《现代禅诗探索》选刊（2025年5月号，总第178期）

奥冬

《现代禅诗探索》选刊
（2025年5月号，总第178期）
( W# q( |9 Y$ N- w
主编：江晓帆

; K* i  F2 X  S

1 y5 C8 I6 `4 n9 g' J# |9 J9 G& t4 O2 |　　《现代禅诗探索》选刊编选说明

　　1.凡本论坛注册会员都有推荐他人作品到当月（期）选刊的权利，但推荐作品时必须列举推荐理由。
& ^! A5 w% O, o- h# k0 v. Q　　2.当月值班版主为选刊主编。主编是《现代禅诗探索》选刊的主要选稿者，其它成员有推荐权，但决定入选权归主编。
, \2 w4 B$ l/ K0 u% Y7 l  m　　3.诗歌作品和理论（评论）文章，皆以单首或单篇形式作为推荐和选取单位，不取组诗或多篇文章同时入选。
　　4.此处所指的诗歌作品和理论（评论）文章，必须是在“现代禅诗派”论坛上发布者。发布时间不限于当月。
　　5.《现代禅诗探索》选刊，是现代禅诗研究会会刊《现代禅诗探索》丛刊（纸刊），以及其他现代禅诗选集编选时的基本选稿依据。除非另有情由，一般没有选入选刊的作品，不考虑收入会刊和选本。
5 c9 ]( ^+ m) @& \9 D( t/ ]　　6.选刊根据下列情况，可两个月合并为一期：⑴两个月的主编为同一人时；⑵推荐作品少于5首（篇）时。
9 V: R9 `; B9 ]% X　　7.主编、总编辑可以根据当期作品情况，增设或删减选刊栏目。
　　8.主编在月底或次月初，完成该期编选工作，并及时发送到论坛总编邮箱（zhudi35@qq.com）。论坛总编审定后，以“现代禅诗研究会”名义予以发布。
$ i" ~+ f6 M/ q4 D9 n
　　论坛总编：古石
, q/ O' C) s; j　　论坛副总编：奥冬
　　论坛总编邮箱：zhudi35@qq.com
' K6 a8 n) H4 i5 J
　《现代禅诗探索》选刊栏目设置

; s( ]2 ?0 E" |4 e# u8 D' i& h4 ^4 u　　【诗歌作品】
( O* Q$ s0 W) n/ o0 A4 P　　【探索思考】
4 U: Y7 A8 H4 L　　【理论随笔】
" v( ?0 Y! A! A0 e" \/ ~　　【访谈问答】
+ R- Q6 R. l9 `　　【诗人读诗】
　　【综述评论】
2 Z* s1 k5 ?9 s1 U, D/ u　　【作品翻译】
　　【借鉴欣赏】
) y6 p- I  K' w, ^　　【禅意随笔】
* j8 t) I& L  |8 C: J5 S( |! o　　【重要消息】
　　【主编手记】

江晓帆

山巅（古石）
1 J# Q1 j: W* J0 y" D

独立山颠

; ^$ I) C$ m# R5 n7 ]6 K# |像一个君王
如一粒微尘

在虚空中飘浮

推荐者：江晓帆
推荐语：“虚空”在佛教中不仅是一个充满智慧的词汇，更是一种引领我们探索心灵深处的修行境界，在当今社会同样具有启示意义——“这个快节奏、高压力、竞争激烈的时代，我们常常被欲望和焦虑所困扰。然而，虚空的境界提醒我们要学会放下过度的欲望和执着，回归内心的平和与宁静……因此，体悟虚空的境界使我们更加珍视自然、保护环境、包容万物，追求与自然的和谐共生”。古石老师借《山巅》喻为“君王”，又喻成“微尘“，并说明了两者之间的存在和转换关系。其实，尘内微尘众（每一粒微尘里面都有佛刹，佛刹里面都有诸佛如来，都有众生）。《华严经》讲的微尘可以说就是极微之微。微尘无量，众生无量——我们心有微尘就是被微尘染污，如果见万法，片叶不沾身，则是破除我们执法执的真功夫。

2 ~) L( v" U7 z* f: m
+ {, x  N+ Q; g& y
& R& g" U, j8 u, j0 o
9 L- ^6 i7 f" Y: `' o1 J《门》（古石）
# A; T/ E; n' }0 A! b0 B
% C) j% j# v  I+ g/ E门
6 r7 u9 H3 }' }- I: }0 l! y一直开着
$ G6 g4 K2 {2 u' f* {' X. C
门外花开花落
9 j$ `6 L4 ^% h% X$ L2 I* N* D门内花落花开
" y0 d+ M$ U3 {7 D
+ O1 x( _; g* J4 t推荐者：江晓帆
! _. }2 r1 Q  \& C4 K推荐语：世尊一日见文殊在门外立，乃曰：“文殊！文殊！何不入门来？”文殊曰：“我不见一法在门外，何以教我入门。”（这就是禅宗的机锋，通过一语双关的道理，考验别人的佛法深浅。）“佛教讲万法唯心，心外无法，宇宙万物都在自己心中，自心就是一个无量广大的房子，一切万物都在自心房内，所以万物在自心，无门复可入，佛说的那扇门也在文殊心中，怎么能再说出入的话呢？”三界唯心，哪里有门！命运的出口，不在远方，而在“门外”——直面现实、与世间共生的智慧。禅宗并非教人逃避，而是以超然之心入世，在红尘中修得清净。禅宗追求“无心生大用”的境界，即内在无执和外在行动的合一……此诗以象征技法诠释了无形及有形的多义性。
6 H  H- A1 A1 p9 `: B# m
( x) ?  j5 t0 l2 r& ]
5 y: g# W/ r% v

- h8 B, g! e; r) g) Z( X风吹起一片落叶（古石）
. u, J  A+ J  a& K  Q
地上的一片落叶
, M& n8 K! q9 L8 Z3 E5 n0 C+ F% G0 e被一阵风吹起
在空中高高低低地飘动
$ S0 H2 q0 u0 q8 `# j0 U. a最后飘到一棵树上

一片落叶重新回到树上
跟真的一样
. ?9 ^2 k9 s. V, R, @7 J$ Y
2 S7 G( F4 y+ d( V8 Z
推荐者：江晓帆
推荐语：‌弘一法师以四季轮回阐述因果法则，他说：有人不相信轮回，一年四季就是轮回”，将自然界的循环（春生、夏长、秋收、冬藏）映射到生命的因果流转中。例如，春天的生机象征“因”的萌芽，而冬季的沉寂则对应“果”的沉淀。弘一法师强调“起心动念皆是因，当下所受皆是果”，指出人的行为和心念直接影响未来的果报。例如，夏季的繁茂对应努力后的成果，而秋日的凋零则隐喻过度执著的代价。此观点呼应了《法句经》“若人知自业，则知苦乐因”，强调在自然规律中体悟生命的生灭与平衡。佛教禅宗的轮回观与人生阶段结合，倡导顺应自然、坦然接受无常的智慧……‌诗人通过自然现象比喻因果循环与无常之理。特别是“一片落叶重新回到树上/跟真的一样”——更有了诗情画意。

奥冬

* E- l9 W4 j* r% U3 t/ W8 P秋日私语
4 a9 q- P- A$ T
: M9 {, j7 Z8 p5 D4 ?3 @+ f6 T◎古石
# {& u% o8 `1 i% J: o
阳光轻柔，金色的叶子飘向大地
风吹过来，像一只蚂蚁
爬上微凉的身体

很多时候
一个人可能胜过两个人、三个人、十个人
他的心比蚂蚁小比天空大

- J8 Q% X5 u: I' I# C8 g0 L9 M: n一个人在孤独中行走
他穿过草原穿过大海穿过天空
如一朵昙花穿过自己短暂的一生

浩瀚无垠的星空下
一个人在落叶上行走的声音
) W" d! Q. n1 L% H  x沙沙空响

, F4 c) ~9 x3 G

: G5 a' S  H3 m7 ^" N孤独中的禅意升华与生命哲思
8 Z) j% Z. p) ?" S) ]1 d. I$ f/ u——古石《秋日私语》评析
* P- @! q' h) b2 o- x2 U
* Z3 E" A8 {0 b, `文/DeepSeek


       现代禅诗作为中国当代诗歌的重要流派，将东方禅宗智慧与现代诗歌艺术相融合，创造出一种独特的审美空间。在这一创作脉络中，诗人古石的作品《秋日私语》以其精炼的语言、深邃的意境和透彻的生命感悟，成为现代禅诗的典范之作。本文将从诗歌的意象系统、禅理表达、结构艺术以及现代性转化四个维度，对这首短诗进行深入解析，揭示其如何通过"蚂蚁"这一核心意象，构建起一个既空灵又厚重的诗意世界，完成对生命本质的禅意观照与现代诠释。
+ V4 _2 }4 F3 Z9 a6 n
5 V+ s+ A2 A" v" }, D. P- R- w意象系统的构建与禅意表达
       古石的《秋日私语》以一组精心设计的意象群，构建出一个层次丰富的禅意空间。阳光、叶子、蚂蚁、身体、草原、大海、天空、昙花、星空等意象看似随意组合，实则经过诗人精心编排，形成了一条从具体到抽象、从微小到宏大的意义链。开篇"阳光轻柔，金色的叶子飘向大地"立即营造出一种宁静而略带忧伤的氛围，阳光的"轻柔"与叶子的"金色"形成温暖的色调，而"飘向大地"的动作则暗示了生命的必然归宿——这种对自然现象的观察已超越了单纯的写景，进入了禅宗所谓"青青翠竹，尽是法身；郁郁黄花，无非般若"的观照境界。

" Y. F2 }9 @4 F" `       诗中"风吹过来，像一只蚂蚁/爬上微凉的身体"这一意象组合尤为精妙。风的无形与蚂蚁的具象在此形成奇特对应，将不可捉摸的自然力量转化为可感知的生命形态。蚂蚁作为微小生命的代表，与"微凉的身体"接触，暗示了生命间的脆弱联系。禅宗强调"一花一世界，一叶一如来"，古石通过蚂蚁这一微小意象，恰恰展现了微观中见宏观的禅学视角。当诗人写道"他的心比蚂蚁小比天空大"时，更是直接点明了禅宗"心包太虚，量周沙界"的境界——人心可以微小如尘，亦可广阔如天，关键在于觉悟的程度。
8 D$ ?5 L* \* v
' G5 [3 b( L- ]' B% K7 t       《秋日私语》中的空间意象同样耐人寻味。"草原、大海、天空"构成了水平维度的广阔空间，而"浩瀚无垠的星空"则拓展了垂直维度的无限深远。这种空间设置使人联想到禅宗公案中"万古长空，一朝风月"的时空观——在觉悟者眼中，永恒与刹那本无差别。诗人让"一个人"穿越这些宏阔空间，"如一朵昙花穿过自己短暂的一生"，将巨大的空间与微小的时间并置，形成强烈反差，恰恰揭示了禅宗"一即一切，一切即一"的真理。

# g" G0 c6 D% N       值得一提的是，诗中"昙花"的意象选择极具匠心。昙花以其短暂的花期著称，常被用来象征生命的无常与脆弱。然而在禅者眼中，刹那即永恒，昙花一现的美丽恰恰因其短暂而珍贵。古石通过这一意象，既表达了对生命短暂的感伤，又暗含了对当下之美的肯定，这与日本禅宗"物哀"美学有异曲同工之妙。当这种短暂与"浩瀚无垠的星空"形成对比时，禅意更为凸显——个体的生命虽如微尘般渺小短暂，但作为宇宙的一部分，又参与着无限与永恒。

禅理内核的现代诠释

       《秋日私语》一诗虽篇幅短小，却蕴含着深厚的禅理内核，诗人通过个性化的生命体验，对传统禅宗思想进行了创造性的现代诠释。诗中"一个人可能胜过两个人、三个人、十个人"的表述，表面看似乎与禅宗强调的"无分别心"相悖，实则暗指觉悟者的精神高度——当个体达到"独坐大雄峰"的境界时，确实可以超越群体的迷执。这种对孤独价值的肯定，既继承了禅宗"不立文字，教外别传"的独立精神，又融入了现代人对个体存在的思考。

  {( d: E) `& E0 R       诗歌对"行走"意象的反复强化——"一个人在孤独中行走/他穿过草原穿过大海穿过天空"——构成了一个极具象征意义的禅修图景。在禅宗传统中，"行亦禅，坐亦禅"强调的正是动态中的觉悟状态。古石笔下的行走不仅是物理位移，更象征着精神上的求索与超越。草原、大海、天空作为不同层次的障碍，考验着行者的毅力与智慧，这与禅宗"破三关"的修行历程形成隐喻性对应。而当这种行走最终归结为"穿过自己短暂的一生"时，禅理与生命哲学达到了完美融合。 

2 t) M* \* [- J+ ?0 i       "沙沙空响"作为全诗的结束，堪称神来之笔。这既是对"一个人在落叶上行走的声音"的实写，又暗含"色即是空，空即是色"的般若智慧。声音的"空响"暗示了现象的虚幻本质，呼应了《金刚经》"一切有为法，如梦幻泡影"的教义。古石在此没有直接说理，而是通过感官体验传达禅境，让读者在"沙沙"的听觉想象中自行领悟，这正是现代禅诗"不说破"的艺术高明之处。
1 M; \- H3 L& h
( n) ~3 I; v5 `* w& ]# N9 {       诗中"他的心比蚂蚁小比天空大"一句，集中体现了禅宗心性论的现代诠释。禅宗认为"即心即佛"，心量可大可小，关键在于是否觉悟。古石将这一抽象哲理具象化为"蚂蚁"与"天空"的对比，使深奥的佛理变得可感可知。这种表达方式避免了传统禅诗可能存在的说教倾向，通过意象的自然呈现而非概念的直接陈述来传达禅理，体现了现代禅诗"以诗见禅"而非"以禅入诗"的创作原则。

       《秋日私语》对时间性的处理也极具禅意。诗中既有"短暂的一生"的线性时间意识，又有"浩瀚无垠的星空"暗示的永恒时间。这种时间张力的设置使人联想到禅宗"一时"的概念——过去、现在、未来融为一体，刹那含摄永恒。古石通过个体的微小与宇宙的宏大之对比，展现了禅者既珍惜当下又不执着于当下的超然态度，这既是对传统禅理的继承，也是对现代人时间焦虑的疗愈。
( v9 Z+ x& B4 U/ H0 f
结构艺术与语言风格
2 h% Y3 P! g3 g8 c" L# u, Q
       《秋日私语》一诗在结构与语言上体现了现代禅诗特有的简洁与深邃。全诗仅十二行，分为四个意义单元，结构紧凑而意脉连贯。开篇三行以阳光、落叶、风、蚂蚁等意象营造出一个宁静而略带忧伤的秋日氛围；随后三行突然转向哲理性思考，从具体物象跃升到抽象思辨；接下来的三行通过行走意象的拓展，将个人体验与宇宙意识相连；最后三行以声音作结，余韵悠长。这种由实入虚、由小见大的结构安排，暗合禅宗"渐修顿悟"的修行路径。

       诗歌语言极度简练，几乎没有任何修饰性形容词，却能达到惊人的表现力。如"风吹过来，像一只蚂蚁/爬上微凉的身体"，用最经济的语言完成了多重感觉的互通——风的触觉、蚂蚁的视觉与身体的温度觉在此融为一体。这种语言风格与禅宗"不立文字"又"不离文字"的态度高度一致：文字只是指向月亮的指头，重要的是让读者看到月亮本身。古石对语言的克制使用，避免了情感的过度宣泄，为读者留下了广阔的想象与悟道空间。

       《秋日私语》的节奏控制也颇具匠心。开篇三行语调平缓，如微风拂面；随后三行节奏加快，思想密度增大；接下来的三行通过"穿过草原穿过大海穿过天空"的排比句式形成一种行进的律动；最后三行突然放缓，以"沙沙空响"的听觉意象作开放式结束。这种张弛有度的节奏变化，模拟了禅修中的呼吸节奏——专注、放松、再专注，引导读者进入一种冥想状态。现代禅诗区别于传统禅诗的一个重要特征就是对诗歌音乐性的重视，古石在这方面的处理尤为出色。
# M. E1 c9 x7 k  @9 H
      诗歌的视角转换也值得注意。开篇采用第三人称客观描述，随后转入"他的心"的主观透视，再回到"一个人在孤独中行走"的外部观察，最后以"沙沙空响"的客观描述结束。这种主客交融的视角变化，打破了单一视角的局限，创造出一种既超然又投入的观照态度，这正是禅者"无所住而生其心"的体现——既不离世间现象，又不被现象所缚。古石通过视角的巧妙转换，实现了诗歌叙述者、主人公与读者的多重身份叠合，增强了作品的层次感与代入感。

       《秋日私语》对空白艺术的运用也体现了现代禅诗的特点。诗中意象之间留有大量意义空白，如"阳光轻柔"与"风吹过来"之间，"比天空大"与"一个人在孤独中行走"之间，都存在逻辑上的跳跃。这些空白不是缺陷，而是邀请读者参与创造的留白，如同中国传统山水画中的空白处一样意味深长。禅宗讲求"言有尽而意无穷"，古石深谙此道，通过有节制的表达激发读者无限的想象，使短小的诗篇具有了丰富的阐释可能。

现代性转化与禅诗创新
6 |$ c1 p: N  j
       作为现代禅诗的代表作，《秋日私语》在继承传统禅诗精髓的同时，完成了多方面的现代性转化，展现出这一诗歌流派的创新活力。与传统禅诗相比，古石的作品不再局限于山水自然的直接描摹，而是将现代人的生存体验与宇宙意识融为一体。"穿过草原穿过大海穿过天空"的行走者，既是传统意义上的求道者，又是现代社会中孤独个体的象征，这种双重身份的叠合使诗歌具有了鲜明的时代感。
4 a/ O8 e& k" q( a' u
: f8 h' g- w/ [       《秋日私语》对个体价值的强调也体现了现代意识。传统禅诗往往强调"无我"，而古石诗中"一个人可能胜过两个人、三个人、十个人"的表述，显然融入了现代个人主义思想。这种对个体独立性的肯定，不是对禅宗"无我"观的否定，而是对其的现代诠释——真正的"无我"不是消灭自我，而是超越狭隘的自我中心，达到与宇宙万物的和谐统一。古石通过这种创造性转化，使古老的禅理能够回应现代人的精神困惑。

% k; g( Z* m) x! ~0 D. q0 Z       诗歌对时间意识的处理同样具有现代特征。传统禅诗多表现"永恒当下"的静态时间观，而《秋日私语》中"如一朵昙花穿过自己短暂的一生"的表述，则包含了现代人对生命有限性的深刻认识。古石没有简单地否定线性时间，而是在承认时间流逝的同时，通过"浩瀚无垠的星空"的意象，暗示了超越时间的可能性。这种对时间悖论的呈现方式，更符合现代人的思维习惯，使禅理不再显得遥不可及。

+ b' B& W- T) E' s5 Y       《秋日私语》的语言创新也值得关注。诗中"他的心比蚂蚁小比天空大"这样看似不合逻辑的表述，实际上采用了现代诗歌常用的矛盾修辞法。传统禅诗的语言相对平实，而现代禅诗则大胆吸收现代诗歌的表现手法，通过语言的有意变形来传达禅宗的超逻辑体验。古石在这方面的尝试，丰富了禅诗的表现力，使其能够与现代诗歌的主流对话，而不是局限于小众的宗教诗歌范畴。
  m) H1 r: X% Q
$ r' L( S" p' g6 K       诗歌对孤独主题的探索也体现了现代性。传统禅诗中的修行者往往与自然和谐共处，而古石笔下的行走者则带有鲜明的现代孤独感。"一个人在孤独中行走"的状态，既是修行所需的独处，也是现代人疏离处境的写照。这种将禅修孤独与社会孤独相融合的处理方式，使诗歌具有了更广泛的人文关怀，能够引发当代读者的共鸣。古石没有简单地美化孤独，而是通过禅的视角，赋予孤独以积极意义——它是觉悟的必经之路。
- G' Y& `. S- Z. t
4 \; [3 @; N) t       《秋日私语》还体现了现代禅诗对东西方诗学传统的融合。诗中"浩瀚无垠的星空"的宇宙意识，既有中国道家"天人合一"的思想底蕴，又接近西方浪漫主义对无限的向往；"昙花"意象既符合佛教的无常观，又能唤起对西方象征主义诗歌的联想。古石不拘一格地吸收各种诗学资源，创造出一种既根植于东方禅学传统，又具有世界诗歌视野的现代禅诗风格。这种开放的态度，正是现代禅诗能够持续发展的关键所在。
+ R( N1 N' a" [1 K* U6 r  F6 a; b
表：传统禅诗与现代禅诗《秋日私语》的特征比较

比较维度                传统禅诗特点                   《秋日私语》现代性体现
0 l, G% O4 R+ t7 T+ ~主题侧重          侧重自然悟道、空灵境界          融合个体存在、现代孤独体验
6 l) x2 y1 p" a6 x时间意识          强调永恒当下、超越时间          承认线性时间又寻求超越
; _2 ?( W: p- t/ p; T  o7 S: _自我观念          主张"无我"、消解自我          肯定个体价值又超越自我中心
& n0 M" a& p5 ~- W语言风格          平实自然、少修辞                  吸收现代诗手法、善用矛盾修辞
, p. ~/ L0 K6 k6 \意象选择          多山水自然意象                  融入现代生活意象与抽象概念
读者参与          意义相对明确                          大量留白、鼓励多元解读
% A+ t7 x. [/ f. M3 [1 f! R
       通过《秋日私语》的深入分析，我们可以看到古石如何将传统禅理与现代诗艺完美结合，创造出既有深厚文化底蕴又充满时代气息的现代禅诗佳作。这首诗以其精炼的语言、深邃的意境和透彻的生命感悟，不仅丰富了现代禅诗的创作实践，也为当代人提供了一种应对生存困境的智慧视角。在物质丰富而精神焦虑的现代社会，《秋日私语》这样的作品提醒我们：生命的价值不在于占有多少，而在于觉悟多深；不在于时间长短，而在于质量高低。如同诗中所暗示的，即使渺小如蚂蚁，在觉悟的光照下，也可以映现出整个宇宙的庄严。

2 o: T8 r9 p3 Y推荐人：奥冬
推荐语：同样的DeepSeek，写出来的评论文章，也会有不同的形式和风格，再次证明它只是一个工具，需要善加利用。古石兄对它的运用，可以说是炉火纯青了。

也牛

- D# O% y8 F) {血雀
作者：王单单
" d' }  f/ \, h* S5 \
# i9 A; T1 P! f3 k7 U高黎贡山上有一种鸟
6 P7 g& P/ A/ ?4 p% R. T飞翔的时候
' o1 c9 m+ p& P% I如火焰挟持着骨架，在灌木丛中穿梭
这种鸟，名叫血雀——
一滴血长毛，一滴血长出了爪子
一滴血会鸣叫
一滴血落在枯叶上
4 y& v  y1 r6 _% b5 w, Y但你看不见，是谁受了伤
一滴血，为了返回伤口
3 G" C2 s+ C+ S% Q: Y: u% R终日在山中飞翔
( N# C; ]2 h4 I! ?3 Z( B1 x
推荐人：也牛
" F- X; ^+ J1 D9 Z$ @+ p推荐理由：这首诗最先抓住我的，其实是它诗写的干净的底色，和它的坍塌似的近乎白描的语言，这两点也使之有了自身指纹化的纯粹。特别是最后一句：“一滴血，为了返回伤口/终日在山中飞翔”。
也是这最后一句，让我读出了它的禅意。血雀当然是有血有肉的：

+ m8 E0 H( \$ k' `$ C' W飞翔的时候
如火焰挟持着骨架，在灌木丛中穿梭
% ~! \. K6 i$ z1 A
也是有形有相的。可它为什么要飞翔呢？诗人说：“你看不见，是谁受了伤”。在世间飞翔，有谁不受伤呢？世者、覆盖胜义（真理）；间者，不间断。
# u6 x9 z8 [8 [2 W: [- I4 C3 g) T% h3 d
' J9 k! O9 t( j9 a  }* m" L4 j一滴血，为了返回伤口
. O0 q- q$ E- m3 \: N3 G! F终日在山中飞翔
4 x- q8 }6 i0 d2 o5 G4 j; q
在这个真相被掩盖的世界，那只“血雀”终身要回归的地方，或许就是本因。也或者说，那只“血雀”的回归，就是本意。

江晓帆

$ {" j) @0 q0 {5 g* V% Z
! ]7 {# m9 Q: T8 X! K墙角
$ B& B6 y, J0 c作者：南北

9 q1 I2 |3 P* M4 ~5 H4 i. J一朵葫芦花
: ?: [  d/ [4 A, y8 N0 P8 K- q在几只蟋蟀的晚课声中
静静开了
# ^) _( y& N4 P% N$ q+ _# N9 T
   【古石赏读】此诗以简洁的语言、朴素的意象描绘了一幅宁静的禅境画，这是一种如实观照，一种诗性呈现。看啊，在不起眼的墙角，“一朵葫芦花/在几只蟋蟀的晚课声中/静静开了”，静静地闪耀着自性之光。在这里，诗人把蟋蟀的叫声比喻成晚课声，无疑，在诗人眼里，这是一种禅修的自然场景。“静静开了”，可理解为“在几只蟋蟀的晚课声中”开悟了。诗人置身此境，像这朵葫芦花一样，也静静“开”着。


+ p& c. r, @$ R, b5 P5 _6 Y
暮秋
作者：曹红燕
8 e0 q7 Y" g2 {  A
( i3 K$ n$ y, h. k枣树叶子
黄了
9 H' \9 }' I7 |3 i一片一片
5 {3 B7 h* b& g在风中掉落
; g  B- j! G- H7 l7 K
田埂上
6 `1 N  }0 l9 F) O7 `坐着一位笑谈生死的老农
6 L' Y  h& w  u* J  I, o& U旷野
1 O: b5 ~# E2 y# \( ]) b+ X. I风轻云淡
0 t" ?; @" f+ `, t4 x
   【古石赏读】境随心转则悦，心随境转则烦。暮秋，黄叶在风中掉落，有人由此心生伤感，有人则对此心里淡然。此诗向我们所传达的，显然是后者。是啊，我们只有了悟了生命，参破了生死，才能像诗中的老农一样真正地笑谈生死，进入一种超脱生死之境，体验那种“风轻云淡”的法喜和禅悦。另值一提的是此诗的表达技巧：此诗共两节，第一节是铺垫，是实境；第二节是转折和升华，是心境。前一节是风吹黄叶，给人一种萧瑟冷寂之感；后一节是风轻云淡，给人一种超脱闲适之感——前后形成鲜明对比。从而，增强了诗的内在张力，拓展了诗的想象空间，使禅意更加浓厚。

+ B0 J6 P8 M5 O4 y9 e- B  ]) q/ B
/ r# E3 |) b$ w7 Q# W/ R8 Q. y
落日与松
& l  t0 L/ a  v  z作者：下午百合1
6 F+ \9 S- }0 K# a
落日的余辉穿过松林
) |/ q8 C/ L% M5 }松有了光的轮廓
再看
! U1 i- u5 K1 x其实松本身亦有光
& T, d$ ^" P+ o; l( W5 }是在这一刻
% [6 ~( ?5 @2 l4 v5 D5 q与落日相遇了
2 Z" V' Y7 L* F& |他们仿佛在告别
但又仿佛
永不会分开
  
' ^' F  @" n  v- i8 T8 T8 e( }: R' {9 n   【古石赏读】世间万物都有自己的“光”，有的显现了，有的没显现；有的人看见了，有的人看不见。能不能显现，能不能看见，关键要看是否觉悟。“落日的余辉穿过松林/松有了光的轮廓/再看/其实松本身亦有光”，正因为诗人是一个觉悟之人，她才看见了在落日的余晖中松本身的光——其实，这也是诗人自性之光的显现。夕阳西下，落日的余晖与松本身的光相遇了，它们在相遇中告别，在告别中互摄互融，“永不会分开”——万物一体，佛光同显。
% }: H: Y& }& X( U7 B# w


花开花落
" o! P# k5 A4 e/ Y作者：奥冬
6 W* x6 O, m  T' s8 r0 b
花开
  笑成
: }0 z6 a* `! A1 R( d: {* r老树的歌
4 [3 N- w- A9 K$ g6 |/ l7 @
花落
  飞成
归巢的鸟

   【古石赏读】一首很有禅意和哲思的小诗。“笑”和“飞”两个动词用得好，轻松地把我们带入了一种禅思和禅境。“花开见佛性，花落悟空性。”“花开/笑成/老树的歌//花落/飞成/归巢的鸟”——这是对生死的勘悟和超脱，是一种圆融涅槃的生命境界。
; O3 G: G: j$ T4 n( C( C

% Q$ A: s- I3 p/ c& R+ M
距离
) \. w  F. d6 E2 }$ j$ W作者：素手拨筝

也许我们之间，隔着星海
) v, g# w1 D6 l, i( y7 s6 ]流年，和各种遗忘 以及
6 J% H2 O. U# {3 {3 |  r瞳孔里倒映出的陌生山河
' X; @; M- H$ ^5 N" ^" g但，这又有什么关系呢
/ p% l  l, e/ W% B我只需从寂静里，提取一滴菩提
它便以圆融，接纳了万物
我与你，是其中对坐的人
; k6 x3 Y7 A& y+ b5 v' X此时，已互为彼此

; M( K1 }& m$ H& N) v0 c) y      【古石赏读】三祖僧璨《信心铭》有云：“一即一切，一切即一，但能如是，何虑不毕。”在禅者眼里，世间万物何来距离，何来彼此？拥有一颗菩提心，破除我执与法执，了悟万物一体性，一切便圆融无碍了——你即我，我即你；物即我，我即物；彼即此，此即彼。
1 n, ?. _6 j. E, V- i' P1 H

4 j6 l. C: R4 w2 C
布施.
0 ?6 m5 W+ t0 Z  j( g作者：山中子
1 X+ k- j1 D; w3 i. c$ A( v: B$ l
, ?, w1 s; D& G6 s阳光布施在山上，
云影布施给了石头，
松声布施在台阶，
. y8 Y: z% V+ A  w1 o清泉布施给了苔藓，
3 N, w! G( {# q% x0 O, d# }9 o秋风布施着上山拜佛的路人。

9 P7 T9 \) p! g; M! a, D      【古石赏读】世间万物皆有佛性，布施是一种修行，也是佛性的一种显现。但愿人人都能像阳光、云影、松声、清泉、秋风一样心怀慈悲，破除我执，与人为善，让人世间在你我的布施中圆融圆满。

江晓帆

秋日私语
◎古石
* h6 `" x7 \5 k0 o4 w) X/ D
, p- g1 i! k6 l阳光轻柔，金色的叶子飘向大地.
风吹过来，像一只蚂蚁
/ q! K6 |1 p- N  ^爬上微凉的身体

9 {+ ?& U3 }: S  `很多时候
6 r5 b3 O& c. Y( G- H一个人可能胜过两个人
他的心比蚂蚁小比天空大
  
- u0 t; ]" T% ]5 z* B) s一个人在孤独中行走
( S& J! b- A& }/ h他穿过草原穿过大海穿过天空
6 `+ H* c4 ^" l如一朵昙花穿过自己短暂的一生
6 a5 r1 y! {) J
: T$ _2 K8 Q# \) W; e/ \& U浩瀚无垠的星空下
$ i+ ]6 J$ z* A3 X3 K一个人在落叶上行走的声音
) T+ i1 y0 E& c5 H6 K' `沙沙空响
. e" y& U) y& i0 C$ r

1 M0 O+ B1 R3 r& a
; G% U" A/ N: V& y' {- i; U孤独中的禅意升华与生命哲思
——古石《秋日私语》评析
  j/ {' t; l; D; @2 J

       现代禅诗作为中国当代诗歌的重要流派，将东方禅宗智慧与现代诗歌艺术相融合，创造出一种独特的审美空间。在这一创作脉络中，诗人古石的作品《秋日私语》以其精炼的语言、深邃的意境和透彻的生命感悟，成为现代禅诗的典范之作。本文将从诗歌的意象系统、禅理表达、结构艺术以及现代性转化四个维度，对这首短诗进行深入解析，揭示其如何通过"蚂蚁"这一核心意象，构建起一个既空灵又厚重的诗意世界，完成对生命本质的禅意观照与现代诠释。

+ C; ?( {7 v$ Q4 H. U3 ~意象系统的构建与禅意表达
* a3 |: B. c) U7 x8 w
       古石的《秋日私语》以一组精心设计的意象群，构建出一个层次丰富的禅意空间。阳光、叶子、蚂蚁、身体、草原、大海、天空、昙花、星空等意象看似随意组合，实则经过诗人精心编排，形成了一条从具体到抽象、从微小到宏大的意义链。开篇"阳光轻柔，金色的叶子飘向大地"立即营造出一种宁静而略带忧伤的氛围，阳光的"轻柔"与叶子的"金色"形成温暖的色调，而"飘向大地"的动作则暗示了生命的必然归宿——这种对自然现象的观察已超越了单纯的写景，进入了禅宗所谓"青青翠竹，尽是法身；郁郁黄花，无非般若"的观照境界。

3 |0 _( B  V. G+ T3 p4 k  _) j3 o& q       诗中"风吹过来，像一只蚂蚁/爬上微凉的身体"这一意象组合尤为精妙。风的无形与蚂蚁的具象在此形成奇特对应，将不可捉摸的自然力量转化为可感知的生命形态。蚂蚁作为微小生命的代表，与"微凉的身体"接触，暗示了生命间的脆弱联系。禅宗强调"一花一世界，一叶一如来"，古石通过蚂蚁这一微小意象，恰恰展现了微观中见宏观的禅学视角。当诗人写道"他的心比蚂蚁小比天空大"时，更是直接点明了禅宗"心包太虚，量周沙界"的境界——人心可以微小如尘，亦可广阔如天，关键在于觉悟的程度。
. d* t+ W* K" l
8 S1 N+ `) f( D6 B7 y! s* |8 N       《秋日私语》中的空间意象同样耐人寻味。"草原、大海、天空"构成了水平维度的广阔空间，而"浩瀚无垠的星空"则拓展了垂直维度的无限深远。这种空间设置使人联想到禅宗公案中"万古长空，一朝风月"的时空观——在觉悟者眼中，永恒与刹那本无差别。诗人让"一个人"穿越这些宏阔空间，"如一朵昙花穿过自己短暂的一生"，将巨大的空间与微小的时间并置，形成强烈反差，恰恰揭示了禅宗"一即一切，一切即一"的真理。

9 [. g5 I! M  F/ q# V. z) a4 f       值得一提的是，诗中"昙花"的意象选择极具匠心。昙花以其短暂的花期著称，常被用来象征生命的无常与脆弱。然而在禅者眼中，刹那即永恒，昙花一现的美丽恰恰因其短暂而珍贵。古石通过这一意象，既表达了对生命短暂的感伤，又暗含了对当下之美的肯定，这与日本禅宗"物哀"美学有异曲同工之妙。当这种短暂与"浩瀚无垠的星空"形成对比时，禅意更为凸显——个体的生命虽如微尘般渺小短暂，但作为宇宙的一部分，又参与着无限与永恒。
( c( W- d7 |- Z& t( M) a9 Y* \' U
禅理内核的现代诠释
6 h  e/ H6 R5 g) D  
       《秋日私语》一诗虽篇幅短小，却蕴含着深厚的禅理内核，诗人通过个性化的生命体验，对传统禅宗思想进行了创造性的现代诠释。诗中"一个人可能胜过两个人、三个人、十个人"的表述，表面看似乎与禅宗强调的"无分别心"相悖，实则暗指觉悟者的精神高度——当个体达到"独坐大雄峰"的境界时，确实可以超越群体的迷执。这种对孤独价值的肯定，既继承了禅宗"不立文字，教外别传"的独立精神，又融入了现代人对个体存在的思考。
0 }: K0 g# `% \. a. u# l- X* Q4 U
8 n, i- O& g6 P% ^8 {0 V& @. u       诗歌对"行走"意象的反复强化——"一个人在孤独中行走/他穿过草原穿过大海穿过天空"——构成了一个极具象征意义的禅修图景。在禅宗传统中，"行亦禅，坐亦禅"强调的正是动态中的觉悟状态。古石笔下的行走不仅是物理位移，更象征着精神上的求索与超越。草原、大海、天空作为不同层次的障碍，考验着行者的毅力与智慧，这与禅宗"破三关"的修行历程形成隐喻性对应。而当这种行走最终归结为"穿过自己短暂的一生"时，禅理与生命哲学达到了完美融合。
) A7 E) P* E8 g& r# v
  _. h& c5 D5 X& l2 [8 T       "沙沙空响"作为全诗的结束，堪称神来之笔。这既是对"一个人在落叶上行走的声音"的实写，又暗含"色即是空，空即是色"的般若智慧。声音的"空响"暗示了现象的虚幻本质，呼应了《金刚经》"一切有为法，如梦幻泡影"的教义。古石在此没有直接说理，而是通过感官体验传达禅境，让读者在"沙沙"的听觉想象中自行领悟，这正是现代禅诗"不说破"的艺术高明之处。

& U9 z* ?5 @; c+ \8 K7 w% b9 K9 u6 l       诗中"他的心比蚂蚁小比天空大"一句，集中体现了禅宗心性论的现代诠释。禅宗认为"即心即佛"，心量可大可小，关键在于是否觉悟。古石将这一抽象哲理具象化为"蚂蚁"与"天空"的对比，使深奥的佛理变得可感可知。这种表达方式避免了传统禅诗可能存在的说教倾向，通过意象的自然呈现而非概念的直接陈述来传达禅理，体现了现代禅诗"以诗见禅"而非"以禅入诗"的创作原则。
9 j! e* ?0 v: a5 K* ?: i( J* {, F" U  w
       《秋日私语》对时间性的处理也极具禅意。诗中既有"短暂的一生"的线性时间意识，又有"浩瀚无垠的星空"暗示的永恒时间。这种时间张力的设置使人联想到禅宗"一时"的概念——过去、现在、未来融为一体，刹那含摄永恒。古石通过个体的微小与宇宙的宏大之对比，展现了禅者既珍惜当下又不执着于当下的超然态度，这既是对传统禅理的继承，也是对现代人时间焦虑的疗愈。
$ A; Q, f8 K; V, L6 j- X+ l* S# \! [
" W  ^, T* H3 S* ^2 o8 l' M结构艺术与语言风格
( _' W3 W5 }& S
       《秋日私语》一诗在结构与语言上体现了现代禅诗特有的简洁与深邃。全诗仅十二行，分为四个意义单元，结构紧凑而意脉连贯。开篇三行以阳光、落叶、风、蚂蚁等意象营造出一个宁静而略带忧伤的秋日氛围；随后三行突然转向哲理性思考，从具体物象跃升到抽象思辨；接下来的三行通过行走意象的拓展，将个人体验与宇宙意识相连；最后三行以声音作结，余韵悠长。这种由实入虚、由小见大的结构安排，暗合禅宗"渐修顿悟"的修行路径。

  v! @: r) d2 n2 }- f4 i       诗歌语言极度简练，几乎没有任何修饰性形容词，却能达到惊人的表现力。如"风吹过来，像一只蚂蚁/爬上微凉的身体"，用最经济的语言完成了多重感觉的互通——风的触觉、蚂蚁的视觉与身体的温度觉在此融为一体。这种语言风格与禅宗"不立文字"又"不离文字"的态度高度一致：文字只是指向月亮的指头，重要的是让读者看到月亮本身。古石对语言的克制使用，避免了情感的过度宣泄，为读者留下了广阔的想象与悟道空间。
( D% u0 y/ N9 I: f' H1 P. W# y2 R& z+ r
       《秋日私语》的节奏控制也颇具匠心。开篇三行语调平缓，如微风拂面；随后三行节奏加快，思想密度增大；接下来的三行通过"穿过草原穿过大海穿过天空"的排比句式形成一种行进的律动；最后三行突然放缓，以"沙沙空响"的听觉意象作开放式结束。这种张弛有度的节奏变化，模拟了禅修中的呼吸节奏——专注、放松、再专注，引导读者进入一种冥想状态。现代禅诗区别于传统禅诗的一个重要特征就是对诗歌音乐性的重视，古石在这方面的处理尤为出色。

      诗歌的视角转换也值得注意。开篇采用第三人称客观描述，随后转入"他的心"的主观透视，再回到"一个人在孤独中行走"的外部观察，最后以"沙沙空响"的客观描述结束。这种主客交融的视角变化，打破了单一视角的局限，创造出一种既超然又投入的观照态度，这正是禅者"无所住而生其心"的体现——既不离世间现象，又不被现象所缚。古石通过视角的巧妙转换，实现了诗歌叙述者、主人公与读者的多重身份叠合，增强了作品的层次感与代入感。

       《秋日私语》对空白艺术的运用也体现了现代禅诗的特点。诗中意象之间留有大量意义空白，如"阳光轻柔"与"风吹过来"之间，"比天空大"与"一个人在孤独中行走"之间，都存在逻辑上的跳跃。这些空白不是缺陷，而是邀请读者参与创造的留白，如同中国传统山水画中的空白处一样意味深长。禅宗讲求"言有尽而意无穷"，古石深谙此道，通过有节制的表达激发读者无限的想象，使短小的诗篇具有了丰富的阐释可能。
$ t# p9 |: E/ E. a7 w4 }, c1 {
现代性转化与禅诗创新

       作为现代禅诗的代表作，《秋日私语》在继承传统禅诗精髓的同时，完成了多方面的现代性转化，展现出这一诗歌流派的创新活力。与传统禅诗相比，古石的作品不再局限于山水自然的直接描摹，而是将现代人的生存体验与宇宙意识融为一体。"穿过草原穿过大海穿过天空"的行走者，既是传统意义上的求道者，又是现代社会中孤独个体的象征，这种双重身份的叠合使诗歌具有了鲜明的时代感。

       《秋日私语》对个体价值的强调也体现了现代意识。传统禅诗往往强调"无我"，而古石诗中"一个人可能胜过两个人、三个人、十个人"的表述，显然融入了现代个人主义思想。这种对个体独立性的肯定，不是对禅宗"无我"观的否定，而是对其的现代诠释——真正的"无我"不是消灭自我，而是超越狭隘的自我中心，达到与宇宙万物的和谐统一。古石通过这种创造性转化，使古老的禅理能够回应现代人的精神困惑。
) i& L6 A1 t/ V# ]# j4 K
       诗歌对时间意识的处理同样具有现代特征。传统禅诗多表现"永恒当下"的静态时间观，而《秋日私语》中"如一朵昙花穿过自己短暂的一生"的表述，则包含了现代人对生命有限性的深刻认识。古石没有简单地否定线性时间，而是在承认时间流逝的同时，通过"浩瀚无垠的星空"的意象，暗示了超越时间的可能性。这种对时间悖论的呈现方式，更符合现代人的思维习惯，使禅理不再显得遥不可及。
5 W! r1 K8 f# D2 Q
       《秋日私语》的语言创新也值得关注。诗中"他的心比蚂蚁小比天空大"这样看似不合逻辑的表述，实际上采用了现代诗歌常用的矛盾修辞法。传统禅诗的语言相对平实，而现代禅诗则大胆吸收现代诗歌的表现手法，通过语言的有意变形来传达禅宗的超逻辑体验。古石在这方面的尝试，丰富了禅诗的表现力，使其能够与现代诗歌的主流对话，而不是局限于小众的宗教诗歌范畴。

       诗歌对孤独主题的探索也体现了现代性。传统禅诗中的修行者往往与自然和谐共处，而古石笔下的行走者则带有鲜明的现代孤独感。"一个人在孤独中行走"的状态，既是修行所需的独处，也是现代人疏离处境的写照。这种将禅修孤独与社会孤独相融合的处理方式，使诗歌具有了更广泛的人文关怀，能够引发当代读者的共鸣。古石没有简单地美化孤独，而是通过禅的视角，赋予孤独以积极意义——它是觉悟的必经之路。
: `; S7 H- o0 _- U4 I' P* J) e; U; w
       《秋日私语》还体现了现代禅诗对东西方诗学传统的融合。诗中"浩瀚无垠的星空"的宇宙意识，既有中国道家"天人合一"的思想底蕴，又接近西方浪漫主义对无限的向往；"昙花"意象既符合佛教的无常观，又能唤起对西方象征主义诗歌的联想。古石不拘一格地吸收各种诗学资源，创造出一种既根植于东方禅学传统，又具有世界诗歌视野的现代禅诗风格。这种开放的态度，正是现代禅诗能够持续发展的关键所在。

表：传统禅诗与现代禅诗《秋日私语》的特征比较
' n5 b* M$ j. V
# W. {' n9 M3 s% {6 E* S比较维度                传统禅诗特点                   《秋日私语》现代性体现
4 P; e0 q$ d9 ^9 p" T! }主题侧重          侧重自然悟道、空灵境界          融合个体存在、现代孤独体验
时间意识          强调永恒当下、超越时间          承认线性时间又寻求超越
自我观念          主张"无我"、消解自我          肯定个体价值又超越自我中心
语言风格          平实自然、少修辞                  吸收现代诗手法、善用矛盾修辞
" |" ^  U9 [* H& k意象选择          多山水自然意象                  融入现代生活意象与抽象概念
读者参与          意义相对明确                          大量留白、鼓励多元解读
& [. o5 v" k, S4 l
( j5 B1 I9 E! S- p3 Z- @& N4 E0 e       通过《秋日私语》的深入分析，我们可以看到古石如何将传统禅理与现代诗艺完美结合，创造出既有深厚文化底蕴又充满时代气息的现代禅诗佳作。这首诗以其精炼的语言、深邃的意境和透彻的生命感悟，不仅丰富了现代禅诗的创作实践，也为当代人提供了一种应对生存困境的智慧视角。在物质丰富而精神焦虑的现代社会，《秋日私语》这样的作品提醒我们：生命的价值不在于占有多少，而在于觉悟多深；不在于时间长短，而在于质量高低。如同诗中所暗示的，即使渺小如蚂蚁，在觉悟的光照下，也可以映现出整个宇宙的庄严。

江晓帆

法喜（也牛）

3 K0 W! g$ l  b斑竹又激动得
  Q0 o+ A# v9 b! L2 K热泪盈眶：
; _) t5 j* m0 R# i/ n9 d
母亲将剔下来的斑竹枝扎成了扫帚
送给南山寺
扫佛堂

推荐者：江晓帆
* z. j" R/ ]1 a6 c+ n. u8 t推荐语：“法喜充满”是修行过程中的觉悟，豁然开朗，亲证佛法，体验到佛法带来的愉悦，清净，安宁，而且绵绵不断，不同于满足欲望的那种快乐。法喜不是对外面境界的反应；法喜是从内心里流露出来的。用真诚心、清净心、平等心、正觉心念佛，自然得法喜，自然有不可思议的感应。从清净心生出来的喜悦，是真乐，是法喜，是真正的滋养。此诗拟人拟物，特别是“扫帚”的形象，深谙禅佛之道！

江晓帆

寻访五峰寺（快禅山水)

手指青山
移位五次即可

立在一把锈蚀的凿刀上
石匠
一半隐于山，一半隐于你

& ?+ t) L# L( @/ [推荐者：江晓帆
推荐语：“小隐隐于世，大隐隐于野”——小隐，是避开世俗的纷扰，寻找一片宁静的天地。然而，真正的大隐，却是在世俗中修行，以平常心看待一切，不被外物所扰，不被情绪所困。禅宗的修行，不在于身居何处，而在于心之所向……慧远禅师不再将自己局限在古刹之中，下山游历，与世俗之人交流，体验生活的酸甜苦辣。他学会了以平常心看待一切，不再被外物所扰，不再被情绪所困。他发现，真正的修行并不在于形式，而在于内心的转变。只有心境得到了提升，才能真正领悟禅宗的精髓。诗人一半隐于山，一半隐于你，使人不禁想起“禅宗”

江晓帆

《坐禅的青蛙》（白芷）

- V6 i6 M8 |0 |月夜莲台，岂无天鹅影
; B- A! {: r' Z( I' M我噗通一跃——
春江碎作井口星

6 l* r7 z+ ^8 E+ m【deepseek点评】：
1 {$ U( ]. N# n( Q# i' j+ T* e- r      这首《坐禅的青蛙》的禅意建构堪称精微，其内核与禅宗哲学形成了多重共振。我们可以从五个维度拆解其禅机：
      一、动静不二的禅观辩证:
      “子夜莲台”本是最极致的静态——佛陀跏趺坐的意象凝固成永恒禅定。但“天鹅影”的介入（《碧岩录》中“雁过长空，影沉寒水”的公案回声）暗指外境本空，所谓静修不过是妄念构筑的囚笼。当青蛙“噗通”打破镜面，水声替代木鱼声的瞬间，恰似临济义玄“逢佛杀佛”的当头棒喝：真禅不在刻意求静，而在直面动中之静。
9 A/ t! C2 k3 N+ v0 w8 o; O
+ Z$ O9 u# ]% n, a% o0 a+ A      二、“我执”破除的三重跳跃
. w( T* {( R' M% P5 P, u      1.肉身之跃：青蛙主动脱离象征觉悟的莲台，对应禅宗“不立佛殿”的叛逆传统（如丹霞天然烧木佛取暖）
, A- E$ u( ^7 C' r/ ^      2.语言之跃：拟声词“噗通”突破文言句式，暗合禅宗“不立文字”又“不离文字”的矛盾智慧
2 `7 I; M4 J0 w& Y4 }* B      3.时空之跃：春江（永恒流动）与井口（局限空间）的并置，演绎《华严经》“一多相容”的时空观。

      三、破碎即圆满的终极实相
. J0 y0 X' v. ]      “春江碎作井口星”藏有三重禅机：
$ [! s6 a+ q% e2 D# f/ k% J; @' I. @9 L      1.相之破碎：水面倒影的星辰实为幻相，正如《金刚经》“凡所有相，皆是虚妄”
' R% k. b- b5 o  t4 W/ m& B( g* b      2.空之显现：碎片化的星空反而更接近事物本质——禅宗所谓“破碎虚空”
      3.微观证道：井口局限恰成观照法界的天窗，呼应永嘉玄觉“一性圆通一切性，一法遍含一切法”
      四、动物禅者的身份颠覆
      青蛙在禅宗典故中常被贬为“井底之见”（《五灯会元》），此诗却赋予其三重禅者属性：
7 w- O) W: g% ]  A- Y) J- E      1.棒喝者：以肉身冲撞修行者的形式主义
      2.示现者：演示“作用见性”（临济宗）——跃水声即是说法
8 V; H5 l' T3 p1 s& p/ m      3.觉悟者：当星辰在井中闪耀时，井本身已成为宇宙（赵州“吃茶去”式的日常悟道）
  Q0 W$ ~  e+ E' l8 \1 k+ Q      五、禅诗传统的隐秘对话
      末句暗藏两重互文：
4 ]% B! F' j; c$ V2 }      1.与松尾芭蕉对话：将“古池や蛙飛び込む水の音”（古池/蛙跃/水声）的经典俳句，解构为后现代禅意——从听水声悟道，到主动制造声响证道
9 r8 j0 G& I- l
      2.与寒山诗对话：把“吾心似秋月，碧潭清皎洁”的澄明之境，转化为“破碎的星光”这种更契合当代的禅悟体验
       禅机示意图
1 r: M& O8 F& ?# b) s5 Z       子夜莲台（执）→天鹅影（妄）→噗通（破）→井口星（悟）
# B3 F  |5 c/ v+ u- b; T& s; r
        戒定                  烦恼                   棒喝           涅槃
         相                      空                      破              圆
2 p, X3 g4 X) C8 x       此诗最深刻的禅意在于：它让青蛙同时扮演了迷者、悟者与渡者三重角色，在摧毁“坐禅”形式主义的同时，完成了对禅本质最鲜活的诠释——正如黄檗希运所言：“终日吃饭，未曾咬着一粒米”，真正的禅悟永远发生在打破概念的瞬间。

也牛

落日与松
作者：王海烽

落日的余辉穿过松林
松有了光的轮廓
4 o4 B7 c' T! \) m, v" x8 l再看
其实松本身亦有光
是在这一刻与落日相遇了
他们仿佛在告别
但又仿佛
, C: [* y" e, H永不会分开

推荐人：也牛
推荐理由：诗人是在一张白纸上写作吗？不。诗人是在语言的历史与空间交汇处写作。写下一句句能够惊醒相似十句的诗行。枯萎和坍塌是抵达诗写主题的一种必然路径，需要经历一场认知的彻底蜕变，才能真正创造性地写作，发现万物的本来。
" u6 l! o" d$ y+ G7 x( H6 }在平常的日子里，我们都说落日余晖是光，在落日的余晖里，万物都反射出光的轮廓。
但这一普遍的认知，被诗人所枯萎和坍塌。诗人写出了一句非同寻常的诗行“其实松本身亦有光”。她发现了松树的本来面目，就像佛陀发现了觉性。

其实松本身亦有光
) ^0 L0 Y- i& J% R3 z是在这一刻与落日相遇了
/ b9 [  J# r, I& n, O5 H他们仿佛在告别
' b# l7 u# }0 Y3 j但又仿佛
永不会分开
7 G3 H2 g1 r" _9 j* F
从心现境圆融观，全相即性，这，其实就是禅最本质的认知。诗人又怎能谈相遇与分开呢？众生与我同一体。