了就有些秦腔的味道
  
  秋天近了,那些金黄的叶子是太阳的铜钱
  他走进风里,跟我照了一下面
  就让我认出了他是我的父亲
  但没有提旱烟袋
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 3&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  诗四首
  
  一叶
  
  《鱼》
  
  这世上有试过么
  用太阳烤出来的鱼
  如果鱼的生命健康
  如果太阳光下两个小孩儿
  
  有的我们的空间更有立体感
  我们来一些纯粹的边框没有本质毛的
  太阳下太阳光下一只鱼
  烤架从来不需要存在
  依旧滚动小草般的火苗
  却很旺盛
  是的沙滩脚丫子很浅
  飘起来的沙子很轻
  我们很亲
  
  纯粹的一生不需要食物
  我们忽略了出生
  忽略了未来生养自己一样大的小孩儿
  我想是这样的
  恩爱就是无所不能
  沙滩的沙亮成了水
  一个小孩儿在钓鱼
  一个小孩儿在吹泡泡
  一只鱼烤着
  不熟熟了也不吃
  
  
  《鱼这样的梦》
  
  
  我梦见一只
  用草芥编织的鱼
  庞大的鱼
  鱼肚子两边庞大的窟窿
  生命的外表下
  隐藏更普遍的生命
  
  姑娘曾说,她想吃鱼了
  恰好,我们就在鱼背上烤鱼
  哪里取的柴火,哪里来的牧民
  有怎样的热情就有
  怎样的篝火。跳吧
  烤吧。一只鱼是现实
  姑娘定是馋了
  一只鱼是梦境
  
  顺滑着的是
  抓不住的姑娘的手
  那搂着,眼神的默契就是
  梦里的眼睛会发光
  梦的表面如鱼一般丝滑
  
  《群》
  1
  
  和人不一样
  鱼的一生和水作伴
  那才是名副其实的滋润
  换做我,当然,我是一个人
  水是眼泪水是唾沫
  水是水的妈妈水是水的爸爸
  
  2
  浑浊了。他们也呼吸
  一个人却可以浑水摸鱼
  摸哦,用手,或者其他的
  那是真实的摸,一条鱼
  可以是没有胡须的
  或许是胡须被剃了
  用什么呢
  用一个人可以浑水摸鱼
  
  3
  不过人的鲜艳
  鱼可以相媲美
  比如,大广场
  水,水花四射,鱼也跳起来
  闪一次光。金色的
  如果啪的一声
  为了让事实更客观
  我决定用物理知识
  嗯,10楼,每楼三米
  初速度,重力加速度,空气阻力
  地面无法逃离
  物理规律便得到满足
  一个人去得很响
  流最后一次血
  ——真正血红色血
  
  4
  流动本身是无辜的
  鱼却吓着了
  说吓着,那也只是我看见
  一群里游出另一群
  事实上。群的概念不重要
  重要的是
  我在寻找一只不合群的鱼
  
  
  《八棍灯》
  
  它一直转动着
  酝酿奇妙的事
  风的后半部分
  养活前半部分
  这种没有间隙的无私
  养活了一个空间
  一只八棍灯转着
  像一个小太阳
  棍子停下来时
  没有灯,是火焰
  为下一次火焰
  存备一生的能量
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 4&fromuid=53871
  
  #流派评论#
  
  文/十五岚
  
  当我们每个人文学爱好者翱翔在文学殿堂,以自己的方式养成各自的习惯或爱好,以文字为锄,耕耘精神的土地。尤其诗歌,从古至今一直存在。它是纯粹的,即便是著称为诗歌大王所写就的诗句,也都是自我心声的吐露和抒发。大家所熟悉的唐诗宋词有多少杰出的人文景观,脍炙人口,充满了艺术的奥妙,出现的博采众长,百家争鸣的局面。有些诗词在今天不单是其内涵打动和引导我们,其本身的历史背景就深深吸引了我们。比如李清照的词,有哪首词的心境不是与时境相连,从历史上的“靖康之变”之始贯穿了她整整的一生,走到了哪里寄怀哪里。使我们看到的是一个国破山河的萧萧画面。苍凉沉郁,多寓故国黎离之悲,更夹杂了一个柔女子的儿女情怀。还有李后主李煜,宋太祖开宝八年(公元975年),他出降被俘汴京(今开封)。据说他在生日七夕之夜于寓所作乐,以“小楼昨夜又东风,故园不堪回首月明中”的句子,而被宋太宗活活给毒死。原来,我们今天所熟悉的诗歌词句,有的竟然是用人的性命换来的,真是感慨万分!
  当然还有那么多伟大的诗人,比如陆游、杜甫、李白等。外国的荷马,莎士比亚,普希金和蒲宁都曾在历史的河流里绚丽璀璨。他们把自己心胸之中的精华与灿烂呈现在世界的面前。以至在今天,我们后人谁不是在仰望、聆听?
  所以,诗歌存在,伟大而精神;所以诗人存在,也必须有理由伟大而精神。说到这里,我却想起了上九十年代的海子。看过一篇文章说海子是诗歌时代的结束,他的离去是几千年诗歌王朝主流的没落。想想,近代也真的没有几个再象海子那样的诗人了,在短短的生命里留下了那么多鸿篇巨章。当然,衡量一个诗人的成功不是以诗歌的数量而决定的,其宗旨还是品质所散发的力量,产生的共鸣,内心深处的感慨。海子的诗歌之所以那样打动众多的人心,究其原因,是他的诗歌思想充满了时代的忧患意识。这种意识是会感染的、定格的。所以诗歌不是读了想哭想笑想寄托情感,或者好玩又娱乐。而是大家有这样的愿望,并寄此情愫安然坐落在心得之处。是的,麦子是从土地生长的,可土地在哪里?哦!土地原来就在我们的脚下,是我们自己的家园,或者是远离的故乡。爱恨情殇割不断,放不下深深占尽了人生风景。这叫大悲性情的生出,融合了一起,海子的角色就替换成自己。而海子的诗歌悲情居多,大悲往往正是感动之处,可好多人并不明白。
  说到这里,我到想起了一个文摘里的记叙,说上六十年代大作家王蒙被流放到新疆接受再改造,在一个维尔族叫穆敏的老爹家里落户。后来有记者采访老爹说你不知道他是谁?他是一个改造的作家,诗人!你为何对他还那么好?(在当时的政治,改造的作家身份是下等的。)穆爹爹回答:我想一个国家是不能没有诗人的,诗人是与国王同在的。呵呵,多么简单而精彩的回答。诗人还是要继续存在的,一往向前。就像王冠上的明珠,熠熠生辉。据说,王蒙的维尔族语就是穆爹爹一家那时给教会的。这是后话了。
  而今天,最可幸运的是我们诸多的诗人,一如树立的林木,济济一堂,无论网络、论坛。朝里一看,个个犹如游鱼,这方游罢接着另游一家。看到这样的场面,是可喜的,一个国家是有希望的。也正是以这样进步的方式这样的体现了国家的繁荣与富强。诗人不也正是希望的驾驭者吗?时代是前进的、继往开来的。我们如果是诗人,是否能继承先辈开拓未来,我们所写的诗歌华盖所在和美丽的展现,都能否从内心出发,把看到的多姿世界反馈给心灵,由心灵作镜再反衬出来,合成了光束照亮前方是多么至关重要。
  而诗的真谛:诗是心灵的音乐,是人性光芒的辐射,是人类智慧的结晶,它理应是美丽的、高贵的、与世界相通的。但同时,诗又是民族文化的精萃,植根于民族文化的土壤,淋浴八面薰雨祥风,繁花鲜果让全人类共享。所以,爱诗歌一定要爱国家爱大家小家!所以,诗人的爱也必须体现这种根本之上。
  http://www.zgsglp.com/thread-317786-1-1.html
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19#
 楼主| 发表于 2014-10-19 21:34 | 只看该作者
10月19日流派网新帖荐读
  
  #流派网诗歌#
  
  岁月的麟爪
  
  许晓鸣
  
  剥开岁月的麟爪
  血就淌在历史的罅隙中
  一抹红像桃也像霞
  在梦中浮起又落下
  
  一只蜂儿徘徊在花丛
  在群蝇的围困中
  抵达花的边缘花是色诱
  只有臭水沟是最后的真实
  
  我不相信花是伪装
  在子兰的眼中灵均不可救药
  楚的土壤绝不可收留
  皓皓身躯打赏给汨罗的那条江鱼
  
  集芙蓉以为裳
  从此江鱼池鱼就附着诗人的魂
  在田田的叶子里嬉戏
  在泛起沉渣的池中独守清操
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 9&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  水与杯子
  
  李庆贺
  
  杯子,空着
  此刻水向着何方流淌
  我从窗外的雨中听你
  雨水打湿的秋草的样子
  我在一片秋叶飘零的地方顾影自怜
  开始迷恋一汪秋水
  我彻底忘记了那只杯子
  里面装着你的声音
  你的过去,你的欢乐
  你的红嘴唇和清澈如水的声音
  也装着你的一往情深
  杯子,保持着水的观点
  “非有非真有,非无非真无”
  它一生只有容纳水
  而我,却让水容纳了我
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 7&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  芦苇(外一首)
  
  小雪人
  
  之前不是春天,之后不是冬天
  秋天荡漾一簇簇雪,暗藏
  红枫与落叶。根茎通透
  疾风劲雨拉摧,伏而不倒
  
  刀剑挥不断阴阳,流水深陷湿地
  游龙以曲线的姿势契入太极
  
  拿捏一首诗的纵深
  虚实交融
  从炎帝开耕,犁铧下的土壤与长江
  搅拌出上好的兰州拉面
  
  长城
  
  火车息鸣在历史博物馆,载不动
  羌笛与箫声的凌空对决
  
  崇山峻岭里你匍匐千年
  青石下孟姜女的泪
  涛声依旧
  烽火台狼烟消逝。远去的胡马
  鞭影重重
  
  你身上的台阶,步步搓满伤口
  人们啊!你如何将其踩在脚下?
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 5&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  密谋
  
  瑞雪
  
  谎言密谋思维的菌丝
  从天空打进地狱
  坐牢
  
  在潮湿阴暗中出头
  毒生长绝症
  
  揭示光
  几朵个性创新
  不让脑汁流出血来
  给春天带来灾难
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 9&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  一滴雨有多重
  
  黎均平
  
  一片落叶可以知秋。那一滴雨呢?
  在褪去喧嚣的夜晚,一滴雨掉在雨棚上,足以刺穿夜的宁静,让夜显得愈加静寂。
  在人静心深的时候,一滴雨足以滋润、剔透内心,激起我们莫名的感伤或者久违的清醒。
  一滴雨,或大或小。有时小到打不湿自己,小得看不见,被忽略;有时却大得四处泛滥,以至淹没所有的眼泪。
  一滴雨到底有多重?
  我们一生会际遇多少场雨,多少滴雨?
  而有谁,会真正去在意和掂量一滴雨的重量?
  对这个问题,估计一滴雨会怎么想?
  也许,它压根儿就不在乎我们的感受。或者,干脆留白,让我们自己去反省,去思考。
  一滴雨的缄默,往往胜过我们所有的揣测、设想、规划。
  一滴雨就是一滴雨。该有多重就有多重。
  面对一滴雨,我们要么继续懵懂、糊涂下去,要么顺势调整,趋向觉悟……
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 2&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  秋天的花园
  
  郑智得
  
   
  在一张纸上涂抹秋天,有太多的颓废
  太多的落败。金黄麦子经过镰刀的洗礼
  饱满颗粒已入住粮仓。天空空荡
  田野辽远。秋天的花园,背负一季的沧桑
  那些倒下的谷子,像父亲苟延残喘的呼吸
  皮肤黝黑包裹着风湿的骨头
  走在秋天里,关节里发出咯咯作响
  他确实老了,像走向秋天深处的老黄牛
  他耕耘过的土地,依稀点缀着带霜的枯草
  秋风紧锁院子,院子里他独爱的那个花园
  每一片叶子落下掷地有声,每一滴泪水落下
  瞬间凝结成冰。他痴痴地望着这个花园
  身体里不断缩小的江山
  他蹲下身子,与一朵瘦了又瘦的黄花
  抱头痛哭
  
  
    
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 2&fromuid=53871
  
  #流派评论#
  
  苹果
  
  ——涂鸦童子
  一
  
  已然忘却究竟在什么时候什么情形之下看到的这样一首诗:
  苹果
  我将这枚红彤彤的苹果馈赠于你,
  寄希望于你能欣然接受我的爱情。
  如果你另有他图也不要轻易拒绝,
  要知道你的红颜只是短暂的光阴。
  
  到底是哲学家写的诗,整首诗流露出一种无赖的狡黠的意味。表面上作者只是要求女主人公接受抒情男主人公的一枚苹果,其深意则在于这枚苹果所蕴含的十分明确的爱情意味。并且无论女主人公是否接受这枚苹果,最终都无法断然拒绝;同理,无论女主人公是否打算接受对方的爱情,恐怕也只能是欣然接受男主人公的爱情,似乎不得不如此,而且理当如此。我想这首诗所要表达的主旨无外乎是爱情其实是无法遏抑、无法拒绝的。整首诗由浅而深,充满着哲学的吊诡,但我们不能简单地把这首诗归结为一种哲学。诗歌流露出来的正是这样一种超越于哲学之上的蓬勃的青春气息。
  令我惊讶万分的还是诞生这首诗的无穷久远的年代。诗歌的作者是古希腊哲学家柏拉图。柏拉图生活在公元前427-公元前347年,此时的古希腊已经由文艺高峰转向哲学高峰。因此虽然柏拉图年轻的时候曾立志要做一个诗人,但是在遇到当时最著名的哲学家苏格拉底之后,他的人生轨迹从此开始发生根本性的改变,很快从一个诗人转变成一个哲学家。而当亲眼目睹雅典城邦的衰退与灭亡之后,柏拉图甚至将一切乱相的根源归结为是诗歌使人耽于声色犬马的现实生活,导致理性的沦丧,甚而因此走上了反诗歌的立场。从一个诗人演变而为一个反对诗歌的哲人,历史在这里演绎的是一出多么荒诞无稽的剧幕。可是对柏拉图来说又是多么自然的事情。
  至于这首诗显然不会是他后期的作品,而应该是他前期在其远未成为一个反诗歌的哲人之前的作品。然而无论是作为一个诗人也罢,还是作为一个反诗的哲人也罢,仅就这首诗而言我们还是能从中看出一种端倪,那就是它已经再清晰不过地勾勒出一千多年之后西方浪漫主义诗歌的轨迹。这首诗虽则是短小精悍的,但其语言是那么的简捷明快,写作技巧是那么的成熟;其感情是那样充沛、富于激情,读者完全可以从中窥探到浪漫主义的浓厚气息,事实上它已经具备了浪漫主义诗歌的一切元素。甚至从某种程度上说这首诗所表现出来的机警浪漫的风格较之嗣后的诸多浪漫派诗歌的赤裸裸的渲泄都更为意味深长,更令人叹服。如果这首诗不是诞生于古希腊而是一千多年之后一位浪漫诗人的笔下,我相信我们其实是毫不以为怪,并会毫不犹豫地视为一朵浪漫主义的艺术奇葩。
  走笔至此,我们会诧奇讶异,为什么在如此久远的年代里居然会出现被视为浪漫主义先声的作品,要知道西方浪漫主义可是诞生在这首诗作一千多年之后的文学运动。我想唯一的解释只能是柏拉图使用的是一种被称作白话文的语言。我知道当我说出这样的一个结论时许多读者可能会并不服膺,甚至会将此当作是一个笑谈。但是当我们对比中国古诗的时候,我想我们是不难从中得出这一结论的。
  苹果一诗或许只是个特例,更为奇特的要属古希腊文化。曾经有人断言说无论是意大利诗学、法国诗学、德国诗学、英国诗学,总之一切欧洲诗学都要回到古希腊时代。尽管不能简单地认同这一结论,但是在诗歌的语言与创作风格上,甚至写作的内容方面西方后继的诗歌无疑都继承着古希腊的传统却是个不争的事实。譬如早期的古罗马神话在很大程度上就复制了古希腊神话。嗣后的欧洲文艺复兴也将目光投向其文化的源头古希腊。直至现代诗歌阶段,许多诗人还是会将关注的目光指向古希腊文化。
  古希腊文化开端便是高峰,它的艺术魅力是那样地隽永,耐人寻味;其艺术手法是那样的高超,都堪称后世之楷模,奠定了西方诗歌的基础,后世之诗歌都无法割裂开这种文化纽带。我想之所以如此应该说是得益于白话文这一语言形式,这种语言形式可以使一种文化在较短的时期内便达到一种成熟的境界。当然为了使各种文化不至于太单调地重复,唯一的方法也许就是不断地转化文化的中心。譬如在古希腊神话之后产生了古罗马神话;在意大利文艺复兴之后紧承而来的是英国之文艺复兴;嗣后又有西欧各国之浪漫主义思潮。总之,随着文艺中心的不断转换,使得西方诗歌迎来一个又一个的高潮。
  
  二
  
  中国诗歌则是另外的一种发展途径。
  在中国,较之《苹果》一诗之前产生的是同为哲人的孔子编撰的诗集《诗经》,之后则是著名诗人屈原写就的诗集《离骚》。如果说欧洲乃至西方一切后世的诗歌都要归宗为古希腊文学。但是我们却不能说《诗经》或者说《离骚》已经昭然若揭地展现了未来中国诗歌的发展方向。甚至于即使是时代较为接近的《诗经》与《离骚》也都存在着很大的差别。《诗经》的作者全是由“业余”的诗人组成,而《离骚》则创造了专业诗人写诗的先河。当然,我们说《诗经》的作者是“业余”诗人,只是因为年代久远众多的作者变得湮没无闻而已。但另外的原因还在于《诗经》中的《风》完全可以看作是民间诗歌的生动再现。同时必须说明的是《离骚》继承了《诗经》的传统,但是两者却有着巨大的差别,无论是诗歌的语言还是诗歌的艺术成就都相去甚远。至少我们不能象考究《苹果》一诗一样窥探到中国未来诗歌的踪迹,或者将二者简单地等同起来。可以这样认为虽然说古罗马诗歌虽然使用的并非古希腊的语言,可是古罗马史诗更直接的表现为一种继承关系,摆脱不了同古希腊诗歌的密不可分的渊源。而《离骚》虽然说使用的是一脉相承的汉语,可是,《离骚》与《诗经》之间的差异性远大于共性。人们更为关注的正在于此。总之,同为文言诗歌形式的《离骚》是不可能象古罗马史诗一样只依赖简单的重复《荷马史诗》便能获得一种文化的辉煌;欲取得突破性的成就,《离骚》的作者必须要更为深刻地挖掘文言文的内在的美。
  同样,后世之曹植被谢灵运赞誉为占尽天下八斗之才,但是他的诗歌同《离骚》同样存在着很大差异。之后的陶渊明同样与曹植隔开了距离,谢灵运显然与陶渊明相比又呈现出一种完全不同的创作风格……虽然他们的诗歌一次又一次地掀起中国古诗之高潮,在中国的诗歌史上留下自己清晰可辨、不可磨灭的足迹,但是他们的诗歌在我看来都是沿着一条未知的道路继续摸索着行进。
  我不想赘述这一系列的文学现象。中国古诗直到唐诗才豁然开朗真正地固定成形,才算是比较清晰地勾勒出了其全部风采,窥见到了全豹。但是,中国诗歌前进的步伐并未就此遽然停止,之后,宋词、元曲仍然会继续昂首阔步,将中国古诗的魅力、古中国语言文字的潜力发挥到一种极致。
  中国古典诗歌运用的是独特的文言文,这样的一种语言远不象白话文那样可以很快就发展成熟。从《诗经》发展至唐诗阶段,耗费了一千多年的时间。因为并不能毕其功于一役,它需要经过千百年的时间精雕细琢,需要一代又一代的诗人付出艰辛的天才般的努力,它在克服一个又一个障碍的同时恰也成就一代又一代的天才诗人,形成一座又一座诗歌的颠峰。
  
  三
  
  当历史翻开新的一页进入到现代诗阶段的时候,曾经风光无限的中国古诗便骤然黯淡了下去,对于现代诗的影响日益微弱。说来这是一个相当令人困惑的事情,因为我们能感受到中国古诗的无穷魅力,可是我们却不能自由地将中国古诗的种种营养元素自由运用到现代诗歌的创作过程之中。文言文与白话文之间存在着巨大的差别使得现代诗不可能直接继承这一丰厚的遗产。甚至在新文化运动之初的白话诗歌创作过程中,诗人做得最多的还是尽可能地排斥这样的一种继承关系,彻底地肃清现代诗歌中文言文流弊的影响。与接受中国古诗相比,当时的诗人更愿意接受的还是西方诗歌的影响,郭沫若、徐志靡、戴望舒、李金发、冯至、梁宗岱、闻一多、艾青,等等这些我们所熟知的诗人莫不如此。建国初期,因为强调诗歌的大众化特性,诗歌更是与古诗绝缘。嗣后,当诗坛吹来一股强劲的现代派诗潮之后,中国古诗仍然会被较为彻底地遗忘着。
  尽管中国古诗的命运是如此不堪,但我坚信中国古诗终将会被重新唤醒。因为中国古诗自始至终是审美的,与过于强调审丑的现代诗相比,古诗是那样的卓尔不群、是可远观而不可亵玩的冰山雪莲,是存在于我们民族深处的最美好最纯真的诗歌记忆。因此,中国古诗还是有其存在的价值的。而这种存在价值我认为更应该体现在中国古诗对现代诗的有益的影响与良好的促进作用方面,虽然中国古诗的辉煌时代已经一去而不复返了,但是中国古诗完全可以以另外的形式深刻地影响着现代诗歌的创作。中国现代诗歌的确在很大程度上忽视了中国古诗的影响与促进作用。这使得中国古诗与现代诗只存在着代沟而绝少沟通。这种状况终将终结,而要真正地将古诗的诸元素引进到现代诗歌创作之中得需要勇气,需要甚至看不到终点在何方的无惧无畏的艰苦探索。这样的探索并没有现成的路可走,甚至其中的一些先驱者将正如同沙漠中的探宝者一样被流沙湮没而寂寂无闻,除了毫不犹豫地承担起自己的责任而外,没有人理解他们,没有人知道他们曾付出过怎样艰苦卓绝的努力。并不是每个人都能达到辉煌的顶点,但是真正的诗人终将会无怨无悔地承担起这样的历史使命。
  中国古诗是一个漫长的探索过程,同样现代诗想要借鉴古诗的营养元素也是一个异常艰难而漫长的过程。没有理由认为这种借鉴能够一蹴而就,因为中国古诗是一座无论怎样都无法穷尽的艺术宝藏,它将源源不断地为中国现代诗歌创作送来巨大的精神食粮。我想正因为这条道路是如此的曲折坎坷,所以在此过程之中正如同中国古诗之发展过程一样将迎来一个又一个的高潮与辉煌,成就一个又一个伟大的诗人。我坚信中国诗歌会迎来其辉煌,李白、杜甫将不仅仅是一个历史名词、一种美好的回忆,一定会有属于我们这个时代的文化巨匠去努力承担起中国诗歌的重任。
  
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 楼主| 发表于 2014-10-20 22:14 | 只看该作者
10月20日流派网新帖荐读
  
  #流派网诗歌#
  
  音乐教程
  
  宗小白
  
  打开春天的胸腔
  清一清泉水的涧鸣
  第一课,教你成为布谷鸟、夜莺
  
  跟着心跳的节拍
  尽情使用蔷薇粉红的音色
  要和红头发的狮子、蓝眼睛的星星产生共鸣
  
  注意力要集中
  忘记钱币的蛊术
  不要发出长满青草的山坡滑音
  
  把刚才跟你说的
  回家重复练习
  记得忘记时间,你将摆脱烦闷生活的酷刑
  
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  #流派网诗歌#
  
  与夜色有个约会
  
  剑萧
  
  独自漫步在月色下
  情愫如丝网住谁人衣袂
  
  此刻
  我拥抱寂寞
  只想
  与夜色有个约会
  
  向往幽深的山谷
  摘一枝秋天的雏菊
  奋力嗅出花儿的心事
  
  羡慕那从岩石飞下的白练
  阵阵涟漪是谁投掷的思念
  捧一掬清凉的泉水
  让水珠折射出性灵的神奇
  
  寻觅一个古典的邂逅
  只需清纯的眼神
  忌讳过多的言语
  
  形同陌路
  此刻无力
  我拥抱孤独
  只想
  与夜色有个约会
  
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  #流派网诗歌#
  
  矛盾的秦砖
  
  朵玛
  
  听说早些年
  有人拆长城砌猪圈
  
  行为者也许想法简单
  只觉得这材料省钱结实
  
  猪更管不了那么多
  反正怎样都是被圈起来
  
  换了一种用途
  砖自己觉得有些矛盾
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 6&fromuid=53871
  
  #流派网诗歌#
  
  争吵
  
  吉尚泉
  
  月光是些易碎的瓷器,破败的旅途
  有望乡的人,留下春色
  更多的蒿草留下伏笔,替一个人
  奔跑
  
  埋下更多的隐秘,繁华并不重要
  重要的,是如何与自己争吵
  
  用左手握住右手,用前世照亮今生
  远方,争吵的人虚度了千年
  风雪交加的夜里,我听见争吵
  打开紧闭的木门
  
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  #流派网诗歌#
  
  十月(外一首)
  
  第二十四棵树
  
  你不知道的,是一把钝刀
  像手指般,在日子里摩挲向前
  阳光远遁,大地愈来愈脏
  我不知道如何叙事,如何抒情
  
  我感觉自己,像一株熟透了的庄稼
  等待被砍伐,等待被终结
  
  我想,我在等下一个季节
  等一些词汇,等一些悲伤
  等雨后的春笋,等海市蜃楼
  
  我不习惯呐喊,也不擅长沉默
  我总是在自己的骨头里
  逼出一滴滴的血,捐给上帝
  并告诉他——
  
  日子太长,像软弱的死水
  而我多余的血,总是充满逆流的力量
  
  黑色葬礼
  
  清晨的霾,浓郁而厚重
  地面又疯长了一群黑色的露珠
  远方,刚有一片寂静的雨落下
  高楼阴郁,空气潮湿
  或许——,某处正有一场葬礼发生
  
  无风,许多草木又仓皇逃过一劫
  季节一寸一寸变冷,但冰雪难来
  世界仿佛倒置,回到地下
  呼吸里,满是深渊淤泥的回声
  
  更多的动物,无眼耳鼻舌身意
  学会无氧呼吸,彻底沦为腐生生物
  世界的血液变坏,人类依旧不知不觉
  
  http://www.zgsglp.com/forum.php? ... 5&fromuid=53871
  
  #流派评论#
  
  
  韩庆成:诗人要有使命感
  ——在西木作品研讨会上的发言
  
  我来到武威已经四五天了。前几天围绕的主题是西部生态,去了民勤连古城自然保护区,对西部荒漠生态感受很深。那么,今天把主题转到了诗歌。甚至昨天晚上在饭桌上,我们的交流已经转到文学。这几天在武威这样一个毗邻荒漠的地方,感受到一种“爆”,“爆发”的诱因,是昨天省会城市来的,还有地方文学界的大家们,闲聊中的一种能量。昨天,我们对西部和文学的闲聊,一直持续到宾馆房间里,持续到两点钟。
  西木兄的《病孩》,他是昨天下午才给我的,就是说我从昨晚两点钟以后才认真阅读这本书,我应该向西木表达一种歉意,我还没有完全读完这部诗集,只认真地看了《病孩》这首长诗。通过这首长诗,我简单谈谈对《病孩》的看法,对西木诗歌肤浅粗陋的一些印象。
  西木对《病孩》的“病”在诗中做了一个解读和诠释。他说:“我的原罪和病痛戒除不掉/无力在春季来临之前/理顺我的哮喘和言辞/平静躺倒。”(91章)。他把“原罪”这个词拆开了,我们经常谈人的原罪,指人的原病和后罪。我个人觉得,他的这种诠释,使《病孩》这首诗的思考接近哲学的层面。《病孩》的下面有一行提示:“是孩子病了,还是这个时代病了,我不知道——”(题记),这也是从诗里提取出的瞬时感受。我不知道——是孩子病了,还是这个时代病了?实际上他是带着一种疑问,一种追问写这首长诗的。从标题和对《病孩》的解释看,他所思考的东西很大,这也正如徐敬亚先生所说:西木是一位适合写史诗、写长诗的诗人。非常赞同徐老师的这种观点。他的思考很大,大到哪里?大到关乎我们这个时代,关乎人类生存的命运。与当今很多诗歌,只关注个人,只关注内心,有着本质的区别,我觉得非常难能可贵。
  昨天我们在饭桌谈到一个词“使命”,这是许多诗人不关心的。刚才徐老师(指徐敬亚,下同)也谈到原因,九十年代,我们的诗人面临生存压力,怎么活下去,要生存下去,必须要有房子住,这是主要的原因,这是一个要解决的问题,民族的使命感,我们忽略了。但是诗人西木,他是牢牢把握住诗人的使命这样一个主题。我觉得,因为我在中国诗歌流派网已经干了三年,主编《诗歌周刊》《诗日历》,每天要读大量的诗歌,不谦虚的说,我可能是中国当今读诗最多的人之一。实际上我感到,一个只关心自我,不关心时代,不关心我们民族命运的诗人,不会成为一位大诗人,这就是我们当今缺少大诗人的主要原因。我记得谢冕有句话,他说从海子之后中国没有出现好的诗人;流沙河,一位老诗人,也是这样的观点。我们当今确实缺少大诗人,正如徐老师说的,诗人们面临生存的问题,诗歌被边缘化等问题是原因。我觉得还有一个因素,那是什么呢?那就是朦胧诗在中国没有得到应有的充分发展。我在读《病孩》这首诗时,有一种触动,西木在第82节里有一句话:“像这朦胧的诗篇”,这里看出他把自己写作的风格,个人的写作追求,定位在朦胧诗上。朦胧诗的结束实质上代表了中国现代诗歌那种批判的、那种使命的东西过早地被“第三代”诗歌终结了。所以从这个意义上说,我对西木这种追求表示敬意,同时我也觉得西木诗歌值得我们今后继续研究下去。
  这是我从宏观的角度对西木诗歌的把握,西木诗歌带有朦胧诗的风格。从细节上看西木的诗歌,尽管我读的不全面,但可以看出,第一点,西木诗歌具有鲜明的地域特色,那就是正如刚才徐老师和马老师(指马启代,下同)说到的悲悯的东西。这几天我行走在西部的荒漠上,有一种特别深的感触,而这种感触,我似乎从西木诗歌里感受到了。西木诗歌的地域特色,我们可以从《病孩》的一些章节中看出。比如第12节:
  
  “泪,有两条河流
  一条是有人超拔的花开了
  一条是有我低落的花败了
  
  
  即便我背身走进黑暗
  这两条河,总是不能风干”
  
  ——这里关系到对生命生存,成功与失败,多种人生处境矛盾对立存在的思考,关系到对时代现实处境下抗争与无奈的思考,也关系到对人生悲喜的泰然处之和自然面对的宽广胸怀。
  《病孩》第13节这样写道:
  
  “二月春雪,似乎
  很有情调,但春寒料峭
  我出了门,整个世界病了
  
  
  我荒废了一段爱情
  必然成为饮鸩止病的人”
  
  ——诗里流露出一种逼人的寒气,这种寒气,并不是自然节律给我们身体的直观感受,而是诗人感受到的一种“病”,一种“整个世界病了”的大气,对诗人身心的触动。诗人为什么会有这样的感受,因为诗人有爱,但却只能“荒废”,也只能是“饮鸩止病”,想要以毒攻毒,然而却无能为力。
  诗的第17节,他没有直接去写北方的春天姗姗来迟,他是“责备北方的春天姗姗来迟”,他写道:
  
  “四月的微雨
  才摆脱了一些阴云和流亡
  和阳光合谋了一个真正的春天
  
  我责备北方的春天姗姗来迟
  和身体叠韵的情志一样恍惚”
  
  ——我是一个南方人,江南的四月,已经春意绵绵,有春雷,有暴雨,有闪电,雨水非常充沛。但是,在西部大漠,在西木生活的地方,或许只有微雨,而这种微雨,实质上在西部就是“水”的问题,这是生命的要质,也是西部生存的一个核心问题。我们看到诗人对类似于春天、微雨这样的美好事物的憧憬和向往,暗含着现实处境下美好事物缺失的隐喻。
  《病孩》第48节写到:
  
  “肯定要坚守心灵
  不让尘世的马匹纵越
  即便在荒蛮的原野
  
  无声的挣扎更是美德”
  
  ——前三句是写荒漠的东西,越是身处荒漠,越要“坚守心灵”,“不让尘世的马匹纵越”,这里有一种生命存在的顽强力量,而正是这种东西,才有了后一句的感悟,“无声的挣扎更是美德”。他把荒漠与美德联想在了一起,提纯出人生真善美的境界。
  以上的例举,和还有大量未被列举的诗句,我们可以看出西木诗歌鲜明的地域特色,源于诗人对西部荒漠大地生存的感受和体悟。
  第二个特点,西木诗歌在语言上,境界上,有一种对海子诗歌由神秘到神性的承续性继承。比如第55节:
  
  “狂风要吹毁的
  是我毛发上的废墟
  根本捣毁不了我的心巢
  
  我的中伤可能在十月后
  那时歌完而息,不再是悲剧”
  
  ——这是极具神性的诗句,纵然现实逆境多么强大,“根本捣毁不了我的心巢”,“心巢”就是人生的信念,诗人的信念就是永不停息的歌唱,哪怕一生悲剧,中伤无数,但到“歌完而息”,生命结束的时候,才会感受到人生不是悲剧,而是抗争奋斗的辉煌。
  《病孩》第58节:“没有人会曲构黄昏里的残雁/让它在哀鸣中飞过一个秋天/它轻车熟路/容易找到/并且满足下葬的时辰”,语言中带有神秘性,黄昏残雁,秋天哀鸣;候鸟南飞,生命循环。但诗人不这样认为,却把南飞大雁比作寻找“下葬的良辰”,诗人把生命的轮回与结束想象得非常凄美悲壮。
  还有诗中一些意象的创造,也与海子诗歌中较为神似。如第60节:“伤感的事很多/第一次在黎明,曙光来得那么慢/第二次在黄昏,夕阳落得那么快/以后,我不知趣/牧马和劈柴,斋祭和敲钟”;第75节:“然而,不,母亲/我不能抱怨您给了我卑微的生命/您还是在篱笆下/淘米,喂鸡,劈柴的人/您还是在夕阳下/让我静听晚风钟声的人”.......从以上例举或还未例举到的诗句,我们看出西木诗歌与海子诗歌许多共性的东西。海子实际上是停滞在朦胧诗时代的诗人,他对现代文明,工业文明,信息文明抱有一种抵触情绪。当然,海子他并没有更多享受到信息文明给我们带来的东西,但是我们今天深刻感受这种东西,徐敬亚先生昨天丢了手机,从今天看来,就是丢了信息,是一种非常严重的事情,就像金钱,这是信息时代对人类的约束,这是人类文明的进步还是人类心灵的后退。西木诗歌,包括海子诗歌,都做了一些非常深入的思考,但西木诗歌自然与海子诗歌有不同的地方,前者基本处于农耕文明受到冲击时的惶恐和抵触,而后者却是大信息时代来临,对工业文明和农耕文明消失的担忧与抗争,是基于社会更多病因存在的深层思考。这也是西木诗歌《病孩》较为珍贵的地方。
  最后,我想提出一个问题。这几天我从民勤到凉州,对西部的生存有了深入了解,据马步升老师讲,到张掖等地这种感受会更深,一个是对西部生存的荒凉和悲壮的感受,这对于生存在南方的人,是很震撼的。第二是我觉得与中国古典诗歌的地理中心越来越近了,使我仿佛看到长河落日,大漠孤烟的悲壮意境。这使我想起我曾经谈过的一个话题,就是现代诗对中国古典诗歌的继承和延续,尽管现代诗是诗歌的一个独立品种,现代诗更多借鉴了西方的诗歌,让外来的西方诗歌对中国诗歌做了一个嫁接。中国古典诗歌的传统,我们把它丢掉了。我在中国诗歌流派网主持了一个九零后诗歌栏目,这个栏目已与《山东文学》合作了五六期,我希望对九零后诗人有一种启发,能走诗歌的正道,九零后很多诗歌没有走上正道,九零后的诗大凡玩意象的都非常的虚,浮在上面,它没有一个核心,没有一个逻辑关系,他就是一个空洞的印象,你要解读,是没有办法解读的。我认为,九零后不是不可以写意象诗,但他们更应该继承中国古典诗歌的特点,比如直白的诗意。今天借此机会提出来,由于会议时间关系,我希望今后有机会与大家再谈。
  
  (根据韩庆成2014年9月16日在西木作品研讨会上的讲话录音整理)
  
  http://www.zgsglp.com/thread-318355-1-1.html
#以诗为证#262【病夫《大悲咒:2013第5日》/2013】http://blog.sina.com.cn/s/blog_8c43ff4e0102v6yr.html
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