本帖最后由 碧青 于 2018-7-5 08:34 编辑 & n8 z. l: H4 D* Y+ K1 W, k& T4 J0 m( e
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林荣禅意诗6首9 D. V- f) n! Y/ a! m' v9 R
碧青 佐手 黄土层 吕本怀读评
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攀到高处听月亮) P x4 q. u% |" s% Y# _/ o H! z
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霓虹闪烁，不断有各种车辆驶过
0 i* W+ }. P& z# E0 Y% I* a街边散落着三三两两电影散场的人们4 l% X) x9 b: d. u1 v" u* ~
她是他们其中的一个，身上裹着淡淡的月光
! V" G1 O4 M8 y# o; \6 F' Z她从橱窗玻璃看到浅表的自己1 d, G3 G& j _" U4 y2 R, S i& j* e
月光在那一瞬就丢了踪迹
1 P* D9 \3 N* R* V7 L+ G她赶紧把月光找回来'
" _. n$ Q# p; f( Y0 ~, e v她抱着月光回家，她把月光* u8 @1 I+ Y& Z( Z+ C
化成一碗充饥的米: u2 C) a" W; z( B* b
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碧青评读( i3 m, r' ^, |; P
8 l' T' d7 M( e善于在平常的事物中发现诗意和呈现事物的本来意义，需要心灵的智慧和能力。长期研读中西诗歌的林荣，提出的诗观就是：“写作是一种倾听，倾听自己，倾听那些发出光亮的事物。”她诗意的美好和灿烂，正是来自她对世界的倾听。心灵倾听的姿势，使诗人进入了观照和体悟的禅境，呈现淡定的诗美。林荣的《攀到高处听月亮》一诗，呈现的就是“月光” 丢失又找到并化入生命内部的美妙诗意。
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这首诗呈现的“月光”在人身上的闪耀或在世间的消隐，亦揭示了自身的光明或暗淡，皆由心念或行为所致。在世间某种存在的事物中观看自身，自身原有的光辉却瞬间丢失，这亦是人类生存现场的一种实相。但这样的“月光”被遮蔽或消失，只是一种表面的现象，并不是月光本质存在的消失。所以，“消失的月光”，很快会被觉悟的智者找回来。由此，我看到女诗人林荣淡定、脱俗的智慧。
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佐手评读
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1 e# e7 y# |# q( d5 Z诗中有种淡淡的忧伤，让我读到了那么一点月光里的清寒。诗中的“她”是一个心里有月光的人，是一个在欲望红尘里能坚守一份美好的人。当然，如果只是读到这些可能还不够，腰句中提到橱窗玻璃里浅表的自己，一瞬间，月光丢失了，含义很深，在不动声色的叙述里，有作者很深的人生感悟！" ] C7 r" K6 w! P1 D9 u
这首诗语言很节制，诗人只是在表述，流露与传达，结尾敲了一下读者的额头，戛然而止。文字清晰不造作，月光的有效穿插迂回，可以看出作者文笔的成熟。
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7 I% b$ \+ R3 u _0 e 容 器
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+ J4 u5 d" m/ L) |沸水灼热，外溢! E; _% ]9 }4 T- m
那把壶不吭声
4 T6 O. V& m1 @ _. q4 P1 k后来，水慢慢地，慢慢地凉下来
% R0 X$ d" U% V" `% t7 S/ @那把壶，还是不吭声9 t9 @2 W! ^- e: P6 ~7 N
再后来，冷冽的水结成了冰
- J" B8 S, @, Y! y& e那把壶，依旧# L( m* y: \1 Y f
一声不吭
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2017年8月——10月 d. e& R3 M/ `9 X1 \( L1 B9 ?
/ \/ }3 o7 p6 ^) @3 ?% P黄土层点评：( ?" F7 Q( Z% w: {
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这首《容器》从鼎沸、变凉和结冰三个层次状写容器的“一声不吭”，读来意味深长。很自然地，毫不突兀地从“器”的层面跃进到“道”的层面。诗人笔下的容器吞吐着一个精神书写者的坚韧秉性和恒久品质——人也是一件容器，不是一时是，而是一生都是。1 i' Y6 \: F6 k u
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- k0 @+ P2 U+ D2 h; a 小草说) ~% v6 c4 C7 e+ i8 F) c% b
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我什么都不是
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( d, |% q" d' E* `6 t我只是
5 A1 e( j8 |/ `7 a: }, R: Q7 R空旷的
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中心
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9 ?0 \2 l D" d6 K! X4 u! B2013年1月. _9 [- X- n8 S( r; O
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黄土层点评：
' B6 e$ O- d: s; Z/ ?& B0 W& |林荣善写短诗，且极具爆发性。用词极简，高标独立。
( o4 R+ S( l4 q这首《小草说》着实厉害，读之真有踩雷之感。小草，稀松平常的一个意象。我们可能都是唱着“没有花香，没有树高”的歌曲长大的，对小草的认同感，一直是柔弱的存在物，至多不过是“疾风知劲草”这样的。但是林荣的《小草说》，跳脱开了“小草”本身立意，而是放在另一种高远开阔的视野之下，获得了巨大的时空能量，令人不得不把“小草”举过头顶，生出无限敬畏和敬仰。, k1 k: F" F% A! q
诗中的“小草”作为喻体，代表的是诗人的精神高度和心灵空间，富有禅意。6 |& w! i/ j# W' W0 G
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, D; _6 Y7 U# M9 ~( l- i 多少忘记其实毫无征兆
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9 a% e6 X/ C3 M7 ~, x雪花落地，冷寂，轻薄
% X1 c- m2 v3 W- M5 K9 T太阳一出来就消失了& A; E+ p) q) {3 h
大地掩埋了一只只白色小鸟儿
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一转身，我就忘记了它们
. P1 ^& o3 ~# a+ x8 P辗转的鸣叫
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1 `* f7 G$ i! j4 t. C, l黄土层点评：5 _: t/ m0 ]; n4 |2 [$ x2 X- ^
林荣的诗不仅观察细致，体悟深微、细腻，更有神来之笔的灵巧和化境。这首《多少忘记其实毫无征兆》从“雪花”起笔，以“鸣叫”落笔。中间的过程全是叙述，貌似不带任何情绪。但细细品味，诗人是在轻松流畅的流转中，把飞扬的“雪花”比喻成了一只只小鸟儿，它们历尽千辛万苦，披拂了多少寒冷遭遇和白色撕裂才来到这世间。然而，世事无常，“忘记”也只是一转身的事儿而已。
% K7 b9 B! y6 f5 t' m* y; O6 h% A2 [“白色小鸟儿”这一鲜活意象的歧义性，会在读者心理上形成不同度数的人间体味。而诗人意识到的“忘记”，往往不是“忘记”，而是更深刻的记忆或纪念。
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雪，半夜来敲门7 a! q# h0 T6 U7 T
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无声地敲
`: r$ N" C# F \2 ?5 @我确信听到了雪的声响，但并没有; r1 {3 U6 y% H5 M6 Z
从睡梦里挣脱出来
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晨起，我推开门; J& T7 z+ [$ g7 }/ E9 c- L
一种蚀骨的、炫目的、安宁的
+ B- w+ \7 k7 `5 a* H白——
- P% l o+ H- G6 J一种让我从梦里醒转过来的
) o) X8 D4 S4 ?! Z" k白—— + V: f& ~, V4 e, \( N, Q+ X2 ~! j* P- W
雪，现在是尼姑庵里削发的小尼* d* A A. F7 }7 N6 ]% K, v5 s
名叫静慈，或者慧安，也可能叫一个我想象不出来的名字& A5 R; k. D, p* E% m9 ]2 [7 U
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2016年1月—2月
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吕本怀评读：2 C/ U4 M/ A% q( ^
这是一首给人带来静美之感的富有禅意的诗作。诗人刻意表达雪之静，为能表达出这份静感，之前她又着力于呈现雪之白。与黑相比较，白更是一种逼人的静。尽管这白“蚀骨”“炫目”，最终却依然抵达“安宁”。而“安宁”的承载体，林荣选择了“尼姑庵里削发的小尼”，“名叫静慈，或者慧安，也可能叫一个我想象不出来的名字”。
6 Y# v a- ~4 \1 Y) C8 d就全诗而言，诗人先摹其声，再染其色。声却被表达为“无声地敲”，既然敲，且在夜半，则应该有声，然而，诗人却将其表达为无声，这显然是为衬托其半睡半醒的状态。至此，雪纤毫毕现，可谓有声有色；半夜也被凸显，而既然夜半即雪，晨起之时所见的场景也就令人信服。9 c9 z& t" z. \# i
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推荐人：碧青; R% @; `4 k* Y% c" c9 {
推荐语：女诗人林荣慧根很深，诗写状态的直觉思维呈现出禅意的优美诗境，引起多位诗评者的关注。这六首创作于不同年代的诗，体现了林荣的诗歌内敛、淡定又空灵的特点。几位评者，以不同的视角品读出诗中的禅意，给读者别样的启示。 |
发表于 2018-7-4 11:43
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发表于 2018-7-16 11:57
