本帖最后由 碧青 于 2018-7-2 09:58 编辑
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# ^7 D& x8 p0 K4 L, h8 {林荣禅意诗6首，碧青 佐手 黄土层 吕本怀读评
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攀到高处听月亮* M" F* |* V' @- W$ e# f
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# E6 D1 P+ _" x8 J" ?, |$ j: Y霓虹闪烁，不断有各种车辆驶过
7 }% H! p ^, b+ j' I" q街边散落着三三两两电影散场的人们' v5 w' j; {' ]" }& V) D2 a" r4 d/ [
她是他们其中的一个，身上裹着淡淡的月光% S, L8 [0 z# K/ Q5 {+ ]: z' E% O; v! _
她从橱窗玻璃看到浅表的自己4 ?" ]4 D8 V) C2 U; I7 R q
月光在那一瞬就丢了踪迹
1 ~) X5 t1 V, b) e她赶紧把月光找回来1 t" x9 v3 p! ?# R6 q
她抱着月光回家，她把月光3 Q3 L c& g/ `. e: O" m
化成一碗充饥的米/ Q) O- V" _9 s/ _1 i
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碧青评读
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+ S" E- s: O( A+ z" [2 A7 |2 J' [0 J善于在平常的事物中发现诗意和呈现事物的本来意义，需要心灵的智慧和能力。长期研读中西诗歌的林荣，提出的诗观就是：“写作是一种倾听，倾听自己，倾听那些发出光亮的事物。”她诗意的美好和灿烂，正是来自她对世界的倾听。心灵倾听的姿势，使诗人进入了观照和体悟的禅境，呈现淡定的诗美。林荣的《攀到高处听月亮》一诗，呈现的就是“月光” 丢失又找到并化入生命内部的美妙诗意。
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这首诗呈现的“月光”在人身上的闪耀或在世间的消隐，亦揭示了自身的光明或暗淡，皆由心念或行为所致。在世间某种存在的事物中观看自身，自身原有的光辉却瞬间丢失，这亦是人类生存现场的一种实相。但这样的“月光”被遮蔽或消失，只是一种表面的现象，并不是月光本质存在的消失。所以，“消失的月光”，很快会被觉悟的智者找回来。由此，我看到女诗人林荣淡定、脱俗的智慧。! U4 l3 W3 g" B; V
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6 y* Y9 A# C& a8 \( I佐手评读2 D- G: u; F+ V8 U& y% f4 c
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诗中有种淡淡的忧伤，让我读到了那么一点月光里的清寒。诗中的“她”是一个心里有月光的人，是一个在欲望红尘里能坚守一份美好的人。当然，如果只是读到这些可能还不够，腰句中提到橱窗玻璃里浅表的自己，一瞬间，月光丢失了，含义很深，在不动声色的叙述里，有作者很深的人生感悟！
' E3 n+ l ?9 t$ L这首诗语言很节制，诗人只是在表述，流露与传达，结尾敲了一下读者的额头，戛然而止。文字清晰不造作，月光的有效穿插迂回，可以看出作者文笔的成熟。
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容器
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( P% o& _6 A" u; K: K沸水灼热
9 \: X3 h/ L) K1 y, [那把壶不吭声) o# N' M1 h4 [; _1 r
后来，水慢慢地，慢慢地凉下来- O! ^6 b7 R) X) g
那把壶，还是不吭声# Q: A! B q* f5 X9 o* S+ N. w% q
再后来，冷冽的水结成了冰! F8 g1 e6 l& c8 O$ s* | ]
那把壶，依旧
+ j# c) L5 H3 @* U4 p一声不吭
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2017年8月——10月
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2 [8 v# d5 a) J7 n黄土层点评：4 U. ~* _9 i8 W% b- Z2 I M+ x
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这首《容器》从鼎沸、变凉和结冰三个层次状写容器的“一声不吭”，读来意味深长。很自然地，毫不突兀地从“器”的层面跃进到“道”的层面。诗人笔下的容器吞吐着一个精神书写者的坚韧秉性和恒久品质——人也是一件容器，不是一时是，而是一生都是。5 U' O( {9 m% h1 z5 ?4 T- f( p
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7 r7 q I; ]& @- I R" h. l: W 小草说* H! }) @& r& B' d M
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* d) Z- c+ C& d3 Y9 A我什么都不是* M$ n% [5 K! S, j+ @2 o6 U
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我只是' m+ q) n* J( s
空旷的
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7 Y; d* L" ~+ }9 o% p% ~中心; k+ P v* a4 g- D/ F! k7 j t+ }0 v; N
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2013年1月
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黄土层点评：% M2 u; }- \# N ?) l
9 _8 A/ Z% Q" d, s, i k5 l9 W林荣善写短诗，且极具爆发性。用词极简，高标独立。
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" n- N; A: _5 v- Z" B( J, R1 u这首《小草说》着实厉害，读之真有踩雷之感。小草，稀松平常的一个意象。我们可能都是唱着“没有花香，没有树高”的歌曲长大的，对小草的认同感，一直是柔弱的存在物，至多不过是“疾风知劲草”这样的。但是林荣的《小草说》，跳脱开了“小草”本身立意，而是放在另一种高远开阔的视野之下，获得了巨大的时空能量，令人不得不把“小草”举过头顶，生出无限敬畏和敬仰。7 X9 O9 I; y& h
诗中的“小草”作为喻体，代表的是诗人的精神高度和心灵空间，富有禅意。
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$ Z3 P* H2 O6 B& i" f& ]4 _ 多少忘记其实毫无征兆" l' j) j4 m% v2 _) e
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+ h. c3 j/ g( s; ]" `) K雪花落地，冷寂，轻薄
3 u0 B1 y8 e# m* b3 i太阳一出来就消失了
+ v2 o0 E8 @' H! _# i" k大地掩埋了一只只白色小鸟儿
6 I. s( i4 @5 s1 v- I% Y9 Y' N一转身，我就忘记了它们
: M* `! i3 p" T8 x辗转的鸣叫; t( S( p- ?7 C5 Y8 X
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黄土层点评:# ?' Z0 q: l. `& t' z @0 S+ ^
' C$ j; h9 E" _: u# C 林荣的诗不仅观察细致，体悟深微、细腻，更有神来之笔的灵巧和化境。这首《多少忘记其实毫无征兆》从“雪花”起笔，以“鸣叫”落笔。中间的过程全是叙述，貌似不带任何情绪。但细细品味，诗人是在轻松流畅的流转中，把飞扬的“雪花”比喻成了一只只小鸟儿，它们历尽千辛万苦，披拂了多少寒冷遭遇和白色撕裂才来到这世间。然而，世事无常，“忘记”也只是一转身的事儿而已。
( k. @" u5 H$ b7 S“白色小鸟儿”这一鲜活意象的歧义性，会在读者心理上形成不同度数的人间体味。而诗人意识到的“忘记”，往往不是“忘记”，而是更深刻的记忆或纪念。; ~' _/ b1 v2 Q( o4 \0 m) E
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5 t8 J4 o, c% T 雪，半夜来敲门- h: o) i9 l( ~2 L
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无声地敲 A5 [- G8 M+ Q* t0 {5 _4 G$ a1 l
我确信听到了雪的声响，但并没有
+ _7 }8 k0 F7 R, J( Z R* r; F9 V从睡梦里挣脱出来
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晨起，我推开门: K- P4 R% M: i$ C
一种蚀骨的、炫目的、安宁的
0 j8 b8 p! K# V3 f0 y3 u白—— {- S1 k% l7 ?) p2 {8 u
一种让我从梦里醒转过来的1 N6 }- ^. J$ P6 D/ I5 M! K3 j( m
白——
5 t+ t( n! B& u/ z! @( e- s雪，现在是尼姑庵里削发的小尼; X) u' A$ j- V; ] b$ |( S% W
名叫静慈，或者慧安，也可能叫一个我想象不出来的名字
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2016年1月—2月
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' h' N6 w7 A1 A/ Z% a, H( z- l7 [吕本怀评读：
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这是一首给人带来静美之感的富有禅意的诗作。诗人刻意表达雪之静，为能表达出这份静感，之前她又着力于呈现雪之白。与黑相比较，白更是一种逼人的静。尽管这白“蚀骨”“炫目”，最终却依然抵达“安宁”。而“安宁”的承载体，林荣选择了“尼姑庵里削发的小尼”，“名叫静慈，或者慧安，也可能叫一个我想象不出来的名字”。% S) Z& d* w- ]5 r# N
就全诗而言，诗人先摹其声，再染其色。声却被表达为“无声地敲”，既然敲，且在夜半，则应该有声，然而，诗人却将其表达为无声，这显然是为衬托其半睡半醒的状态。至此，雪纤毫毕现，可谓有声有色；半夜也被凸显，而既然夜半即雪，晨起之时所见的场景也就令人信服。
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推荐人：碧青# @' P1 P" `! {0 v
推荐语：女诗人林荣慧根很深，诗写状态的直觉思维呈现出禅意的优美诗境，引起多位诗评者的关注。这六首创作于不同年代的诗，体现了林荣的诗歌内敛、淡定又空灵的特点。几位评者，以不同的视角品读出诗中的禅意，给读者别样的启示。 |
发表于 2018-6-28 16:50
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发表于 2018-6-29 14:16
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