本帖最后由 碧青 于 2018-7-5 08:34 编辑 - y) y' E) B4 e7 g0 Z0 ~
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林荣禅意诗6首9 @5 I( l, V7 I2 f3 J+ B
碧青 佐手 黄土层 吕本怀读评. l+ W! M9 G5 w- ?% r: n
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攀到高处听月亮
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霓虹闪烁，不断有各种车辆驶过
7 W; J/ g2 C" n# Z# C街边散落着三三两两电影散场的人们
8 B4 \+ e5 @/ D* D她是他们其中的一个，身上裹着淡淡的月光
6 N+ p4 ]' @+ c2 m7 q她从橱窗玻璃看到浅表的自己/ h: M1 b0 {$ b4 |# L; U: u* ]
月光在那一瞬就丢了踪迹- {& @1 M% v9 M
她赶紧把月光找回来' 8 J' {. ?4 S, p; @
她抱着月光回家，她把月光
$ x/ f) T0 [9 J/ \- m3 n. Q化成一碗充饥的米8 c, } M# O5 v _4 d, `- z
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碧青评读
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\5 P6 t( F( l" K3 p善于在平常的事物中发现诗意和呈现事物的本来意义，需要心灵的智慧和能力。长期研读中西诗歌的林荣，提出的诗观就是：“写作是一种倾听，倾听自己，倾听那些发出光亮的事物。”她诗意的美好和灿烂，正是来自她对世界的倾听。心灵倾听的姿势，使诗人进入了观照和体悟的禅境，呈现淡定的诗美。林荣的《攀到高处听月亮》一诗，呈现的就是“月光” 丢失又找到并化入生命内部的美妙诗意。
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' S$ D; I* K. e% a, x D5 B这首诗呈现的“月光”在人身上的闪耀或在世间的消隐，亦揭示了自身的光明或暗淡，皆由心念或行为所致。在世间某种存在的事物中观看自身，自身原有的光辉却瞬间丢失，这亦是人类生存现场的一种实相。但这样的“月光”被遮蔽或消失，只是一种表面的现象，并不是月光本质存在的消失。所以，“消失的月光”，很快会被觉悟的智者找回来。由此，我看到女诗人林荣淡定、脱俗的智慧。; w" ~; _* r& w# H' Z
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佐手评读
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诗中有种淡淡的忧伤，让我读到了那么一点月光里的清寒。诗中的“她”是一个心里有月光的人，是一个在欲望红尘里能坚守一份美好的人。当然，如果只是读到这些可能还不够，腰句中提到橱窗玻璃里浅表的自己，一瞬间，月光丢失了，含义很深，在不动声色的叙述里，有作者很深的人生感悟！2 {: a1 e: D; Y3 p% r x7 b
这首诗语言很节制，诗人只是在表述，流露与传达，结尾敲了一下读者的额头，戛然而止。文字清晰不造作，月光的有效穿插迂回，可以看出作者文笔的成熟。
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容 器& S% p& W% g0 L1 l
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' }4 g4 g7 g H5 e& a( l3 p7 k) O沸水灼热，外溢
j1 e. E* T' `; o1 Z2 B. K那把壶不吭声
+ C2 C+ J3 ?+ ^) W# p3 |4 K后来，水慢慢地，慢慢地凉下来6 m; _. S2 s+ q, R
那把壶，还是不吭声+ f, Z C; N; k8 w
再后来，冷冽的水结成了冰9 C8 b8 K1 J9 c+ G
那把壶，依旧 s- k6 c$ s' [, x$ h: X# _3 }* T+ V4 z
一声不吭9 D7 M. @6 e$ B! x; h S' k
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2017年8月——10月/ h$ u/ r3 \4 i) F* U2 ~2 _* r: l" c4 f
1 J- j* Z% f, A' M* Q" s黄土层点评：
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3 s9 w7 u, g0 c! {这首《容器》从鼎沸、变凉和结冰三个层次状写容器的“一声不吭”，读来意味深长。很自然地，毫不突兀地从“器”的层面跃进到“道”的层面。诗人笔下的容器吞吐着一个精神书写者的坚韧秉性和恒久品质——人也是一件容器，不是一时是，而是一生都是。8 F5 b$ @9 J& t5 e, K+ i& t
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4 m2 s6 u$ S. |2 O1 ] 小草说
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我什么都不是$ T5 @7 U3 E( f, w- [
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我只是6 a6 Q" R7 i4 S) b/ @. v& F
空旷的
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4 b4 n W7 D) a7 P( a/ D# |- ^中心
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* H3 y$ j) o d2013年1月. K% t6 K+ l2 l% `4 \$ G6 a4 i, s
0 P: A e$ Q" e; F6 u黄土层点评：9 }2 I2 S/ Y4 z, V& |$ _
林荣善写短诗，且极具爆发性。用词极简，高标独立。 e* r2 M# K* B* ~$ @2 b
这首《小草说》着实厉害，读之真有踩雷之感。小草，稀松平常的一个意象。我们可能都是唱着“没有花香，没有树高”的歌曲长大的，对小草的认同感，一直是柔弱的存在物，至多不过是“疾风知劲草”这样的。但是林荣的《小草说》，跳脱开了“小草”本身立意，而是放在另一种高远开阔的视野之下，获得了巨大的时空能量，令人不得不把“小草”举过头顶，生出无限敬畏和敬仰。, m) A- c, Q4 D S( n
诗中的“小草”作为喻体，代表的是诗人的精神高度和心灵空间，富有禅意。- M& G% h- S( c1 Q
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多少忘记其实毫无征兆
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" r# p) f& p. T0 c, i# ?雪花落地，冷寂，轻薄9 ^: p5 q% n ^6 A! c
太阳一出来就消失了
+ E. ~+ y' z) x6 I# E大地掩埋了一只只白色小鸟儿$ I. p4 k; X4 m
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一转身，我就忘记了它们
9 s7 }2 p9 g, i3 h辗转的鸣叫, @! i8 L) K- s. Q
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9 K; w4 i- O1 { c2 ~1 f% k黄土层点评：3 [6 m# J+ z+ L2 n$ w6 m+ }9 D
林荣的诗不仅观察细致，体悟深微、细腻，更有神来之笔的灵巧和化境。这首《多少忘记其实毫无征兆》从“雪花”起笔，以“鸣叫”落笔。中间的过程全是叙述，貌似不带任何情绪。但细细品味，诗人是在轻松流畅的流转中，把飞扬的“雪花”比喻成了一只只小鸟儿，它们历尽千辛万苦，披拂了多少寒冷遭遇和白色撕裂才来到这世间。然而，世事无常，“忘记”也只是一转身的事儿而已。
+ I$ `6 i9 s- E j! K5 x“白色小鸟儿”这一鲜活意象的歧义性，会在读者心理上形成不同度数的人间体味。而诗人意识到的“忘记”，往往不是“忘记”，而是更深刻的记忆或纪念。
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雪，半夜来敲门
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无声地敲0 Y1 c, d) |( K: `
我确信听到了雪的声响，但并没有
7 }1 W: Q. }7 E从睡梦里挣脱出来
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& U- {' ]6 C/ _7 `% G/ k# N- {: I晨起，我推开门. @8 A1 p' `4 i3 g
一种蚀骨的、炫目的、安宁的& x& M& @9 H& s$ j
白——- b2 \ r: a$ d
一种让我从梦里醒转过来的; U- [3 a' J4 }0 L! F1 S
白——
/ v V$ C# J% a) G% _- p雪，现在是尼姑庵里削发的小尼
, ~8 ]1 Y" W- k0 p: K( T+ v名叫静慈，或者慧安，也可能叫一个我想象不出来的名字; M' F4 t f; d+ w* O7 `
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2016年1月—2月2 d6 i5 C) Z [- e1 V+ \$ @
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吕本怀评读： N7 v/ p3 a- j) o6 d0 P' p
这是一首给人带来静美之感的富有禅意的诗作。诗人刻意表达雪之静，为能表达出这份静感，之前她又着力于呈现雪之白。与黑相比较，白更是一种逼人的静。尽管这白“蚀骨”“炫目”，最终却依然抵达“安宁”。而“安宁”的承载体，林荣选择了“尼姑庵里削发的小尼”，“名叫静慈，或者慧安，也可能叫一个我想象不出来的名字”。8 m# }! V+ [, D* y8 \# C
就全诗而言，诗人先摹其声，再染其色。声却被表达为“无声地敲”，既然敲，且在夜半，则应该有声，然而，诗人却将其表达为无声，这显然是为衬托其半睡半醒的状态。至此，雪纤毫毕现，可谓有声有色；半夜也被凸显，而既然夜半即雪，晨起之时所见的场景也就令人信服。
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推荐人：碧青& z" e4 T/ L7 f3 Z
推荐语：女诗人林荣慧根很深，诗写状态的直觉思维呈现出禅意的优美诗境，引起多位诗评者的关注。这六首创作于不同年代的诗，体现了林荣的诗歌内敛、淡定又空灵的特点。几位评者，以不同的视角品读出诗中的禅意，给读者别样的启示。 |
发表于 2018-7-4 11:43
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发表于 2018-7-16 11:57
