本帖最后由 子青悠然 于 2012-7-25 22:11 编辑 2 }2 [4 D: e$ U+ P9 P
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水的因子溯流整个诗篇的第三部分，这也是作者花了最多笔墨的一个部分。是沉思，是泅渡，是游弋，是清洗，是溯源，是“环境与神灵在信仰里起伏”的挣扎于流质中的神思和飞扬，是诗者更为深刻而投入的理想追寻。诗人“心灵原野的风”犹如一河水，浇湿、灌溉在读者的灵空里。初起，湖泊盛开、流光侵袭、露水清洗、二泉的月、梅雨的杏子……这些想象的汁液只为“灌溉每一片想你的叶子”，此中“你”是女神，更是诗者灵魂为之仰望的理想境界的幻化。
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0 `% D7 D7 O& }. K但“天空贫血了，河流站直了身体”这夸张的诗语，成了控诉的叫嚣，倾泻的逼近，无际的吞没，因为“藏羚羊离开故土，人群的颜色凄怆，人心何向……”是一个“将枯萎的季节”，诗人急迫而又悲痛，并大声质问“海洋，海洋！你能容纳下人心的渴求吗”？ 由于人类的贪婪，自然遭遇困顿，面对“天地必将有大难”，诗人看到的出口——“我的女神，你是浮尘上的一茎青莲”！
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诗中的“我”是苦苦求索的不悔者；“我”是理想与现实之间的一剂清醒剂；“我”也是死亡与新生之间的一株还魂草。因为，我爱女神！她是荡涤污浊存在的希望所在；我一声声呼唤女神，她是“拯救沙漠之海”的神灵；我持之以恒地守望女神的归来，因为我明白“舍与得是一种过程”。上善若水，诗者向往大美。“我们钟情于水的背景……饥渴的大地向往着绿意和爱情”，我们“在水里出生，在土地里轮回/ 席卷而来，我们都被搁浅在仰望的尖锐里”。于此，“一个岁月岸边的流浪者”，执着地为心目中的女神吟唱并开放。
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6 w$ ?, E8 O6 O3 `; }第四部，《火之生》——凤凰涅槃，个人以为这是对第三部分的进一步深入，直指“现实”：藏羚羊撕心裂肺，植物失语，人类自掘“三废”的陷阱……诗人以哲性的语言描摹了现状。由于人类无止尽地掠夺有限资源，致使人类生存的环境不断恶化，“不能停止的战争啊，是我对明天的慌不择路”。
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在对女神的倾诉中，袒露了“我”于尘世的忧伤与疼痛，“一群迷路的梦，从眼睛升上天空”。诗人期待毁灭世间肮脏的一切——“点燃天际……把世间重新毁灭一次，生长河流与圣洁的谷物”，凤凰得以涅槃。诗人再一次呼唤女神：“渴望被你完整占领”，因为诗人要缝合“人心的缺口”。* i2 F% r) \+ T$ ~0 T& e8 B' P
' ]' m" [9 m, O+ y4 Z; b“涅槃的凤凰在内心喧响”。第五部，《土之魂》——复活的精灵。诗人在一次次“仰望”与“撕碎”中，从没有停息对女神的爱，对女神的召唤，对女神的追求。虽然诗人明白：“存在就是真理”，但诗人更预言定义“死亡是合理的”，这样的轮回不过是诗人的一次“洗牌”与一次“刷新”，诗人不希望继续沉沦，诗人亟待女神拯救人类：“麦地以绿色撑起了天空、河流和上帝，火在掌中燃烧/ 命运从石头的缝隙里，突然感知了福音书的奥秘/ 我的女神，世界突然被清洗一空。那七颗星斗微笑着/ 象我稚嫩的想,披上光明，再化为泥坷，撕裂般将你思念”。诗人又一次以“思念”的口吻，倾诉对于理想完美的渴求。
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事实上，在长诗当中，只要阅读者留心，会发现，诗人对于女神的思念与呼唤一直贯穿始终。为什么呢？这是现实与理想的差距，这是发现与改变的差距，这也是语言与践行的差距，这更是遥望、渴盼女神的一种坚持！在诗作的尾声当中，我们清晰地听到诗人吟唱的心声。$ j6 }' }$ u* `0 r- Q# T
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) f" q1 T! n7 l尾声，首句“幻想你的日子时光失语了，我的夜”与第一部《金之阳》起笔完全相同，这是呼应，是遥和，是诗人对女神自始至终的虔诚追求与理想精神世界的心灵抚触和坚守。“幻想”一词，是有意味的，因为诗人明白，“梦与现实的距离我一再丈量，你就屹立于理想峰巅”，但基于“生生不灭的大宙啊，我的爱是人类共有的伤痛”，诗人仍然有“我不入地狱谁来入”的正义与担当，并坚持“无休无止的把你点亮”。真理与希冀，诗人永远也不会放弃！
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长篇诗作结构颇具匠心，诗篇以“金木水火土”五行分“五部”曲构筑长诗架构体系，结局以“尾声”与开篇遥相呼应，并更为明了地表达诗人再一次强调世间的安宁和爱是诗人以及众生的唯一追随！
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* ~6 ~) q) U( {/ c( ?$ f2 t0 K& J五行是中国古代的一种物质观,是最为原始的对自然界的朴素认识。诗人以五行来构思诗篇结构，除了匠心所在，诗人更有一种潜在坚持原初的理念。这种理念与心灵的纯澈，理想的追寻具有紧密关联。同时，以物质来观照精神，从某种表达上也是“虚实”相应的完满结合。
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通览全诗，以“金之阳”——“春花为何开”发端首部，渐次以“木之本、水之源、火之生”——分“夏星闪耀、雨季不再来、凤凰涅槃”三部曲深入现实的底部，撕开腐烂的肌体，以“洞观若火”的笔触来揭示“自然环境的和谐与人类和平”裸露存在的病症，借以阐述女神存在的迫切必要性，并以第五部“土之魂——复活的精灵”将诗人“我”的题旨诉求推向高潮，诗篇宏伟，气势酣畅，回旋有致，往来韵足。其间或典雅，或传奇，或传统，或现代，或写实，或写意，或豪迈，或婉约，不少诗行读来有泣鬼神的惊叹。但个人以为不足之处，是尾声的“明朗”。诗者诗作的意图，也在尾声中留下了足够的印记，私以为尾声有“画蛇添足”之嫌，或许这并不是诗者的本意，但给予读者却造成了这样的错觉。中国书画向来注重留白，诗歌亦如此。
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对比《世相——殡仪馆》，《中年》，《遥望女神》三首长诗，从诗者的笔墨凝炼度，艺术表现力以及思想内涵上综合考量，私自以为，《世相》略胜一筹。如果从诗意禅境的辽阔上来看，我更愿意阅读像《黄昏的山上》这样的精短小诗。假如从现实深入，涉及佛理禅思，我最欣赏《世相》。如果不以现实、禅理为看点，且以情思为主线，我会选择《春分：如果夜晚从此苏醒过来》这首诗歌来阅读。当然，如果仅读一首诗歌，就完全代表诗人的全部实力以及诗歌创作的艺术特色的话，无疑，《遥望女神》当之无愧。
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