当代诗歌现场的一次灵魂交流：林畅野对话大雁

林畅野

当代诗歌现场的一次灵魂交流：林畅野对话大雁

1、可以谈谈您的诗歌阅读与写作吗？您最热爱的诗人有哪些？并深受影响？
大雁：我最早的时候是读意象派的作品，所以我的诗歌就注重想象力和形象感。后来读开了，最喜欢的诗人是策兰和索列斯库，一个是注重意象的神秘感，一个是注重意象的集群完整性和铺展线索感。我认为意象是最有吸引力的诗歌元素。
2、作为相思湖诗群的健将，您觉得相思湖诗群目前在广西乃至国内处于怎样的位置？
大雁：相思湖诗群是典型的学院派写作，注重阅读和学习，诗歌的语言和想象力在高校诗歌写作里面是属于水准非常高的，由于专业背景，相思湖诗群的硬实力和平均性和发展可能性都很有保证。但相思湖诗群成员毕业后面临着比较突出的诗歌写作转型或者进一步提高的问题。
3、我知道您的诗歌创作一直很注重修改，一改再改几乎是您的习惯。为什么要这样？是不是这样能够出精品？
大雁：我的修改更多的是指重写，大多数时候不是局部的小改动，而是把核心意象或者表达内核留下来一次一次地重组它的肌肉，直到我满意为止。是不是出精品我也不知道，我是唯心写作。
4、鲁西先生走了，这是相思湖的沉重事件。作为您的父亲，他对您有什么影响呢？可以谈谈为我们您的父亲鲁西先生的创作和生活吗？
大雁：我认为我父亲在诗歌上做得够多了，他努力改善自己的诗歌风格以适应时代阅读习惯，他写作了国内第一本意象学专著《艺术意象论》，他第一个在民族大学开设诗歌创作课多年来培养了数量不小的一批诗人，他是相思湖诗群和相思湖作家群的主力践行者。我父亲在教学和创作上很勤恳和认真，对诗歌热情很大、投入很大，每天都写诗改诗读诗，在生命最后的一两年里，也还抓紧时间写诗，直到弥留时，都还在脑子里构思诗歌，让我帮记录下来。他就是这么一个浸泡于诗歌之中的人。
5、您觉得怎样的诗歌才算是好的诗歌？好的诗歌有没有标准？
大雁：好的诗歌可以说没有具体的标准，我认为能在艺术和审美上感动人或者打动人的诗歌，就是好诗了。
6、您怎样看待当代诗坛的？那些著名的诗人能否进入文学史？
大雁：当代诗坛正在用各种各样的事件和创作风格来帮助汉语新诗摸索、发展它的道路，汉语新诗在这样的磨砺下有望更快速地成熟。某些诗人能够进入文学史，但只是提及他们而已，因为他们还不是具有很成熟的伟大的创作风格的诗人。
7、您在新浪博客展示的诗作应该只是您创作的一部分吧。您近来有没有新作？可否展示一两首？
大雁：我把我大多数诗歌删去了，留下的不到十分之一，因为不满意，质量一般的诗歌留下来没有意义。我的新作就是重写我在博客里的诗歌，也许不值得展示。
8、您怎么看待80后90后的年轻诗人的创作。以相思湖诗群的诗人为代表，比如覃才，他的创作给您一种什么样的感觉？
大雁：相思湖诗群他们这一批人的诗歌起点非常之高，在魔幻现实主义的道路上走得已经比较深入了，特异性和对生活的理解上稍微欠缺一些，不过这些问题是可以寻觅到和补充好的。国内年轻诗人的创作，风格大多比较清新，毕竟时代的沉重感正在按照审美需求降低，相信年轻诗人是可以在前辈的铺路下创造出汉语诗歌新面貌新风格的。
9、这个时代是诗歌的时代，还是诗歌已死的时代？
大雁：诗歌从来没有死过，每个时代都是诗歌的时代，诗歌是人类永不过时的抒情需要，这是由诗歌的概括性和迸发性的抒情特色决定的。
10、最后，祝您生活愉快，创作丰收。
大雁：祝愿中国出现更多的在心灵和艺术上省悟的诗人。


附录：大雁，广西作家协会会员，70后诗人，著有诗集《谷歌》，现居南宁。
          林畅野，80后，生于广东饶平，著有《春夏之间》《回归纸质》《初吻》等多部诗集。现居深圳。