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烧纸带来的思考 ——读罗广才《为父亲烧纸》 惠儿
秋风过后，总能感到凄凉又多了一分，像冥界的冷，驻扎在我不被人察觉的地方，时而潮湿，时而清冷，又像一枚针扎着，疼痛着，与秋高气爽，十一国庆节的热闹形成鲜明的对比，更是不可打搅的伤痛。
这是父亲去世的日子。在这个祭奠父亲的日子里，那些细微的往事一直往上涌，像潮水冲上了岸边，一遍一遍的翻动着记忆，湿润了眼睛里独一的爱，童年时安全的靠山。这座靠山是在“十一”这天轰然倒塌的，他撇下了他的女儿，他画笔上并不满意的作品，带着遗憾走了，走进了那一方小盒子，走进了人人都不想去但必须到达的地方。
如果我走了，这个小盒子能装下诗歌吗？
每到这时，我都有意无意的想起罗广才先生的那首诗歌《为父亲烧纸》，他朴素的絮叨，就如同我在为父亲烧纸的同时，在我身边哭泣的亲人，他说的话，正是我想说的，他在诗歌中低语的表达，正是我一直藏在心里的，他的真情搅动着我的心，让我去读，去想，去回味，想把痛苦依附在诗歌里，想静静的坐着，对着诗歌垂泪，让哀思随着诗歌流泻出去，走向“冥间的邮路”。 正因为有着同作者一样的感情，读《为父亲烧纸》就越发感到真切。作者在诗歌中写道“黄泉路上/前后总是一种燃烧”他用一种肯定的语式，将画面徐徐展开。紧接着又写“小时候/父亲在前 /我在后/细嫩的小手习惯了/父亲生硬的老茧/跟着走就是必然的方向/年少的迷惘像四月的柳/绿了就将春天淡淡的遗忘了”，这时候人物出现，我，父亲。用小手和生硬老茧的手做比较，把人物立了起来。父亲成为必然方向，只要跟着父亲走，就不会错，短短的几句话，说出了父亲在孩子心目中全部形象，虽然懵懂像四月的柳，只要有父亲在，春天也可以淡忘。一个清晰的画面展现在你的面前，亲切而不乏穿透力。我喜欢这样得句子，虽然看起来只是淡淡的一撇，却拉近了读者与作者的距离，同时也为后面与女儿的对话埋下了伏笔。 诗歌很多时候并非想象中的那样，需要华丽的辞藻和故弄玄虚来加深诗歌的神秘，更多的是，像面对面的谈话，让你情不自禁的就进入了作者设下的圈套中。接下来便进入更深的画面。“划个圆圈/天就黑了下来/黄黄的纸钱/父亲在笑 以火焰的方式/父亲一生节俭/我烧的纸钱没有留下一丝残片 这是通往冥间的邮路/这是炎热带来的凄凉/这是阴阳相隔的挂念/这是或明或暗的人生”画一个圈，天就黑了。 是的，天开始垂泪了，必然的方向已经倒塌了，而我只能用燃烧的方式去抚摸那只生硬老茧的手。此段没有煽情的叙述，也没有惊雷的哭声，只是用划个圈，天就暗了，让读者不得不掩面低垂。写到这里需要停一下，需要读者喘一口气，需要读者进入一个冥想的空间，需要留下一些飞白，让读者自己加进内容，去思考。其实生死之间只是一个燃烧的距离，生者对逝者的哀思，也只是一个燃烧的距离，生命的延续更只是一个燃烧的距离。
苏东坡在《东栏梨花》写到“惆怅东栏一株雪，人生看得几清明”，生者对于死者的哀思又能如何，生死只能听天命。正是无从选择生死，我们才把希望给予后人。 “在女儿眼里爸爸是为她买娃娃的/在我眼里女儿是为我烧纸的 黄泉路上/总有一种希望/前后燃烧”。 当我们把思维定格在烧纸上时，罗广才先生却给我们提出了一个生与死的拷问，黄泉路上总有一个希望在前后燃烧。正因为有了这个燃烧，才让我们与祖辈有了通灵，有了延续的根。 诗歌以叙述的方式，亲切自然的把读者带进一个清晰的画面，让你毫无知觉得跟随作者深入进去，这是此诗歌的美妙之处，也是无法穷尽玩味的缘由。 秋风依然刮着，尽管风力很大，但这份燃烧还在继续。
2012-10-10 20:00 | 
发表于 2012-10-10 21:07
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发表于 2012-10-14 00:50
